«МОЯ МИССИЯ — ПОМОГАТЬ РОДИНЕ ДЕЛОМ, А НЕ СЛОВАМИ. Во всех постановках оперной студии будут участвовать армянские артисты, режиссеры, сценографы, художники, которые родились и выросли в Армении, но добились успеха на Западе, то есть за рубежом. В это тяжелое время все те, кто считает Армению своей родиной, просто должны вернуться и работать на ее благо, вернув свой так называемый долг. Я считаю, что наш общий долг — делиться знаниями и помогать своей стране встать на ноги, выйти из кризиса. Помогать — вот что сейчас можно назвать самой важной миссией. Время разговоров прошло — пора действовать», — говорила оперная дива, народная артистка РА Асмик Папян еще в интервью 2020 года. Именно тогда, после 44-дневной войны, певица приняла решение остаться на родине после 30 с лишним лет жизни и успеха в Европе. Сразу по возвращении звезда возглавила Оперную студию им. Сарьяна Ереванской государственной консерватории им. Комитаса, где и стала не только реализовывать интересные проекты, но и свое обещание привлекать к работе студии артистов-армян, сделавших себе мировое имя, — молодое поколение должно принимать арт-наследство из самых виртуозных рук.
Предыдущим большим проектом Студии была «Орфей и Эвридика» Глюка в постановке молодого режиссера из Франции Врама Карапетяна. А мистическую атмосферу спектаклю придавала дополненная проекциями и световыми решениями минималистическая сценография Тиграна Дитохцяна — едва ли не самого известного из современных армянских художников, полотна которого представлены в авторитетнейших галереях мира.
Июньские показы «Севильского цирюльника» — не совсем премьера, а переформатирование. Первые показы спектакля состоялись в ноябре прошлого года. Тогда в режиссерах постановки числился блистательный Ваан Бадалян. В нынешнем варианте за режиссерский пульт сел главный режиссер Гаварского драматического театра Норайр Ергнян.
«Мы тоже хотим идти вперед, для меня это очень важно. А наш народ привык к бархатным костюмам, тяжелым декорациям. Сейчас в Европе столько прогрессивного! В нашем репертуаре еще появятся спектакли с таким свежим прочтением», — говорила Асмик Папян.
Положа руку на сердце, продвинутость получилась второй свежести. Все эти iPhone-ы, MacBook-и и Google Map-ы как воплощение актуализации классики в отсутствие иных концептуальных решений ох как надоели, и прогрессивная режиссура как бы начала считать подобный инструментарий на сцене дурным тоном. Ну да ладно. Так или иначе спектакль получился неутяжеленный и вполне себе выездной. А вывозить здесь очевидно есть что, а главное — кого.
ЗА ДИРИЖЕРСКИЙ ПУЛЬТ ВСТАЛ ЗНАМЕНИТЫЙ ВИОЛОНЧЕЛИСТ, лауреат конкурса Чайковского, заслуженный артист РА Нарек Ахназарян, который в данном случае руководил возрожденным камерным оркестром «Арцах», а это прекрасно во всех смыслах.
«Нарек Ахназарян — человек исключительного патриотизма, таланта и энергетики, я благодарна ему за сотрудничество, которое, надеюсь, будет иметь продолжение. Ведь мы, наша страна сегодня очень нуждается в индивидуальностях», — говорила художественный руководитель Оперной студии.
Мастера сцены, индивидуальности, пароходы и человеки, сделавшие себе международное имя, щедро и не жалея сил, поделились с молодыми коллегами. Музыка в «Севильском цирюльнике» волшебная, легкая, и голоса артистов были им под стать. Вообще, идея начать знакомство с оперным искусством — а ведь на молодых артистов ходит в основном молодой зритель — с оперы-буфф оказалось замечательной сама по себе. Каватина Фигаро и другие знаковые оперные шлягеры в более чем достойном исполнении вызвали шквал аплодисментов, как говорится, переходящих в овацию.
Асмик Папян не раз говорила о том, что ее задача — готовить певцов такого класса, который способен конкурировать на самом высоком международном уровне. «Севильский цирюльник » стал еще одним доказательством тому, что с поставленной задачей Оперная студия при Конесерватории и ее руководство отлично справляются.
