Небольшая пауза после бурной фестивальной осени была прервана фестивалем, посвященным 90-летию со дня рождения одного из крупнейших композиторов XX века Лазаря Сарьяна, чье творчество покорило не только Армению, страны бывшего СССР, но и неведомую территорию без границ. "Сарьян-фест", инициированный Министерством культуры РА, Союзом композиторов Армении и Государственным молодежным оркестром под управлением Сергея Смбатяна, прошел под высоким патронатом президента РА Сержа Саргсяна.
Этот фестиваль стал знаковым и самым значительным событием декабря. Он словно распахнул окно в широкий мир не только музыки Сарьяна, но и авторов более молодого поколения, позволив слушателям ознакомиться с наиболее значительными произведениями таких современных авторов, как Мартун Исраелян, Ашот Зограбян, Вардан Аджемян, Тигран Мансурян, Эдвард Айрапетян, Вард Манукян, Рубен Алтунян. В рамках фестиваля состоялся и авторский концерт Роберта Амирханяна, многожанровое творчество которого давно завоевало любовь музыкального пространства, и презентация его нового диска. Музыка Амирханяна исполняется в самых престижных концертных залах мира и давно уже получила постоянную прописку в сердцах многих блистательных исполнителей. Это подтвердил и прошедший 12 декабря концерт, в котором с огромным успехом прозвучали произведения разных лет в исполнении Государственного молодежного оркестра под управлением Сергея Смбатяна, Государственного камерного хорового ансамбля под управлением Роберта Млкеяна, солистов Ирины Закян, Седы Амир-Караян, Гургена Бавеяна.
Открылся фестиваль в Большом концертном зале имени Арама Хачатуряна. Вся программа первого концерта целиком была посвящена музыке Л.Сарьяна. Она прозвучала в исполнении Молодежного оркестра под управлением С.Смбатяна, взявшего на себя основную работу по продвижению в наш мир сарьяновского наследия. Все было неформально, просто и впечатляюще. Перед началом концерта краткое, но емкое слово произнесла заслуженный деятель искусств РА, профессор Ереванской консерватории Аракс Сарьян. Сарьяновская музыка бесконечно далека от какого-либо эпатажа, ее сила и красота лежат вне так называемой моды. Отсюда и благодарная любовь к ней молодых исполнителей, которым играть сочинения Сарьяна — удовольствие и школа, очень непростое и ответственное, но заведомо красивое и благородное дело.
В программе концерта — "Панно", Симфония, Пасскалия и Скрипичный концерт. Хотя на вечере не было премьер и звучали давно известные произведения — не было любимого ныне оттенка сенсации, но было ощущение неповторимого духовного подъема, радостного общения исполнителей и слушателей. Только сарьяновская музыка — удивительная и прекрасная — преображает все пространство в зале, сам воздух становится тугим и видимым, все детали архитектуры выступают четче и объемнее. Звуки, завораживающие, как лента убегающей в даль дороги, тревожные и терпкие, как южная ночь, влекущие к размышлениям о великом и бесконечно малом, вместе составляющие таинство жизни, — это музыка Сарьяна. Интересно, глубоко она раскрывалась молодыми артистами. Давно известные произведения как бы очистили от штампов и преподнесли как только что написанное. Впечатление редкого взаимопонимания автора, дирижера и оркестра. Сергей Смбатян — дирижер талантливый и все, что он делает в последние годы, вызывает понимание и сочувствие к его поискам. Его не смутили интерпретации многочисленных предшественников — играл вдохновенно, с собственными, весьма убедительными интонациями, вызывая большой интерес.
Но главной музыкальной персоной вечера стала, конечно же, молодая яркая скрипачка из Кореи Союнг Иун. Несмотря на юность, она уже получила мировое признание, завоевала премии на самых престижных музыкальных конкурсах, выступала с известными оркестрами. В этот вечер она сыграла Скрипичный концерт, в котором, как писал известный музыковед Р.Степанян, "Сарьяну удалось достичь той "связи времен", которая труднее всего дается в современной музыке: быть новой, сохраняя глубокие нити с предшествующим, быть новаторской, не порывая с традициями". В ее исполнении сарьяновская музыка звучала проникновенно — то нежная, то драматичная, то скерциозно-изменчивая — она пленяла изысканностью, непосредственностью и живописной красочностью.
На этом концерте яснее осознаешь, как сильно музыка Сарьяна вызывает ассоциации с другими видами искусства — поэзией, живописью, скульптурой, музами, благосклонными к чувственной стихии. Мы часто судим о композиторе по интеллектуальному уровню, забывая, что современная музыка определяется и природой чувств. Композиторский интеллектуализм слишком часто оборачивается рассудочным решением. Лазарь Сарьян пробуждал эмоциональную стихию в человеке.
Гуманистический смысл его музыки как раз в том, что она направлена против очерствения человека, она несет новые эмоции, в ней живут волны высоких страстей. Уверена, что многие слушатели на концерте Молодежного оркестра почувствовали себя обогащенными, потому что своей духовностью, искренностью эта музыка затрагивает глубинные, сокровенные струны души, и человек задумывается о смысле жизни, о своем предназначении, о своей роли в окружающем мире. Молодежный оркестр и его руководитель устроили нам настоящий праздник прежде всего за счет того замечательного настроя, светлого, вдохновенного, который царил в зале. Ведь людей, собравшихся на фестивале, объединили не какие-то формальные обязательства, а любовь к музыке. И еще: Сергей Смбатян и его команда вселяют уверенность, что обращение к современной музыке — не единичный случай, а программа дальнейшей жизни в музыке. Поражает, как быстро вырос этот студенческий коллектив, каких успехов он достиг в последние годы. Его искусство может служить ярким подтверждением того, что обращение к новым музыкальным сочинениям неизбежно влияет на уже давно, казалось бы, сложившиеся трактовки исполнявшихся ранее произведений.
Нельзя не отметить также интересное выступление Квартета им.Комитаса, а также Камерного хора под управлением Роберта Млкеяна. Дивный хоровой звук, серьезное отношение к музыке, выстроенность, прочувствованность и при этом открытая, ясная душа в пении — вот чем хор покорил и публику, и тех авторов, чьи произведения исполнял на фестивале. Без всего этого фестиваль не стал бы праздником музыки.