САМСОН МОВСИСЯН, ОДИН ИЗ САМЫХ ПЕРСПЕКТИВНЫХ НАШИХ МОЛОДЫХ РЕЖИССЕРОВ, успевший за свою пока короткую творческую жизнь сделать порядка двадцати спектаклей на разных площадках и не раз удостоиться премии «Артавазд», приступил к постановке пьесы «Кто боится Вирджинии Вульф» еще до того, как вместе с Карапетом Бальяном они отправились в Москву на очередную лабораторию. Теперь, по возвращении, на всей предыдущей работе над Олби поставлен жирный крест, и все начинается с чистого листа…
«Это уже было, и теперь, когда я вернулся из Москвы, ребята в театре стали говорить: вот приехал, сейчас всех начнет доставать. Потому что возвращаешься полный мощными импульсами, идеи просто кипят, заряженность на сто процентов. Это естественно — ты работаешь, а потом видишь что-то неожиданное и начинаешь думать, что можно попробовать себя и в этом. Тут главное не бояться. Вот этот постоянный поиск — самое главное, потому что, если остановиться, освоить какую-то зону и комфортно в ней расположиться, все, ты кончился…», — говорит Самсон Мовсисян.
Лаборатория, возникшая по инициативе генерального директора Международного чеховского фестиваля и президента Международной конфедерации театральных союзов и поддержанная МФГС, начала свою работу практически параллельно жизни фестиваля. Молодые режиссеры бывших советских республик получили завидную возможность регулярно приобщаться ко всему лучшему, что генерирует сегодня мировой театр, проходить мастер-классы у культовых мэтров и общаться друг с другом — налаживать контакты, которые в перспективе станут настоящим культурным сотрудничеством. Регулярность лаборатории вкупе с возможностью поучаствовать в ней не один раз, дают замечательные плоды, о чем свидетельствуют творческие поиски и победы многих молодых режиссеров Армении.
В нынешней лаборатории приняли участие перспективные режиссеры из 12 государств, а мастер-классы и семинары для них проводили такие мастера, как Адольф Шапиро, Виктор Рыжаков, Владимир Панков — представители трех поколений российской режиссуры.
«В ПЕРВУЮ МОЮ ПОЕЗДКУ МЫ БОЛЬШЕ ГОВОРИЛИ ОБ ОРГАНИЗАЦИИ СПЕКТАКЛЯ, выборе актеров и прочем. На сей раз была тема «Работа над текстом» — как бы на один уровень выше. Лично для меня лаборатория нынешнего года была крайне интересной, — рассказывает Самсон. — Занятия проводили Шапиро, Рыжаков и Панков. Шапиро спросил, есть ли в Армении чеховские спектакли, и мы ответили, что Чехов как бы «не наш» автор… А потом началась очень серьезная работа над текстом, мы как бы слой за слоем погружались в его глубины, и он указывал на такие точки, что стало как-то пронзительно ясно, что герои не просто медленно пьют чай — там везде борьба. Может, мы в Армении недостаточно вчитываемся в Чехова? Самое главное, что, когда смотришь спектакли этих режиссеров, видишь все, о чем они говорят. А ведь часто смотришь и думаешь — а где же все эти прекрасные тории? Панков пригласил нас посмотреть репетицию своего первого курса ГИТИСА. Тоже — вся его тория саунд-драмы воплощается в жизнь».
Особая песня в контексте лаборатории — возможность увидеть спектакли Чеховского фестиваля. Нынешние участники летней школы родились с серебряной ложкой во рту. Ведь к юбилейному фестивалю Валерий Шадрин собрал creme de la creme мирового театра — «Комеди Франсез» и великий Питер Брук, очаровывающий-околдовывающий Джеймс Тьерре и ориентальный Ким Чжэ Док…
«Есть фестивали, на которые ездишь и из десяти спектаклей пара хорошие, а остальное никак не меняют твоих представлений о театральном искусстве. А здесь ты смотришь восемь спектаклей, все восемь — однозначно очень разные, однозначно великолепные и все одинаково сильно на тебя воздействуют, — считает Самсон Мовсисян. — Вот «Комеди франсез» по нынешним временам, наверное, слишком академичен, но ты в любом случае видишь артистов, которые просто феноменально владеют своим голосом и пластикой. Это фантастическая традиция — когда ты не понимаешь языка, но просто заслушиваешься, как люди работают голосом. Там была сцена, когда актриса, играющая Лукрецию Борджиа, шла по мосткам и на каждом ей добавляли какую-то деталь одежды. И с каждым разом она преображалась у нас на глазах, и не только в смысле костюма. Это высший пилотаж! Но, конечно, самым большим потрясением стал спектакль Деймса Тьерре «Лягушка была права» — мы утратили дар речи и пару часов после спектакля буквально не могли прийти в себя. Смотришь и понимаешь, что можно добиться ста процентов формы, ста процентов смысла и ста процентов эмоционального воздействия… Начинаешь думать, а может, вообще бросить профессию, потому что так высоко все равно не прыгнешь. Правда, на следующий день Виктор Рыжаков сказал одну вещь, примирившую нас с реальностью: «Не огорчайтесь! В искусстве все уже когда-то было, но в нем не было вас».
ВСЕ-ТАКИ ЭТО ЗДОРОВО, КОГДА У МОЛОДОГО РЕЖИССЕРА ИЗ АРМЕНИИ появляется возможность сказать «Я Ленина видел!», в смысле Питера Брука, и он… мне не понравился. «Такая иллюстрация к им же написанной книге, но на самом деле — неживой театр»… Время идет. Меняется жизнь. Меняется театр. Молодое поколение ищет свои пути и свою эстетику. И лаборатории Чеховского фестиваля в их поисках не просто подспорье, но во многом навигатор. Тем более что к ним теперь еще прибавился и международный форум молодых деятелей театра, который расширяет масштаб и вовлекает в процесс не только режиссеров, но и драматургов, сценографов, артистов и который на сей, третий раз пройдет в Армении.
«Многие ребята знали, что следующий форум будет проходить в Ереване. Мне было очень приятно, что к нам действительно все рвутся приехать. Задавали множество вопросов — как мы готовимся к форуму, что надо в Ереване обязательно посмотреть. В общем, все в предвкушении», — говорит Самсон Мовсисян.
Лаборатория Чеховского фестиваля вооружила молодых режиссеров не только новым знанием, но воодушевлением и готовностью устремляться к новым вершинам.
Хочется надеяться, что после форума в Ереване к этим импульсам прибавится возможность делать совместные проекты. Потому что подобное желание, как признался Самсон Мовсисян, уже обретающее форму творческого плана, у молодых есть.
