Логотип

С ДЖАЗОМ С ПЕРВОГО ДО ПОСЛЕДНЕГО ДНЯ

ОН ОДИН ИЗ ТЕХ
ЛЮДЕЙ, ПРО КОТОРОГО, КАЖЕТСЯ, УЖЕ ИЗВЕСТНО ВСЕ,
рассказано и высказано так
много, что уже вроде и добавить-то нечего. Да что еще можно сказать о лауреате
многих международных джазовых фестивалей, члене Союза композиторов РФ и Союза
кинематографистов РФ, академике киноакадемии «Ника», кавалере ордена
Почета, кавалере ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени,
первым из джазовых музыкантов ставшим заслуженным артистом и народным артистом
Российской Федерации еще в 1992 году? А его постоянные аншлаги в Большом зале
консерватории, что было позволено лишь ему, ставшему единственным джазовым
музыкантом, имевшему абонемент в одном из самых престижных залов мира и
получившему Государственную премию России, когда впервые в истории она была
вручена за достижения в джазе! А его культовый ансамбль «Мелодия», а
его четыре биг-бэнда (один из которых сейчас носит его имя), а его музыка к
кино и театру? И наконец, его уникальный, узнаваемый среди многих звук
альт-саксофона…

Он, Георгий
Гаранян, один из мэтров российского джаза – саксофонист, дирижер и композитор –
пришел в профессию не по образованию, а по призванию, и остался в ней навсегда.
Вначале он хотел быть просто саксофонистом и стал им, потом – просто дирижером
и стал им, а затем – просто композитором и стал им. Все, за что он брался,
осуществлялось с наилучшими результатами и на высшем уровне!

При этом для друзей он всегда оставался просто Жорой. Для
кого-то он был Георгием Арамовичем, а для меня он был «Георг
Арамычем»… Лично мы с ним встречались и беседовали всего раза 4-5, еще
несколько раз подолгу говорили по телефону и по интернету… И ни разу он не
показал, что он — величина и лишь снисходит до разговора с каким-то абсолютно
не известным ему журналистом из Еревана.

ПРИМЕЧАТЕЛЬНА
ПЕРВАЯ ВСТРЕЧА, В МОСКВЕ, КОГДА, ПОСЛЕ ДОЛГОГО РАЗГОВОРА ПО ТЕЛЕФОНУ,
моих признаний в любви и
уважении, заявлений о том, что знаю его музыку буквально с детства, имею в
коллекции все его записи, еще те, на виниловых пластинках, включая и уникальную
запись 1965 года, сделанную в Чехословакии (тогда, первым из советских джазовых
коллективов, квартет Гараняна выехал за рубеж и среди прочих тем играл и его
пьесы «Баллада» и «Армянский ритм»; выступление в зале
Люцерна прошло удачно и по просьбе организаторов было повторено в последний
день фестиваля, причем к четырем москвичам присоединился и талантливый пражский
пианист, 17-летний тогда Ян Хаммер, позже ставший легендой мирового джаза), он
согласился и на встречу в центре Москвы. Назначив место и час, простодушно
спросил: «А как мы друг друга узнаем?». И лишь после моего заверения,
что я его узнаю за километр, так как сотни раз видел его на фотографиях и
кинопленках, он успокоился.

К месту встречи меня подвез московский товарищ. После
примерно получасового разговора Гаранян подарил мне свои все имевшиеся на тот
момент лазерные диски. Потом посмотрел на стоявшего рядом товарища, спросил:
«А вы тоже любите джаз? А меня знаете?». Получив утвердительные
ответы на оба вопроса, он полез в машину, достал еще один набор дисков и
подарил ему.

До последних дней Георгий Гаранян продолжал заниматься
музыкой, выступал как солист-саксофонист, руководил несколькими ансамблями, вел
передачи на радио и телевидении. Он сотрудничал с телеканалом «Россия
К» со дня его основания, вел программу «Джем-5», посвященную
джазовой музыке, неоднократно входил в жюри Международного телевизионного
музыкального конкурса юных музыкантов «Щелкунчик».

К сожалению,
последние годы его жизни и творчества (а выступал он на большой сцене буквально
до последнего дня своей жизни) были несколько омрачены разного рода склоками и
слухами. Бывшие соратники обвиняли его в чрезмерном желании объять необъятное,
быть везде и играть где только можно, играть со всеми, кого мог найти
подходящим своему статусу. Кто-то обвинял его супругу, она отвечала на подобные
обвинения контробвинениями… Был очень неприятный момент, связанный с его
разногласиями с руководством оркестра Олега Лундстрема, который перед смертью
лично передал ему палочку управления своим оркестром. Но никто и никогда не мог
обвинить его в обмане, подлости, жадности или высокомерии, или, хуже всего для
артиста, в непрофессионализме и халтуре.

На главной площади России 16 сентября 2004 года была
заложена именная плита-звезда в честь народного артиста России Георгия Гараняна
за его выдающийся вклад в отечественную культуру.

УЖЕ 4 ГОДА, КАК ОН
УШЕЛ ИЗ ЖИЗНИ. СМЕРТЬ НАСТУПИЛА УТРОМ 11 ЯНВАРЯ
от остановки сердца в
Краснодаре, куда он приехал на гастроли. Но имя Георгия Арамовича, его музыка
до сих пор с нами, и уже вполне очевидно, что навсегда останется на слуху у
любителей музыки. В Москве создан Фонд Георгия Гараняна, который занимается
развитием джаза и популяризацией его творчества – издаются диски, учебники по
импровизации и оркестровке, книги, проводятся целых два фестиваля его имени –
«Крошка джаз», где, как видно из названия, принимают участие юные
джазмены, и взрослый, весьма престижный фестиваль «Царь-Джаз имени Георгия
Гараняна», в гости к которому приезжают звезды мировой величины.

К 80-летию со
дня рождения саксофониста и композитора Георгия Гараняна телеканал «Россия
К» показал документальный фильм «О времени и о себе» и
концерт-посвящение «Признание в любви», в котором приняли участие
артисты – друзья Гараняна, разделявшие его подходы к джазу и музыке в целом,
принимавшие участие в его проектах. Это – пианисты Денис Мацуев и Игорь Бриль,
певица Хибла Герзмава, гитарист Алексей Кузнецов, контрабасист Андрей Иванов,
ударник Дмитрий Севастьянов. На сцену вышел и молодежный биг-бэнд – детище
Гараняна – ансамбль, образованный в 2006 году. В Краснодаре прошел памятный
концерт биг-бэнда Георгия Гараняна, посвященный 80-летию музыканта, что совсем
не случайно — с 1998 по 2010 год Гаранян являлся художественным руководителем и
главным дирижером Краснодарского биг-бэнда. Он сделал оркестр, про который
авторитетный музыкальный критик Анатолий Агамиров сказал: «По своему
профессиональному уровню краснодарский джаз — лучший за всю историю джаза в
Советском Союзе и России». И наконец, в своем интервью кубанской газете
вдова музыканта рассказала, что к ней обратился один американский кинорежиссер
с идеей создания художественного фильма о Гараняне. И действительно – почему о
Гленне Миллере, Бенни Гудмене, Билли Холлидей есть, а о Георгии Гараняне не
должно быть?

КОГДА В 2010 ГОДУ
АРТИСТА НЕ СТАЛО, Я ОБРАТИЛСЯ К НАШЕЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ ОБЩЕСТВЕННОСТИ С ПРИЗЫВОМ
как-то отдать должное этой
гигантской фигуре джаза – фестивалем, концертом или серией передач по ТВ или
радио. Реакции не последовало. Пара информационных сообщений в прессе не в
счет. И вот сейчас, когда Россия широко отмечает его 80-летие, очень хочется
еще раз воззвать к совести наших ответственных за культуру людей, наших
джазовых музыкантов – неужели и это
событие мы оставим без внимания? Почему нельзя договориться и провести серию
концертов, посвященных его памяти? Почему нельзя, наконец, организовать
фестиваль или даже конкурс его имени именно в Армении? Можно связаться с Фондом
его имени в Москве и сделать что-то совместное. Заполучить его ноты и учебники
и раздать их заинтересованным людям и организациям.

Наконец, напрямую обращаюсь к руководству мюзик-холла
«ЯНС» и автору идеи «Аллея звезд армянского джаза»
музыканту Вазгену Асатряну — может быть, уже пора открыть звезду и Георгия
Арамовича на столичной улице Теряна? Пригласить вдову и дочь на открытие,
организовать по этому поводу большой концерт с участием наших трех биг-бэндов
(Гаранян пару лет руководил сразу четырьмя!) и наших лучших саксофонистов,
фотовыставку и показать всему миру, что мы помним своих выдающихся сыновей,
любим и уважаем их.

Георгий Арамович Гаранян
часто повторял, что джазовый музыкант – это не специальность, а стиль жизни,
философия и мироощущение. «Джаз – это вся моя жизнь». Он остался в
нем и после смерти.