Логотип

ДИНАСТИЯ ХУДОЖНИКОВ

Серго Бояхчев – сын известного тбилисского художника Льва Бояхчева – тоже профессиональный художник, хотя и закончил архитектурный факультет Грузинского политехнического института. Отцовские вершины в живописи казались ему в юности недосягаемыми, жить в отраженных лучах семейной славы не позволяла гордость, вот и пошел в архитекторы. Но от судьбы не уйдешь.

Архитектор по диплому, художник по призванию, Серго начал выставляться сразу же, как только взялся за кисть. Участвовал во всех престижных выставках: весенних, осенних, тематических. Представленный им на московском международном конкурсе "Мой современник" портрет друга отца, известного грузинского художника Омара Дурмишидзе, был так хорош, что привлек внимание самого Параджанова. Маэстро даже согласился позировать молодому человеку, но Серго торопился в Германию, там его ждала любовь. На безумном стыке конца 80-х – начала 90-х любовь казалась единственным надежным пристанищем. Не вышло, семейная жизнь в Германии не сложилась, зато профессиональный успех не заставил себя ждать. Серго рисовал, брал заказы, выставлялся, его персональные выставки прошли в Берлине, Геттингене, Женеве, других европейских городах… И тем не менее, прожив в Германии 20 лет, он вернулся в Тбилиси. Опять-таки в поисках любви. Такой уж неисправимый романтик.

Жить в Тбилиси и не писать его невозможно. От красоты старых
тбилисских улочек, домов, балконов, дверей, перил, от трогательной нежности весенних цветов и пышной зрелости цветов осенних захватывает дух – недаром город исхожен и исписан вплоть до малейших деталей практически всеми художниками, жившими здесь. Не может не писать его и сын автора самых щемящих картин о Тбилиси. Но хотя у Серго свое видение, свой подход, своя манера письма, его нередко сравнивают с отцом, которому он якобы подражает в этих картинах. Это, конечно, обидно.

Впрочем, влияние такой большой творческой личности, как Лев Бояхчев, не сказаться не может. Сын своего отца, Серго жил рядом с ним, восхищался им, учился у него и, несомненно, многое перенял.
Лев Бояхчев ушел из жизни рано, ему было 62 года, но на земле
сохранились прекрасные следы, оставленные Мастером. В декабре 2010, в день, когда ему должно было исполниться 80 лет, в залах "Карвасла"
открылась юбилейная выставка Льва Бояхчева. Картины для нее собирали по частным коллекциям, музеям.

Экспозиция поражала не только разнообразием – пейзажи, портреты, ню, натюрморты, тематические композиции, но в первую очередь экспрессией образов, интригующей и заставляющей по-новому взглянуть на окружающий мир. Улицы, дома и храмы, белье на ветру и даже луна над костелом устремляются ввысь или замирают на холсте, становясь второй реальностью. Стирается грань между живым, дышащим городом и картиной, наполненной этой жизнью, настроением, подаренным Тбилиси художнику, а художником – нам. В портретах Тбилиси, созданных Серго, ощущается та же, что и у отца, всепоглощающая любовь к родному городу. Улица Шардена, русская церковь, стена, увитая зеленью, Бетлемская лестница, причудливый забор, чудом сохранившийся среди уже снесенных кварталов, – все эти картины Серго пронзительны в своей нежности.

Лев Бояхчев был поэтом не только города, но и его жителей. Портреты — это стихия, где он, свободно владея художественными приемами, техникой письма, палитрой красок, создает Человека, выявляя его сущность, сердцевину. Происходило это независимо от того, писал он с натуры день или мучился месяцами, пытаясь понять выражение глаз, чаще грустных, изгибы обнаженного тела, какой-то невероятно женственный поворот головы, шеи, складки платья…

Один из таких портретов — "Девушка по имени Гаяне" хранится в квартире Серго. Сам он тоже пишет портреты, и, надо отдать должное, это ему удается. Серго любит и умеет экспериментировать, пробовать на вкус тему, материал, причем делает все с азартом и талантливо. Теплом и доброй иронией веет от натюрморта "Месье Чан и мадам Тыква", на котором только старая железная кружка и тыква. Но взглянув на них, видишь прожившую долгую совместную жизнь семейную пару: он высокий, худой, она маленькая, раздобревшая, но такая уютная.

Серго вообще мастер натюрмортов. Они все с подтекстом, да и "персонажи" их, на первый взгляд взятые наугад, удивительно выразительны. Этим он тоже в отца. Да и как могло быть иначе, ведь почвой, на которой взросло его творчество, были работы отца, каждодневное общение с ним. Работы Льва разошлись по всему миру, находятся в частных собраниях и музеях США, Италии, Швеции, Израиля, Японии, Аргентины, Германии. Те, кто навсегда уезжал из Грузии, как правило, брали с собой тбилисские пейзажи Бояхчева. Эта была не дань моде — они увозили с собой частицу любимого города, воплощенную на холсте Мастером. Теперь уже в дальний путь отправляются картины его сына.

В квартире Серго в Дигоми, она же мастерская, в прошлом иногда работал и Лев Бояхчев — на стенах сохранились сделанные им рисунки. Сегодня здесь около 20 работ, выполненных самим Серго: живописные полотна и графика, абстракции и реалистично, точно выписанные мотивы.

Одни картины уже готовы, другие близки к завершению, третьи, их большинство, в процессе работы. Всех их, независимо от жанра — пейзаж, ню или натюрморт — отличает изящный стиль, умение чувствовать красоту и воплотить ее на холсте. В них тоска по миру гармонии, как память об утраченном рае. Серго достойно продолжает творческую династию Бояхчевых.