Логотип

СТАТЬИ, СТАВШИЕ КНИГОЙ

В Национальной галерее прошла презентация книги журналиста Карена Микаеляна «Вот государство, оно, вероятно, скоро вами заинтересуется…».

АВТОР, В РАЗНЫЕ ПЕРИОДЫ СВОЕЙ ЖИЗНИ РАБОТАВШИЙ в Картинной галерее Армении, АОКСе, Министерстве культуры, Музее Сергея Параджанова, а ныне в газете «Новое время», всегда находился в гуще художественной жизни Еревана и хорошо знает то, о чем пишет. Его книгу можно назвать картинками этой жизни на фоне достаточно длительного временного пласта — 1993-2012 годов. Состоит она из статей, ранее уже опубликованных, но собранные вместе, в одном сборнике, они создали целостный образ армянского изобразительного искусства.

Книга Микаеляна полна имен: Сарьян, Кочар, Минас, Вагаршак, Генрих и Роберт Элибекяны, Вазген Бажбеук-Меликян, Сурен Хоренян, Акоп Акопян, Гетик Багдасарян, Фараон Мирзоян, Рубен Адалян, Эдуард Исабекян, Ара Алекян, Грант Тадевосян, Самвел Степанян и десятки других. Автор проявляет завидное знание творчества своих соотечественников. Он пишет не о том, каким должен быть художник, а о том, каков он есть, что составляет суть его профессиональной деятельности и как эта деятельность пересекается с жизнью страны. Всесторонний охват искусства, жизни и времени, живой эмоциональный, остроумный, а подчас и ироничный язык делают книгу интересной и актуальной.

«Все жанры хороши, кроме, скучного», — уверен Карен Микаелян. Это подтверждают и названия статей: «Хороший человек не рисовать не может», «Я люблю свободу и высоких женщин», «Вон из храма», «Печаль моя жирна», «Райские яблоки из кузницы Гефеста», «Дожили… Носорога не из чего делать», «Генералу не везет. Фатально»…

Значительную часть сборника составляют заметки с выставок — всегда яркие, живые. И это закономерно: Микаелян — человек богатой словесной палитры и редкий мастер смешения красок. Но его книга — не только рассказы о художниках, рецензии на выставки, но и статьи, дающие повод к размышлению: как жить искусству при новом укладе? Они тем более интересны, что вопросом этим задается человек, знающий проблему изнутри.

Отбор статей, по признанию автора, был «долгим и отвратительно мучительным». «Я писал о том, что было интересно не только мне как критику, но прежде всего читателю, — говорит он. — Не раз меня упрекали — мол, почему это не пишу об Иксе или Игреке, ведь они очень плохие художники. Что тут скажешь — плохой он и есть плохой, и топтать его вряд ли стоит — семью кормит. Но меня всегда раздражали активные, наглые бездари, которых, правда, единицы. А еще уверен, что государство должно поддерживать художников и весь наш art, которые оказались как бы задвинутыми в угол. Подальше. Так появилось название этой книги — фраза из «Золотого теленка»: «Вот государство, оно, вероятно, скоро вами заинтересуется…». Хотелось бы, чтобы она стала явью и государство действительно заинтересовалось искусством и художниками».

Книга Микаеляна полна имен: Сарьян, Кочар, Минас, Вагаршак, Генрих и Роберт Элибекяны, Вазген Бажбеук-Меликян, Сурен Хоренян, Акоп Акопян, Гетик Багдасарян, Фараон Мирзоян, Рубен Адалян, Эдуард Исабекян, Ара Алекян, Грант Тадевосян, Самвел Степанян и десятки других. Автор проявляет завидное знание творчества своих соотечественников. Он пишет не о том, каким должен быть художник, а о том, каков он есть, что составляет суть его профессиональной деятельности и как эта деятельность пересекается с жизнью страны. Всесторонний охват искусства, жизни и времени, живой эмоциональный, остроумный, а подчас и ироничный язык делают книгу интересной и актуальной.

«Все жанры хороши, кроме, скучного», — уверен Карен Микаелян. Это подтверждают и названия статей: «Хороший человек не рисовать не может», «Я люблю свободу и высоких женщин», «Вон из храма», «Печаль моя жирна», «Райские яблоки из кузницы Гефеста», «Дожили… Носорога не из чего делать», «Генералу не везет. Фатально»…

Значительную часть сборника составляют заметки с выставок — всегда яркие, живые. И это закономерно: Микаелян — человек богатой словесной палитры и редкий мастер смешения красок. Но его книга — не только рассказы о художниках, рецензии на выставки, но и статьи, дающие повод к размышлению: как жить искусству при новом укладе? Они тем более интересны, что вопросом этим задается человек, знающий проблему изнутри.

Отбор статей, по признанию автора, был «долгим и отвратительно мучительным». «Я писал о том, что было интересно не только мне как критику, но прежде всего читателю, — говорит он. — Не раз меня упрекали — мол, почему это не пишу об Иксе или Игреке, ведь они очень плохие художники. Что тут скажешь — плохой он и есть плохой, и топтать его вряд ли стоит — семью кормит. Но меня всегда раздражали активные, наглые бездари, которых, правда, единицы. А еще уверен, что государство должно поддерживать художников и весь наш art, которые оказались как бы задвинутыми в угол. Подальше. Так появилось название этой книги — фраза из «Золотого теленка»: «Вот государство, оно, вероятно, скоро вами заинтересуется…». Хотелось бы, чтобы она стала явью и государство действительно заинтересовалось искусством и художниками».