Весна нынешнего года в музыкальном отношении была достаточно насыщенной. Как и ежегодно, было множество концертов, гастролей. Но, к сожалению, подлинно ярких событий наблюдалось немного. Не стали откровением и встречи с зарубежными музыкантами, хотя в сонме этих исполнителей были артисты, достойно отражающие нынешний музыкальный процесс. Меньше всего хотелось бы вникать в причины этого, поскольку в каждом отдельном случае срабатывают свои законы и играют роль свои обстоятельства. Важнее другое: не дать забыть конкретные факты искусства, его существенные проявления, хранимые, как всякое музыкальное событие, лишь в форме впечатления.
ИТАК, ПОДЛИННЫМ фактом стал Десятый фестиваль композиторского творчества, посвященный Авету Тертеряну, одному из самых ярких композиторов второй половины XX века, которому в этом году исполнилось бы 90 лет. Он прошел по инициативе художественного руководителя и главного дирижера Армянского государственного симфонического оркестра Сергея Смбатяна при поддержке Министерства культуры Армении. Нынешний фестиваль — юбилейный, который проводит оркестр со своим энергичным руководителем, всегда работающим в марафонном режиме.
Обращение к творчеству современных армянских композиторов стало прочной традицией этого коллектива и его руководителя. На концертах фестиваля пищу для слуха и размышлений находят поклонники симфоний и приверженцы камерной и хоровой музыки. Фестиваль удовлетворяет различным, порой противоположным вкусам, не говоря уже о том, что ему все возрасты покорны.
Большинство коллективов предпочитают играть апробированные практикой произведения. В этом есть свой резон (есть, конечно, исключения). Нельзя забывать, что большинство артистов уклоняются от исполнения современных произведений: рискованно, не все поймут. А те же — как, например, оркестр под управлением С. Смбатяна — не всегда должным образом оценивается. В этой борьбе за новое он в авангарде и не боится рисковать.
В ТЕЧЕНИЕ прошедших 9 фестивалей композиторского творчества было проведено 48 концертов, в которых прозвучало более 200 произведений 78 авторов, осуществлено множество премьер, записей. Они охватывают известные коллективы и исполнителей, замечательных солистов, таких как Асмик Папян, Сергей Хачатрян, Нарек Ахназарян, Нарэ Аргаманян, Илья Груберт, Сюнг Юн, Денис Шаповалов и другие. У многих сложилось наверное представление о современном процессе звукозаписи. Они считают, что сегодня можно, как в сказке, сделать все: заставить плохой концерт звучать так, как звучит первоклассный, для чего, мол, нужно лишь с помощью чисто технических ухищрений убрать все дефекты. Это далеко не так. С. Смбатян и его «команда» со всей ответственностью подходят к этой задаче. Это многочасовые репетиции должного уровня.
Не случайно организаторы фестиваля уже дважды обращаются к творчеству Авета Тертеряна. Личности такого масштаба, как Авет Тертерян, заслуживают того, чтобы о них помнили всегда. Он остался одной из знаковых фигур XX столетия. На музыкальном горизонте не так часто появляются спорные имена. О Тертеряне спорили всегда. Музыка его вызывала бурную, но далеко не однозначную реакцию и публики, и критики. Многим она казалась дерзкой, сокрушающей привычные представления о нормах музыкального языка.
И все же бесспорно одно: Тертерян — масштабный композитор. Личность в музыке, чье творчество ставит перед слушателями неожиданные и в то же время насущные вопросы, новатор, один из тех, по ком будут судить о музыке XX века. Главное, что определяет художественную масштабность этого неординарного художника, — широта раскрытия жизненных явлений, глубина и проницательность решений художественных проблем, выдвинутых современностью. Симфонические произведения Тертеряна значительно обогатили армянскую симфоническую музыку, получили всенародное признание. Сквозь черты армянская музыка композитора давно приобрела всемирный масштаб.
СОБЫТИЯ в жизни композитора — это первый значительный успех в Москве, исполнение вокально-симфонического цикла «Родина» в Колонном зале Дома союзов Большим симфоническим оркестром под управлением А. Жюрайтиса. В исполнении того же оркестра и Большого хора Всесоюзного радио под управлением брата композитора, Германа Тертеряна, была записана опера «Огненное кольцо», в свое время блестяще поставленная в Ереване, Германии и несколько лет назад — в Арцахе. Событием стал и триумфальный успех Второй симфонии на фестивале «Закавказская музыкальная весна» и двух последующих симфоний в интерпретации Давида Ханджяна.
Незабываемые минуты радости испытал композитор, когда в один вечер прозвучали две его симфонии в исполнении выдающегося дирижера В. Рождественского в Большом зале Московской консерватории. Успех Четвертой, Пятой и Восьмой симфоний связан с именем талантливого дирижера Саратовского симфонического оркестра Мурада Аннамамедова. Уникальным было исполнение Шестой симфонии солистами оркестра Большого театра в Москве под управлением А. Лазарева. Концерт совпал с днями, когда ереванцы, сплотившись, скандировали на Театральной площади. Это был вклад композитора в национальное движение. По-другому музыкант не мог. Сочинения Тертеряна являются неотъемлемой частью репертуара известных оркестров. Отсюда и поистине широкое признание его музыки и у нас, и за рубежом.
ВОЗВРАЩАЯСЬ к фестивалю, отметим, что идея фестиваля, посвященная выдающемуся композитору, вдохновляюща. Бесспорно одно: такой фестиваль нужен, ибо музыка Тертеряна-новатора, заставившего свое безграничное воображение служить величию музыки, творца новых идей и небывалых музыкальных форм, вечно ищущего, устремленного вперед — всегда актуальна. На протяжении всего творческого пути Тертерян имел своего слушателя, «наполненного памятью — душевно активного, жаждущего познания». Такой слушатель есть и сегодня, будет и в будущем, подтверждением чему явился и завершившийся фестиваль.
Программа всех четырех концертов была насыщенной и интересной. Великолепной чертой художественного руководителя Сергея Смбатяна является то, что он никогда не включает в программу произведения заезженные, неоднократно звучащие. В основном это забытые сочинения, не звучащие лет 40-50, или премьеры, что и вызывает неподдельный интерес слушателей. Так, например, в первом концерте фестиваля звучали «Аве Мария» Тиграна Чухаджяна (под редакцией Джона Саргсяна), «Чинар ес» Комитаса в обработке Карена Ананяна, ария из «Ануш» Армена Тиграняна, отрывок из оперы «Мармар» Эдгара Ованесяна, фрагмент из оперы «Арцваберд» Андрея Бабаева, «Вальс» и романс «Говорят, что…» Эдварда Мирзояна в обработке Мелика Мависакаляна, «Ария-вокализ» Арно Бабаджаняна, «Пой для меня» Александра Арутюняна, «Мой Ереван» Вагаршака Котояна, «Какавик» Комитаса, «Симфонические картины» Лазаря Сарьяна. Арии и романсы звучали в великолепном исполнении выдающейся певицы Асмик Папян. Замечательно проявил себя и Симфонический оркестр под управлением Сергея Смбатяна.
В рамках программы второго концерта были исполнены «Непрерывное движение» для фортепиано и оркестра «Тиграна Чухаджяна» (солистка — Лилит Артемян), Виолончельный концерт Арно Бабаджаняна (солист — Денис Шаповалов), симфония «Раздан» Григора Егиазаряна. За дирижерским пультом в этот день стоял Рубен Асатрян. В третий концерт 6 марта были включены Пасакалия из балета «Антуни» Эд. Ованесяна, симфоническая поэма «Лореци Сако» Эдварда Мирзояна, Фортепианный концерт Аро Степаняна в исполнении Армена Бабаханяна и Симфонического оркестра под управлением Р. Асатряна. И завершили фестиваль две симфонии Авета Тертеряна — Седьмая и Восьмая, которые прозвучали в исполнении Симфонического оркестра под управлением Сергея Смбатяна.
Завершившийся фестиваль вызвал огромный интерес слушателей и прошел на одном дыхании.
ИТАК, ПОДЛИННЫМ фактом стал Десятый фестиваль композиторского творчества, посвященный Авету Тертеряну, одному из самых ярких композиторов второй половины XX века, которому в этом году исполнилось бы 90 лет. Он прошел по инициативе художественного руководителя и главного дирижера Армянского государственного симфонического оркестра Сергея Смбатяна при поддержке Министерства культуры Армении. Нынешний фестиваль — юбилейный, который проводит оркестр со своим энергичным руководителем, всегда работающим в марафонном режиме.
Обращение к творчеству современных армянских композиторов стало прочной традицией этого коллектива и его руководителя. На концертах фестиваля пищу для слуха и размышлений находят поклонники симфоний и приверженцы камерной и хоровой музыки. Фестиваль удовлетворяет различным, порой противоположным вкусам, не говоря уже о том, что ему все возрасты покорны.
Большинство коллективов предпочитают играть апробированные практикой произведения. В этом есть свой резон (есть, конечно, исключения). Нельзя забывать, что большинство артистов уклоняются от исполнения современных произведений: рискованно, не все поймут. А те же — как, например, оркестр под управлением С. Смбатяна — не всегда должным образом оценивается. В этой борьбе за новое он в авангарде и не боится рисковать.
В ТЕЧЕНИЕ прошедших 9 фестивалей композиторского творчества было проведено 48 концертов, в которых прозвучало более 200 произведений 78 авторов, осуществлено множество премьер, записей. Они охватывают известные коллективы и исполнителей, замечательных солистов, таких как Асмик Папян, Сергей Хачатрян, Нарек Ахназарян, Нарэ Аргаманян, Илья Груберт, Сюнг Юн, Денис Шаповалов и другие. У многих сложилось наверное представление о современном процессе звукозаписи. Они считают, что сегодня можно, как в сказке, сделать все: заставить плохой концерт звучать так, как звучит первоклассный, для чего, мол, нужно лишь с помощью чисто технических ухищрений убрать все дефекты. Это далеко не так. С. Смбатян и его «команда» со всей ответственностью подходят к этой задаче. Это многочасовые репетиции должного уровня.
Не случайно организаторы фестиваля уже дважды обращаются к творчеству Авета Тертеряна. Личности такого масштаба, как Авет Тертерян, заслуживают того, чтобы о них помнили всегда. Он остался одной из знаковых фигур XX столетия. На музыкальном горизонте не так часто появляются спорные имена. О Тертеряне спорили всегда. Музыка его вызывала бурную, но далеко не однозначную реакцию и публики, и критики. Многим она казалась дерзкой, сокрушающей привычные представления о нормах музыкального языка.
И все же бесспорно одно: Тертерян — масштабный композитор. Личность в музыке, чье творчество ставит перед слушателями неожиданные и в то же время насущные вопросы, новатор, один из тех, по ком будут судить о музыке XX века. Главное, что определяет художественную масштабность этого неординарного художника, — широта раскрытия жизненных явлений, глубина и проницательность решений художественных проблем, выдвинутых современностью. Симфонические произведения Тертеряна значительно обогатили армянскую симфоническую музыку, получили всенародное признание. Сквозь черты армянская музыка композитора давно приобрела всемирный масштаб.
СОБЫТИЯ в жизни композитора — это первый значительный успех в Москве, исполнение вокально-симфонического цикла «Родина» в Колонном зале Дома союзов Большим симфоническим оркестром под управлением А. Жюрайтиса. В исполнении того же оркестра и Большого хора Всесоюзного радио под управлением брата композитора, Германа Тертеряна, была записана опера «Огненное кольцо», в свое время блестяще поставленная в Ереване, Германии и несколько лет назад — в Арцахе. Событием стал и триумфальный успех Второй симфонии на фестивале «Закавказская музыкальная весна» и двух последующих симфоний в интерпретации Давида Ханджяна.
Незабываемые минуты радости испытал композитор, когда в один вечер прозвучали две его симфонии в исполнении выдающегося дирижера В. Рождественского в Большом зале Московской консерватории. Успех Четвертой, Пятой и Восьмой симфоний связан с именем талантливого дирижера Саратовского симфонического оркестра Мурада Аннамамедова. Уникальным было исполнение Шестой симфонии солистами оркестра Большого театра в Москве под управлением А. Лазарева. Концерт совпал с днями, когда ереванцы, сплотившись, скандировали на Театральной площади. Это был вклад композитора в национальное движение. По-другому музыкант не мог. Сочинения Тертеряна являются неотъемлемой частью репертуара известных оркестров. Отсюда и поистине широкое признание его музыки и у нас, и за рубежом.
ВОЗВРАЩАЯСЬ к фестивалю, отметим, что идея фестиваля, посвященная выдающемуся композитору, вдохновляюща. Бесспорно одно: такой фестиваль нужен, ибо музыка Тертеряна-новатора, заставившего свое безграничное воображение служить величию музыки, творца новых идей и небывалых музыкальных форм, вечно ищущего, устремленного вперед — всегда актуальна. На протяжении всего творческого пути Тертерян имел своего слушателя, «наполненного памятью — душевно активного, жаждущего познания». Такой слушатель есть и сегодня, будет и в будущем, подтверждением чему явился и завершившийся фестиваль.
Программа всех четырех концертов была насыщенной и интересной. Великолепной чертой художественного руководителя Сергея Смбатяна является то, что он никогда не включает в программу произведения заезженные, неоднократно звучащие. В основном это забытые сочинения, не звучащие лет 40-50, или премьеры, что и вызывает неподдельный интерес слушателей. Так, например, в первом концерте фестиваля звучали «Аве Мария» Тиграна Чухаджяна (под редакцией Джона Саргсяна), «Чинар ес» Комитаса в обработке Карена Ананяна, ария из «Ануш» Армена Тиграняна, отрывок из оперы «Мармар» Эдгара Ованесяна, фрагмент из оперы «Арцваберд» Андрея Бабаева, «Вальс» и романс «Говорят, что…» Эдварда Мирзояна в обработке Мелика Мависакаляна, «Ария-вокализ» Арно Бабаджаняна, «Пой для меня» Александра Арутюняна, «Мой Ереван» Вагаршака Котояна, «Какавик» Комитаса, «Симфонические картины» Лазаря Сарьяна. Арии и романсы звучали в великолепном исполнении выдающейся певицы Асмик Папян. Замечательно проявил себя и Симфонический оркестр под управлением Сергея Смбатяна.
В рамках программы второго концерта были исполнены «Непрерывное движение» для фортепиано и оркестра «Тиграна Чухаджяна» (солистка — Лилит Артемян), Виолончельный концерт Арно Бабаджаняна (солист — Денис Шаповалов), симфония «Раздан» Григора Егиазаряна. За дирижерским пультом в этот день стоял Рубен Асатрян. В третий концерт 6 марта были включены Пасакалия из балета «Антуни» Эд. Ованесяна, симфоническая поэма «Лореци Сако» Эдварда Мирзояна, Фортепианный концерт Аро Степаняна в исполнении Армена Бабаханяна и Симфонического оркестра под управлением Р. Асатряна. И завершили фестиваль две симфонии Авета Тертеряна — Седьмая и Восьмая, которые прозвучали в исполнении Симфонического оркестра под управлением Сергея Смбатяна.
Завершившийся фестиваль вызвал огромный интерес слушателей и прошел на одном дыхании.
