Последние новости

У КАМНЯ В СОКРОВЕННОЙ ГЛУБИНЕ...

Для него словно нет возраста, будто и нет течения дней, они всегда заполнены работой, полны огня, задора жизни, эдакого, как говорил классик, "черт побери", которое горит в крови и будоражит. Конечно, чисто внешне он не мог не измениться, поседел, да и силы, видимо, уже не те: годы есть годы, и им подвластны все. Но, по сути, он не изменил ни одной своей привычке: засиживается до глубокой ночи с интересным собеседником, мчится за сотни верст на открытие нового памятника, работает так, как может работать, наверное, только он, Фрид Согоян. Делает он это не из бравады, не из желания доказать что-либо себе или другим, не из пренебрежения к жизни, которую отчаянно и неистово любит, а потому, что такой вот Фрид Согоян его устраивает, никогда не подведет, и, стало быть, не надо что-либо менять в себе. Всем своим творчеством и образом жизни он утверждает излюбленную мысль о том, что мудрость - это умение и в старости сохранить непосредственность восприятия мира.

ОДИН ИЗ САМЫХ ВОСТРЕБОВАННЫХ СКУЛЬПТОРОВ (ОН СЕЙЧАС ЖИВЕТ В МОСКВЕ), ФРИД СОГОЯН - пример бесконечного поиска в искусстве, неустанного труда, высочайшего мастерства. Повышенный интерес к его искусству объясняется яркостью и своеобразием его блестящего таланта, всегдашней устремленностью вперед, страстным желанием увидеть в настоящем контуры искусства будущего.

Каждый памятник или скульптурная композиция мастера становится событием в художественной и общественной жизни той страны, где они появляются. Это неудивительно: Фрид Согоян не возится с пустяками, не эстетствует, а берет главное, то, что затрагивает всех людей. И это подается в его работах на высоком эмоциональном накале, властно вовлекающем зрителя в сопереживание.

Во вселенной Сагояна можно немножко оторопеть, высоко воспарить, а можно со светлой грустью задуматься о проблемах нашего бытия. Не нужно бояться чувств, обуревающих при взгляде на его работы: памятники оставленным могилам - в Москве, павшим воинам, солдатской матери - на Прохоровском поле, "Восход" - в Армении, жертвам репрессий - в Москве, "Каховчанка" - в Каховке, "Созидатель" - в Артике...

Образы Фрида Согояна с трудом поддаются словесному переложению. Выразительность его работ сосредоточена в одухотворенности движений, выражающих чувства, в сдержанности моделировки, опускающей частности и выявляющей главное. Их гуманизм - в возвышенной простоте образа человека, их классичность - в гармонии правды и обобщения, их современность - в отсутствии канона и интереса к живой красоте обыкновенного человека. Его работы - воплощение красноречивого безмолвия пластики, основанной на глубоком знании законов природы и законов ваяния. Вот почему образы Согояна бессмысленно описывать: нельзя словами вызвать переживания пластической гармонии статуи и тем более заметно облагораживающее, как считали древние, воздействие правдивой скульптурной формы на человеческие чувства.

             Произведения Ф.Согояна вызывают поэтическое представление о простом и естественном, как сама природа. Но поэтичность эта особого свойства - в ней мало каких-либо внешних примет. Поэтому большое содержание его работ по-настоящему раскрывается только в процессе восприятия их пластических качеств.

  Работа Фрида СогоянаЕСЛИ ВЫ ВИДИТЕ ПАМЯТНИК "ДЕВУШКА С КУВШИНОМ" В ЕРЕВАНЕ (БРОНЗА) и не радуетесь тому, как прекрасно может быть движение человека, совершающего, казалось бы, самое обыденное, от вас ускользнет и мысль скульптора о мудрой гармонии человеческого тела; если вы не любуетесь одухотворенностью формы в спокойно стоящей фигуре девушки (памятник чулочнице в Гюмри), не замечаете, какой она обладает весомостью, упругостью, наполненностью формы, вы не почувствуете содержательности работы. Только оценив высокий "слог" скульптора, создавшего композицию "Форсирование Днепра", удостоенную в 1984 году Ленинской премии, и богатство мысли в разработке героической темы, можно в полной мере почувствовать в образе - символе освобожденного народа торжество поступи истории. Эта центральная композиция мемориального комплекса "Украинский Государственный музей Великой Отечественной войны 1941-1945 гг." стала одним  из самых эмоционально насыщенных монументов, созданных в память о Великой Победе над фашизмом. Эта работа, так же как и другие монументальные произведения, посвященные теме Победы, - высокопатриотическое искусство, дышащее благородной силой. Оно утверждает высокие этические идеалы, которые столетиями вдохновляли лучших представителей культуры: чувство сопричастности жизни Родины, ее истории, судьбе.

Согояну удалось сконцентрировать в памятнике целый комплекс общественно-гражданских и морально-этических проблем, придать ему большую эмоциональную глубину, трагическую мощь и лирическую взволнованность, наполнить живым, остросовременным содержанием. Ведь чувства, переживания, запечатленные в памятнике, раздумья, мысли, их породившие, удивляют, тревожат нас помимо всего и в силу своей общечеловеческой значимости. Композиция поражает совершенством и классической выверенностью формы, логикой каждого движения и поворота, образной выразительностью.

               Своя концепция героического образа сложилась у Сагояна очень рано и как-то удивительно быстро, еще в процессе работы над проектом памятника Степану Шаумяну в Ереване, памятника воинам - рабочим чулочной фабрики, погибшим в годы Великой Отечественной войны. Позже концепция эта осложняется, уточняется, обогащается. Концепцию эту отличают обобщенно-символическое видение образа героя, глубокий историзм его понимания. В основе концепции также психологическая острота, внутренняя динамичность, сила драматического переживания. Памятники Согояна на военную тематику - это не просто дань уважения, вечной признательности соотечественника к тем, кто завоевал для нашего народа мирную жизнь, но еще и попытка осмыслить значение факта Победы народа в кровавой борьбе с фашизмом. Согояну удалось создать произведения на эту тему по-настоящему интересные, неожиданные и оригинальные по образно-пластическому строю, глубокие по содержанию, сложные по настроению, находящие живой отклик в сердцах его соотечественников именно потому, что так объемно, широкомасштабно и в то же время очень взволнованно отнесся он лично к своей задаче.

  Работа Фрида СогоянаПРИЧУДЛИВО, НО С НЕСОКРУШИМОЙ ЛОГИКОЙ СОЕДИНЕНЫ В ЕГО ИСКУССТВЕ противоречивые приметы времени - приверженность гуманистической традиции и смелые прорывы в будущее. Он никогда не был пленником эксперимента, но и не был рабом академизма. Высокий артистизм, особая духовная утонченность восприятия, идущая от национальных традиций, и вели к созданию стиля, который в многоликой пестроте искусства XX века и начала нового тысячелетия выделяется своей неповторимостью и своеобразием.

Одухотворен и прекрасен могучий, патетически страстный, грозный "Созидатель". Он лепит гиганта с мышцами, напряженными до крайности, - символ раскрепощенного человека. С большим напряжением души, с максимальной волевой собранностью скульптор подчиняет своей воле камень, туф. Среди прилизанной, фотографически плоской, возникающей из формовки казенной скульптуры этот великан с мощными мускулами кажется пришельцем из другого мира. Он весь - протест, гимн силе.

Гюмри - родина мастера. Он здесь родился, здесь родилась любовь к искусству, которому он впоследствии посвятил всю свою жизнь. Своими первыми учителями Согоян считает гюмрийских мастеров-каменотесов, у которых многому научился. "Становился рядом с ними, смотрел. Они давали камень в руки и учили работать". Конечно, выбору профессии способствовала и атмосфера дома. "Мама, Елизавета Стемпель, была первым директором театра в Ленинакане, отец, Мкртыч Согоян, был связистом и большим любителем искусства. Гюмри ведь большая энциклопедия мастеровых. Потом я учился на отделении скульптуры Ереванского художественно-театрального института, где преподавали великие Ара Саркисян, Григорий Агаронян, Александр Шакарян... Они были следующими после гюмрийских мастеров-камнетесов моими учителями".

                Однако искусство скульптуры не сводится только к развитию национальных традиций. В нем явственно ощущаются и связь с античностью, глубокое знание классического искусства Запада и современных достижений мастеров монументального искусства.

ЗЕМЛЯ, НА КОТОРОЙ ОН РОДИЛСЯ, КОТОРУЮ ЛЮБИТ И КОТОРУЮ НИКОГДА НЕ ЗАБЫВАЕТ, в последнее 20-летие словно открылась для него заново - не с высоты человеческого роста, а с космической, гигантской высоты. В работы, посвященные родному городу, мастер внес всю свою любовь к жизни, все свои старания и все свои знания.

Великолепен памятник "Мать-Земля" ("Армения"), установленный в Вашингтоне в 1991 году неподалеку от Белого дома, посвященный жертвам землетрясения. В родном городе скульптора, Гюмри, есть памятник погибшим в Великой Отечественной войне. Во время землетрясения он пострадал. Скульптор считает, что он должен сохраниться именно таким, молчаливым свидетелем ужасной трагедии.

Скульптуры Согояна, не говоря уже о портретах, наделены яркой характерностью образов, придающих их бытию живую конкретность. Достаточно вспомнить его гюмрийского дудукиста с внуками. Эту работу, по признанию мастера, он сделал с огромной любовью и подарил Шираку. Что в ней поражает? Впечатление покоряющей непроизвольности движения, столь естественной в человеке и, увы, редкой в современной скульптуре.

            К высокому перевалу подходит жизнь выдающегося мастера. Но он продолжает дело своей жизни, словно не замечая этого. Он и сейчас, в свои без малого 80 лет, настолько молод и силен, что все еще продолжает совершенствоваться, и руки его не утрачивают ощущения объема, и форма продолжает, по его собственному выражению, "заполнять ладонь руки", и глаз не изменил ему в чувстве пластики.

Основная тема:
Теги:

    ПОСЛЕДНИЕ ОТ АВТОРА

    • КОНЦЕРТ В МИНОРЕ
      2024-03-29 10:33

      Памяти Гегама ГРИГОРЯНА В День театра на сцене Национального академического театра оперы и балета был исполнен «Реквием» В.А. Моцарта – одно из величайших творений человеческого гения, вдохновенный гимн Творцу. Его глубина и серьезность, драматизм и возвышенность, трогательность и яркость никого не могут оставить равнодушным. В исполнении участвовали оперный симфонический оркестр под управлением итальянского дирижера Алессандро Бонато, приглашенного в эти дни дирекцией театра, мощный хор (Академическая капелла Армении под управлением Оганеса Чекиджяна) и солисты – Ирина Закян (сопрано), Кристина Саакян (меццо-сопрано), Тигран Оганян (тенор), Айк Тигранян (бас). Концерт был посвящен памяти выдающегося певца Гегама Григоряна, чей несравненный голос, казалось, навсегда поселился в стенах этого зала. Но разве только этого зала? Певец редчайшего дарования нашел путь к сердцам людей многих стран планеты.

    • ПОСВЯЩЕННЫЙ ДНЮ ФРАНКОФОНИИ
      2024-03-27 10:45

      Этот неординарный концерт Армянского государственного симфонического оркестра под управлением своего художественного руководителя и главного дирижера Сергея Смбатяна в Большом зале имени Арама Хачатуряна был посвящен знаковому событию – Дню Франкофонии. Звучала исключительно французская музыка – сочинения Мориса Равеля, Франсиса Пуленка, Клода Дебюсси. Собравшаяся в огромном зале публика тоже была несколько необычной: представители посольств, Национального собрания (согласитесь, явление не столь частое!), широкая общественность, гости столицы. В зале также царила торжественная атмосфера.

    • СОВРЕМЕННИКИ НАВСЕГДА
      2024-03-22 10:46

      Второй концерт в рамках XV фестиваля армянского композиторского творчества, проводимого Государственным симфоническим оркестром Армении под управлением Сергея Смбатяна при содействии Министерства образования, науки, культуры и спорта РА, состоялся 19 марта в Большом концертном зале им. Арама Хачатуряна. Зал был переполнен: недостатка в слушателях у этого оркестра никогда не бывает. Дело не только в интересной и яркой программе, но и в том, что почти в каждом концерте слушателей ждут особые артистические открытия.

    • ГЛУБИНА ВОПЛОЩЕНИЯ
      2024-03-19 09:48

      Стартовал 15-й фестиваль армянского композиторского творчества Знаменательной традицией Государственного симфонического оркестра Армении под управлением Сергея Смбатяна стали фестивали, посвященные творчеству армянских композиторов. Особый интерес вызван тем, что в фестивале нередко наиболее явственно прослеживаются процессы внутренней жизни музыки, подчас мимолетные, меняющиеся, но многогранно отражающие психологию, эмоциональный строй, характер нашего современника. Не секрет, что большинство наших исполнительских коллективов отдает предпочтение скорее классике, чем современной новейшей музыке. А в том, что яркие и интересные произведения создаются и сегодня, сомневаться не приходится, особенно когда слушаешь новейшие произведения современных авторов не просто в хорошем, а в превосходном исполнении.






    ПОСЛЕДНЕЕ ПО ТЕМЕ

    • ГЕРОИ АННЫ МАРКОСЯН
      2023-07-26 10:33

      Недавно в Сети мне попался на глаза репортаж «Голоса Америки», рассказывающий о нашей талантливой соотечественнице Анне Маркосян – автора необычных кукол ручной работы. Будучи пианисткой по основной специальности и делая успехи на этом поприще, Анна не отказалась от своего хобби и даже сделала его второй профессией.

    • О ВРЕМЕНИ, ВО ВРЕМЕНИ И ДЛЯ БУДУЩЕГО ВРЕМЕНИ
      2023-03-27 11:00

      Крупнейшему скульптору Армении Ара АРУТЮНЯНУ 28 марта исполнилось бы 95. Человек-легенда, он прожил всего 71 год, вместивших в себя, кажется, несколько жизней, и достиг высот во всех жанрах изобразительного искусства и, в первую очередь, как автор монументальной скульптуры. Каждая его работа самобытна и интересна и свидетельствует об оригинальности его дарования. С первого взгляда осознаешь присущую этому скульптору масштабность поэтического мышления. Он ощущал себя частицей большого разумного мира, где земное никогда не становится приземленным, а высокое имеет глубинные земные корни. Масштабность мышления, смелость образов и тонкость резца были у А. Арутюняна несомненны и неразделимы.

    • МАГИЯ ИМЕНИ
      2022-03-24 09:55

      К 100-летию со дня рождения выдающегося дирижера Огана Дуряна Он никогда не казался небожителем, но им был. Когда я впервые увидела его за пультом симфонического оркестра Армфилармонии, он уже был опутан тайнами своего мифа. Слишком велика была магия его личности. В течение всего творческого пути Оган Дурян сохранял в себе и в оркестре чувство новизны открытия. Еще до переезда в Ереван его дирижерское искусство снискало широкое признание за рубежом.

    • БЮСТ ХАЧАТУРЯНА В МУЗЕЕ КОМПОЗИТОРА
      2021-09-14 10:05

      В мире немало памятников и скульптур, посвященных выдающемуся композитору Араму Хачатуряну. Каждый из авторов скульптурных образов Арама Ильича по-своему передал особенности его натуры, волевой характер, горение музыкой.