Среди армянских художников есть немало мастеров, работавших в отдельные периоды творчества в технике акварели. Вардгес Суренянц, Овсеп Пушман, Мартирос Сарьян, Мгер Абегян, Эдвард Сасун и многие другие проходили через «акварельный» этап, чтобы попробовать свои возможности в этом сложном виде рисования и освоить еще одно направление на своем творческом пути.
НАША СОВРЕМЕННИЦА АСМИК КАРАПУЛЯН ТАКЖЕ ПОСВЯТИЛА СЕБЯ РАБОТЕ С АКВАРЕЛЬЮ, но не фрагментарно, а полностью, вот уже 8 лет она использует только эту технику живописи. Будучи по специальности журналистом, она вошла в изобразительное искусство как любитель, но скоро превзошла все ожидания и достигла уровня зрелого художника, подчинившего себе акварель и творящего в разных жанрах. Портреты, таразы, городские пейзажи, урбанистические зарисовки, натюрморты, цветы – на фоне этих и других картин в творчестве Асмик Карапулян выделяются изображения армянских церквей и храмов, их архитектурные особенности, фрески, двери, скульптурные рельефы и декоративное убранство, свойственное лишь армянскому зодчеству. В этом плане ее творчество ближе живописи Аршака Фетваджяна – именитого акварелиста, сосредоточенного на архитектурно-духовном наследии армян.
Небольшая подборка из богатой сокровищницы христианского архитектурного наследия Армении, созданной художницей в акварели, на днях была представлена широкой публике. Первая персональная выставка Асмик Карапулян под названием «Армянские святые храмы» открылась в Музее «Рубен Севак» Первопрестольного Эчмиадзина и стала знаковым событием как для нее, так и в культурной жизни главной христианской святыни всех армян. Как отметил, открывая выставку, директор музеев и архивов Первопрестольного Эчмиадзина, иеромонах отец Асохик Карапетян, Армянская Апостольская церковь и наш народ на днях отметили один из светлых праздников – Святое Рождество, и тот факт, что первая выставка года в Первопрестольном Эчмиадзине посвящена древним армянским храмам, символичен.
«Святое Рождество сродни лучу света, пробившему мрак и ведущего человечество к спасению. Принимая младенца Иисуса в наши души и сердца, мы преображаемся в живые божьи храмы. Но эти живые храмы не существовали бы, если бы на древней армянской земле не возвышались святые храмы и монастыри, которые, помимо духовной сути являются важной частью культурного наследия армянского народа и жемчужинами мировой культуры, — сказал отец Асохик. – Для нас было большой радостью обнаружить творчество этой одаренной художницы, в котором определенную нишу занимает духовное наследие. В картинах Асмик Карапулян поданная языком искусства архитектура древних церквей и храмов оживает, обретает дыхание, излучает свет, дарит надежду и веру. Это особенно важно в наши дни, полные бурь и смятений».
Искусствовед Татевик Амбарцумян подчеркнула сложность акварельной техники, отметив, что верность ей на протяжении всего творчества хранят лишь редкие художники.
«Чтобы долго заниматься акварелью, нужны преданность и любовь именно к этой технике. Прозрачность этих красок диктует особый стиль живописи, но в истории изобразительного искусства нет-нет, да и встречаются мастера, способные найти новые формы и звучания в акварели, и Асмик Карапулян из их числа, — отметила Татевик Амбарцумян. – Она невероятным образом сумела передать архитектурные особенности церковных сооружений, выбрав как необычные ракурсы храмов для своих картин, так и сосредоточившись на их оригинальных фрагментах: дверях, скульптурно-декоративных изображениях и деталях. Благодаря этому такие знакомые всем нам святыни, как, например, Нораванк, или горельефы церкви Св.Креста (Ахтамар) получили новое осмысление и оценку. Живое и самобытное восприятие духовных памятников нашей культуры, их скульптур и рельефов позволили Асмик Карапулян создать акварельные полотна, сохранив духовность, идентичность и «армянскость» нашей древней архитектуры. Изображая каждый из храмов, она смогла найти верные цветовые решения для передачи богатства их архитектуры, живительную силу, заключенную в их духовности, мощь формы и содержания, и получить выразительный язык искусства».
ДЕЙСТВИТЕЛЬНО, ГЛЯДЯ НА РАБОТЫ АСМИК КАРАПУЛЯН, ПОРАЖАЕШЬСЯ ТОМУ, НАСКОЛЬКО ЖИВЫМИ ПРЕДСТАВЛЕНЫ ЦЕРКВИ И ИХ ФРАГМЕНТЫ. Кажется, стоит протянуть руку, и ты коснешься шершавой стены из туфа, прочувствуешь осыпавшиеся фрески и фактуру скульптур и украшений, распахнешь выстоявшую в веках деревянную дверь, потеплевшее от солнца окно… Художнице удается подметить многогранность оттенков цвета, свойственную нашей христианской архитектуре, и передать эти переливы в акварели. Умелое владение игрой света и тени придает картинам лучезарность – ту самую, которую Асмик Карапулян, по собственному признанию, ощущает каждый раз, когда заходит в святую обитель, воздвигнутую нашими предками.
Часть ее работ сделана на пленэре, другая – с фотографий, но в отличие от многих художников, рисующих с фотографий, ее полотна лишены плоскости и обладают глубиной и перспективой. Следует отметить и прекрасное чувство кадра, присущее Асмик Карапулян. Изображая не только целостный храм, но и его отдельные части, она мастерски выстраивает раскадровку, делая каждый фрагмент говорящим, содержательным, осмысленным.
«Храмы для меня не просто архитектурные сооружения. Они пробуждают во мне свет, надежду и глубокие чувства, стоит оказаться в них. Я стараюсь при помощи акварели передать все то внутреннее состояние, которое испытываю в святой обители, — поделилась Асмик Карапулян. – Я благодарна всем, кто поддерживает во мне любовь к живописи, а также отцу Асохику, который предоставил мне возможность персонального дебюта. Надеюсь, что мои картины станут для всех проводниками к армянскому духовному наследию, и наша память о нем будет вечной».
Художница много раз участвовала в групповых выставках Союза художников Армении, а в 2025 году — в Международном фестивале акварели и других творческих событиях. Сегодня она, член Союза художников Армении, не намерена останавливаться на достигнутом. Представленные на выставке архитектурные жемчужины — Кафедральный собор Эчмиадзина, церкви Сурб Аствацацин (Буртелашен) монастыря Нораванк, Сурб Хач (Ахтамар), Тигран Оненц в Ани, монастырь Дехцнута, двери храма Сурб Рипсимэ, со временем пополнятся образами других святынь армянской земли.
Акварельные работы Асмик Карапулян доказывают, что святые армянские храмы — не просто наследие прошлого, а живые свидетели, которые сегодня, возвышаясь к небу или понурив купола, проповедуют веру, надежду, любовь, свет, истину и справедливость. Выставка завершилась выступлением юных исполнительниц на каноне, представляющих Дом творчества (Айордац тун) «Грач и Сюзан Туфаян» г.Вагаршапата.
