ПОД ЗНАКОМ АВЕТА ТЕРТЕРЯНА

Весна нынешнего года в музыкальном отношении была достаточно насыщенной. Как и ежегодно, было множество концертов, гастролей. Но, к сожалению, подлинно ярких событий наблюдалось немного. Не стали откровением и встречи с зарубежными музыкантами, хотя в сонме этих исполнителей были артисты, достойно отражающие нынешний музыкальный процесс. Меньше всего хотелось бы вникать в причины этого, поскольку в каждом отдельном случае срабатывают свои законы и играют роль свои обстоятельства. Важнее другое: не дать забыть конкретные факты искусства, его существенные проявления, хранимые, как всякое музыкальное событие, лишь в форме впечатления.

ИТАК, ПОДЛИННЫМ фактом стал Десятый фестиваль композиторского творчества, посвященный Авету Тертеряну, одному из самых ярких композиторов второй половины XX века, которому в этом году исполнилось бы 90 лет. Он прошел по инициативе художественного руководителя и главного дирижера Армянского государственного симфонического оркестра Сергея Смбатяна при поддержке Министерства культуры Армении. Нынешний фестиваль - юбилейный, который проводит оркестр со своим энергичным руководителем, всегда работающим в марафонном режиме.

Обращение к творчеству современных армянских композиторов стало прочной традицией этого коллектива и его руководителя. На концертах фестиваля пищу для слуха и размышлений находят поклонники симфоний и приверженцы камерной и хоровой музыки. Фестиваль удовлетворяет различным, порой противоположным вкусам, не говоря уже о том, что ему все возрасты покорны.

Большинство коллективов предпочитают играть апробированные практикой произведения. В этом есть свой резон (есть, конечно, исключения). Нельзя забывать, что большинство артистов уклоняются от исполнения современных произведений:  рискованно, не все поймут. А те же - как, например, оркестр под управлением С. Смбатяна - не всегда должным образом оценивается. В этой борьбе за новое он в авангарде и не боится рисковать.

В ТЕЧЕНИЕ прошедших 9 фестивалей композиторского творчества было проведено 48 концертов, в которых прозвучало более 200 произведений 78 авторов, осуществлено множество премьер, записей. Они охватывают известные коллективы и исполнителей, замечательных солистов, таких как Асмик Папян, Сергей Хачатрян, Нарек Ахназарян, Нарэ Аргаманян, Илья Груберт, Сюнг Юн, Денис Шаповалов и другие. У многих сложилось наверное представление о современном процессе звукозаписи. Они считают, что сегодня можно, как в сказке, сделать все: заставить плохой концерт звучать так, как звучит первоклассный, для чего, мол, нужно лишь с помощью чисто технических ухищрений убрать все дефекты. Это далеко не так. С. Смбатян и его "команда" со всей ответственностью подходят к этой задаче. Это многочасовые репетиции должного уровня.

Не случайно организаторы фестиваля уже дважды обращаются к творчеству Авета Тертеряна. Личности такого масштаба, как Авет Тертерян, заслуживают того, чтобы о них помнили всегда. Он остался одной из знаковых фигур XX столетия. На музыкальном горизонте не так часто появляются спорные имена. О Тертеряне спорили всегда. Музыка его вызывала бурную, но далеко не однозначную реакцию и публики, и критики. Многим она казалась дерзкой, сокрушающей привычные представления о нормах музыкального языка.

И все же бесспорно одно: Тертерян - масштабный композитор. Личность в музыке, чье творчество ставит перед слушателями неожиданные и в то же время насущные вопросы, новатор, один из тех, по ком будут судить о музыке XX века. Главное, что определяет художественную масштабность этого неординарного художника, - широта раскрытия жизненных явлений, глубина и проницательность решений художественных проблем, выдвинутых современностью. Симфонические произведения Тертеряна значительно обогатили армянскую симфоническую музыку, получили всенародное признание. Сквозь черты армянская музыка композитора давно приобрела всемирный масштаб.

СОБЫТИЯ в жизни композитора - это первый значительный успех в Москве, исполнение вокально-симфонического цикла "Родина" в Колонном зале Дома союзов Большим симфоническим оркестром под управлением А. Жюрайтиса. В исполнении того же оркестра и Большого хора Всесоюзного радио под управлением брата композитора, Германа Тертеряна, была записана опера "Огненное кольцо", в свое время блестяще поставленная в Ереване, Германии и несколько лет назад - в Арцахе. Событием стал и триумфальный успех Второй симфонии на фестивале "Закавказская музыкальная весна" и двух последующих симфоний в интерпретации Давида Ханджяна.

Незабываемые минуты радости испытал композитор, когда в один вечер прозвучали две его симфонии в исполнении выдающегося дирижера В. Рождественского в Большом зале Московской консерватории. Успех Четвертой, Пятой и Восьмой симфоний связан с именем талантливого дирижера Саратовского симфонического оркестра Мурада  Аннамамедова. Уникальным было исполнение Шестой симфонии солистами оркестра Большого театра в Москве под управлением А. Лазарева. Концерт совпал с днями, когда ереванцы, сплотившись, скандировали на Театральной площади. Это был вклад композитора в национальное движение. По-другому музыкант не мог. Сочинения Тертеряна являются неотъемлемой частью репертуара известных оркестров. Отсюда и поистине широкое признание его музыки и у нас, и за рубежом.

ВОЗВРАЩАЯСЬ к фестивалю, отметим, что идея фестиваля, посвященная выдающемуся композитору, вдохновляюща. Бесспорно одно: такой фестиваль нужен, ибо музыка Тертеряна-новатора, заставившего свое безграничное воображение служить величию музыки, творца новых идей и небывалых музыкальных форм, вечно ищущего, устремленного вперед - всегда актуальна. На протяжении всего творческого пути Тертерян имел своего слушателя, "наполненного памятью - душевно активного, жаждущего познания". Такой слушатель есть и сегодня, будет и в будущем, подтверждением чему явился и завершившийся фестиваль.

Программа всех четырех концертов была насыщенной и интересной. Великолепной чертой художественного руководителя Сергея Смбатяна является то, что он никогда не включает в программу произведения заезженные, неоднократно звучащие. В основном это забытые сочинения, не звучащие лет 40-50, или премьеры, что и вызывает неподдельный интерес слушателей. Так, например, в первом концерте фестиваля звучали "Аве Мария" Тиграна Чухаджяна (под редакцией Джона Саргсяна), "Чинар ес" Комитаса в обработке Карена Ананяна, ария из "Ануш" Армена Тиграняна, отрывок из оперы "Мармар" Эдгара Ованесяна, фрагмент из оперы "Арцваберд" Андрея Бабаева, "Вальс" и романс "Говорят, что..." Эдварда Мирзояна в обработке Мелика Мависакаляна, "Ария-вокализ" Арно Бабаджаняна, "Пой для меня" Александра Арутюняна, "Мой Ереван" Вагаршака Котояна, "Какавик" Комитаса, "Симфонические картины" Лазаря Сарьяна. Арии и романсы звучали в великолепном исполнении выдающейся певицы Асмик Папян. Замечательно проявил себя и Симфонический оркестр под управлением Сергея Смбатяна.

В рамках программы второго концерта были исполнены "Непрерывное движение" для фортепиано и оркестра "Тиграна Чухаджяна" (солистка - Лилит Артемян), Виолончельный концерт Арно Бабаджаняна (солист - Денис Шаповалов), симфония "Раздан" Григора Егиазаряна. За дирижерским пультом в этот день стоял Рубен Асатрян. В третий концерт 6 марта были включены Пасакалия из балета "Антуни" Эд. Ованесяна, симфоническая поэма "Лореци Сако" Эдварда Мирзояна, Фортепианный концерт Аро Степаняна в исполнении Армена Бабаханяна и Симфонического оркестра под управлением Р. Асатряна. И завершили фестиваль две симфонии Авета Тертеряна - Седьмая и Восьмая, которые прозвучали в исполнении Симфонического оркестра под управлением Сергея Смбатяна.

Завершившийся фестиваль вызвал огромный интерес слушателей и прошел на одном дыхании.