Последние новости

ТАЛАНТ ПОД СТАТЬ ПОДВИГУ

         Один из мощных аккордов в новом сезоне уже состоялся в Национальном театре оперы и балета им. А.Спендиарова. Это связано с именем одного из ярчайших виолончелистов современности - Александра Князева. Звуки его виолончели навсегда вселились в пространство этого зала. Сколько прекрасных мгновений подарил нам виолончелист в этот вечер вместе с Симфоническим оркестром Оперного театра под управлением маэстро Константина Орбеляна.

          Контакт между сценой и залом устанавливается сразу. По-разному воспринимающая музыку публика мгновенно подчиняется воле исполнителей, а совместная слушательская причастность к нему становится общественным актом, актом настоящего духовного испытания.

ПРОГРАММА АЛЕКСАНДРА КНЯЗЕВА НЕ БЫЛА СВЕРХНЕОРДИНАРНОЙ: ПРОЗВУЧАЛИ неоднократно исполненные в Армении Концерт Дворжака для виолончели и оркестра, вариации на темы "Рококо" Чайковского. Неординарной была сама трактовка произведений, вызвавшая огромный интерес публики, представлявшей зарубежные посольства в Армении, творческую интеллигенцию, широкую общественность и гостей столицы. Такое исполнение всегда признак масштабности исполнительского мышления, редкостной фантазии и богатой интуиции и удивительной подлинности. Князев и Симфонический оркестр Оперного театра под управлением художественного руководителя Константина Орбеляна заставили услышать в прозвучавшей музыке нечто превосходящее ее чисто звуковую реальность. Разнородная публика по-настоящему прожила два часа в духовном мире музыки, которая в интерпретации солиста и оркестра стала по-настоящему близкой всем. Да и сама манера исполнения апеллировала не столько к придирчивому уху искушенного профессионала, скрупулезно взвешивающего детали интерпретации, сколько к непредвзятому восприятию слушателя, ищущего в музыке универсальные ценности, то, что заложено в нотных знаках, зашифровано в них. Только после такого вживания и раскрывается суть произведения.

         Маэстро Константин ОрбелянЧто завораживает в игре Александра Князева? Дивная свобода в обращении с великими авторами. Он близкий и благодарный почитатель автора, с которым общается. Отсюда - заразительная увлеченность произведением, захватывающее вдохновение. Есть на что опереться при очень богатой музыкальной интуиции. По-моему, никто так поэтично и столь глубоко не играл Дворжака. Ощущение исповеди. Поэтому возникает полное доверие ко всему, что он играет. Вторая часть концерта была особенно фантастичной. Не хватит целого ряда метафор, чтобы приблизительно отметить только главные черты его исполнительской манеры. Откуда такое разнообразие тембров, интонаций и как все это богатство передается нам, слушателям?

         АЛЕКСАНДР КНЯЗЕВ НЕ ПОДЛАЖИВАЕТСЯ ПОД МОДУ, ПОД ВКУСЫ ПУБЛИКИ, НЕ ИГРАЕТ ради аплодисментов, ради карьеры. Он сделал большую карьеру благодаря своей преданности большому искусству. Он считает (это стало ясно и на этом концерте), что для каждого профессионального музыканта очень важно сохранить первозданное ощущение музыки как таковой, чтобы ремесленничество не стало доминировать. И замечательно, что большой музыкант сумел не растратить, а приумножить полученное, не устал и не погас душевно, хотя многим известно, что пришлось пережить артисту. И концерт в Ереване свидетельствовал о его огромных возможностях и превосходной форме. Он привлекал новизной ощущений, одухотворенностью, трогательной поэтичностью. Думается, очень велика у исполнителя мера профессиональной ответственности перед слушателями и главным образом перед инструментом, которому посвятил себя и который соединяет его с вечностью, именами и сочинениями давно минувших эпох, оставленными нам для спасения.

       Маэстро Орбелян был очень внимателен к солисту. Оркестр под его управлением играл прежде всего для солиста. Играл замечательно. Заслушаешься. Это, к сожалению, не часто бывает. Так приятно это состояние в нашем Оперном театре - заслушаться! Конечно, во многом это связано с уникальной музыкальной культурой солиста. Это очень важно. И оркестр должен соответствовать историческому моменту. Другого не дано. А как хочется, чтобы он всегда звучал так живо, проникновенно! И слушатель в зале в этот вечер был каким-то другим, преобразованным, что ли? А разве могло быть иначе? Ведь солист относится к тем редким исполнителям, что с первыми звуками предельно обостряют слух, эмоционально встряхивают слушателя и не отпускают его на волю до последнего, растаявшего в воздухе зала звука.

         Активная концертная деятельность А.Князева началась после окончания Московской консерватории (класс профессора Федорченко). Феноменальная техника виолончелиста, удивительная виртуозность вызвали к нему интерес и за рубежом. Он стал выступать с прославленными оркестрами и дирижерами в престижных концертных залах Европы и Азии. Его виолончель звучала в Великобритании, Франции, Германии, Испании, США, Японии, Корее... Партнерами артиста в разное время были выдающиеся музыканты: М.Воскресенский, В.Спиваков, В.Третьяков, Л.Амбарцумян, И.Монигетти, Ю.Башмет, Г.Гюине (Франция), А.Николе (Швейцария). А среди дирижеров - М.Ростропович, В.Федосеев, Ю.Темирканов, Е.Светланов, Д.Китаенко, М.Шостакович, Р.Хофман и другие.

          ВМЕСТЕ С ЖЕНОЙ, ПИАНИСТКОЙ ЕКАТЕРИНОЙ ВОСКРЕСЕНСКОЙ, ТРАГИЧЕСКИ погибшей в середине 80-х годов, Князев принимал участие в крупнейших международных фестивалях. В его репертуаре - практически все произведения для виолончели, а также множество органных произведений. Он проводит мастер-классы почти во всех крупных столицах мира. Участвует в жюри Московского конкурса им. Чайковского. Князев - автор виолончельных транскрипций Пятой сонаты Бетховена для скрипки и фортепиано, Дуэта А-dur Шуберта, Скерцо C-molе Брамса. Записал свыше 30 компакт-дисков. Напомним также, что Александр Князев входит в десятку самых востребованных музыкантов Европы, хотя судьба несколько раз пыталась вычеркнуть имя артиста из музыкального мира...

         Как отмечает артист в одном из своих интервью, с годами он научился ценить жизнь и понял, что есть закон компенсации: "У каждого он свой. Все - и взлеты, и падения - должно быть оплачено. Наверное, я сам за многое заплатил, поэтому все пока идет гладко. А после третьей болезни (тоже серьезной) у меня произошел серьезный скачок в технике - я стал играть произведения, к которым раньше и подступиться не смел. Такой прорыв в космос. Каждый раз после испытания тебя выносит на какой-то более высокий уровень".

         Свидетелями этого высокого скачка стали и мы, ереванцы. Браво, Артист!

Основная тема:
Теги:

    ПОСЛЕДНИЕ ОТ АВТОРА

    • ЕГО МИР ОМЫТ ДОЖДЕМ
      2018-05-16 16:09
      2371

             На 77-м году жизни ушел из жизни художник Фрэнк ГАСПАРЯН. Весть о его кончине огорчила всех, кто его знал, кто хоть раз видел его работы. А знали художника не только зрители Армении, но и всюду, где открывались его выставки - в Риге, Варшаве, Варне, Берлине, Праге, Гамбурге, Москве, в Дубае.

    • ОТ ВЕРШИНЫ К ВЕРШИНЕ
      2018-05-14 15:36
      3140

      Валерию Гергиеву - 65 лет   В начале мая вся музыкальная общественность России и многих стран мира отмечала 65-летний юбилей выдающегося дирижера современности, художественного руководителя и главного дирижера симфонического оркестра Мариинского театра, трехкратного лауреата Государственной премии РФ, пятикратного лауреата театральной премии "Золотая маска", четырехкратного лауреата театральной премии "Золотой софит" и других престижных премий и наград мира, а также обладателя ордена Святого Месропа Маштоца Валерия Абисаловича ГЕРГИЕВА.

    • В МИРЕ ЖИВОПИСИ НИНЫ АГАВЕЛЯН
      2018-05-11 15:58
      2737

      Персональные выставки современных мастеров изобразительного искусства в залах Дома художника Армении - нередкое явление. И это заставляет изрядно пересмотреть расхожее мнение о том, что, мол, классическая живопись в актуальном пространстве искусства не имеет право на серьезную репрезентацию. Дело, видимо, не в живописи как таковой, а в личностях, ее создающих.

    • БЕТХОВЕН И МАЛЕР: ПОЧТИ КАК СОВРЕМЕННИКИ
      2018-05-02 15:00
      2519

      Что происходит, когда, преодолевая напряжение репетиций, талантливый артист вырывается на просторы свободной исполнительской импровизации? Что происходит, когда в руки дирижера попадает музыка композитора, духовно близкого? Цепь замыкается вспышкой ослепительной яркости, сметая напрочь прежние исполнительские штампы.          Такая вспышка произошла на недавнем концерте Национального филармонического оркестра под управлением Эдуарда Топчяна в Большом зале филармонии им. А.Хачатуряна. Уже сама программа - необыкновенная и не заигранная - не оставляла сомнений: концерт должен быть интересным. В афише значились два масштабных сочинения - одно из редких в наследии Бетховена лирических произведений крупной формы - Четвертая симфония - в первом отделении и Четвертая симфония Малера, занимающая совершенно особое место в творчестве выдающегося австрийского композитора и дирижера, - во втором.






    ПОСЛЕДНЕЕ ПО ТЕМЕ

    • ЦИТАДЕЛЬ ЭРЕБУНИ - ШЕДЕВР ЗЕМЛЯНОЙ АРХИТЕКТУРЫ
      2018-05-11 16:19
      1773

      Планируется внедрить на территории музея-заповедника "Эребуни" технологию производства сырого кирпича и использовать его при восстановлении цитадели Эребуни, а также стимулировать туристическую привлекательность исторической местности.

    • ВЕЧЕРОМ - РЕАНИМАЦИЯ, УТРОМ - САНАТОРИЙ
      2018-05-11 16:16
      1078

      О "культурных решениях", безотлагательных и долгосрочных Захваченные духом перемен, мы ждем преображений по всем фронтам. Не минет эта инновационная чаша и культурное поле. А пока будут создаваться законы, проекты и планы, которым предстоит быть обозначенными как культурная стратегия и культурная доктрина, наступают проблемы – кому на ноги, кому на горло, – которые необходимо решать здесь и сейчас.

    • ВЗРОСЛЫЕ ДЕЛА ДЕТСКОЙ ФИЛАРМОНИИ
      2018-05-11 16:13
      1017

      "Наших ребят сегодня можно встретить во многих серьезных коллективах – в филармоническом оркестре, в оперном театре, в джаз- бэндах", - так начался разговор с директором Ереванской детской филармонии им. Ю.Бахшяна Саргисом МАРГАРЯНОМ.

    • ТАНГО ВТРОЕМ
      2018-05-11 16:05
      3238

      За первые весенние месяцы Ереванский государственный театр кукол им. Туманяна, он же театр-экспериментатор выпустил подряд две премьеры. "Кто боится Вирджинии Вульф?" Э. Олби и "Комментарии непристойного Тома" Р. Акопджаняна. Про что весенние премьеры? Конечно же, про любовь! И при всей несхожести и разнокалиберности пьес, кукольный обзавелся двумя спектаклями актерского психологического театра высшей пробы.