Шелк – льющийся, капризный, не желающий подчиняться. Несмотря на свою утонченно-материальную фактуру, а, может быть, именно поэтому, шелк одушевлен. «А ты попробуй из живого сделать еще более живое…» Молодой художнице Лиане РУСТАМЯН, расцвечивающей шелк неожиданной и одновременно упорядоченной игрой красок и пластики, это, кажется, вполне удается. Впрочем, роспись по шелку — далеко не единственное проявление широкого круга ее художественных интересов.
РАСПИСАННЫЕ ВРУЧНУЮ ШАРФЫ И ПЛАТКИ — ИЗЫСКАННЫЙ АКСЕССУАР, ласкающий дамский взор? Оказывается, не только и не всегда. Есть такие «шелковые территории», которые не только моментально привлекают взгляд. Рассматривать их можно и нужно подолгу – их подробно выписанные детали, их цветовую изощренность. Здесь рисунок остр, быстр, прихотлив, а колорит ослепительно ярок. Рисунок — точно иглой, а красочный слой, напротив, кажется нерукотворным. Словно он прямо перенесен с лепестков каких-то альпийских цветов, с чьих-то экваториальных шкур, с чьего-то экзотического оперения. Из этого праздника блеска шелка и блеска красок взгляд выхватывает вещь совершенно удивительную – светящийся палевыми отблесками кусок пергамента, на котором затейливо переплетаются, мерцая золотыми вкраплениями, буквы-птицы — армянский трчнагир. Эффект поразительный, словно в царство батики перенесли манускрипт из Матенадарана. А ведь это все тот же шелк, и, кажется, такие знакомые, виденные сотни раз нарисованными, высеченными в камне, вышитыми, отлитыми в бронзе и даже в золоте буквы-птицы, только пропущенные сквозь призму творчества и выполненные с виртуозной техникой.
«Еще в годы учебы в Терлемезяновском училище меня дразнили «специалистом по гранатам», — рассказывает Лиана. – Это только на первый взгляд гранат – тема, так сказать, избитая, символ Армении для туристов. На самом деле она неисчерпаемая. В этом образе так много всего заложено, что его можно бесконечно метаморфизировать. Я его делала и в графике, и в мозаике, и по стеклу рисовала. И все мои гранаты разные! Вообще тогда меня особенно привлекали и вдохновляли модернисты и абстракционисты – Дали, Миро, Климт. Но в последнее время меня просто заклинило на древней армянской миниатюре – это просто неисчерпаемый источник идей и вдохновения!»
«Импровизации на тему» требуют не только игры воображения, свободного полета фантазии и седьмого чувства цветовой гармонии. Они требуют твердой руки. Своенравный шелк мстителен – неверную линию или неточное прикосновение кистью исправить почти невозможно. А еще нужно уметь увидеть, как зазвучат краски, переходы, нюансы потом, когда высохнет краска. Яркий и летучий «шелковый путь» требует большого кропотливого труда и постоянного самосовершенствования.
ВПРОЧЕМ, БАТИК, КОТОРЫЙ ТАК СИЛЬНО УВЛЕК ЕЕ В ПОСЛЕДНИЕ ПАРУ-ТРОЙКУ ЛЕТ, все равно вполне нежное занятие по сравнению с суровым, кажется, не совсем женским предыдущим этапом творчества. Нет-нет, монументальной скульптурой она не занималась, но и мозаика – дело нелегкое во всех смыслах. Ведь прежде чем составить композицию из цветных камней, их надо обтачивать на вполне себе устрашающем агрегате, а это уже дело не только тяжелое, но и опасное. «Мозаикой сейчас занимаюсь реже, но это не значит, что я ее полностью забросила. Это действительно тяжелая работа, но и очень увлекательная, — говорит Лиана. — У каждого натурального камня свое лицо, свои оттенки, свое настроение. И надо не только составить композицию по эскизу – надо сложить эти настроения в гармонию».
Неизвестно, объясняли ли это на факультете дизайна Государственного педагогического института им. Абовяна, который Лиана Рустамян окончила, но то, что художника разрушают замыслы и возможности, которым он не дал осуществиться, она поняла смолоду. Так что параллельно мозаике шло увлечение росписью по стеклу. Прозрачное пространство, которое надо было заполнить пронизанными светом цветными сновидениями. Гадкие утята – ничем не примечательная «стеклотара» — превращались в ее руках в прекрасных лебедей, тянущих вверх изящные шеи, украшенные прихотливым орнаментом. К тому же бонус – работа с камнем и работа со стеклом словно подстегнули к синтезу двух этих умений. И с недавних пор на свет стали появляться украшения. Колье, серьги, броши, где янтарь, сердолик, бирюза прочерчивают красочное марево и выстраивают причудливые композиции, где даже темно-синий сверкает и сияет, соперничая с красным, союзничая с голубым. За короткое время эти почти ювелирные изделия начали пользоваться популярностью не только у любительниц эксклюзива, но и получили высокую оценку в профессиональной среде, а она сегодня благодаря соцсетям границ не знает.
И ВСЕ-ТАКИ РОСПИСЬ ПО ШЕЛКУ ОСТАЕТСЯ ПОКА НЕ ОДНОЙ, но пламенной страстью Лианы Рустамян. С неутомимым терпением она делает новые эскизы, создает узоры, орнаменты, композиции, ищет и находит неожиданные комбинации цвета. И, кажется, ее кисть не способна положить хоть один мрачный мазок. Движение руки художника слилось со скользящим движением шелка.
«Недавно я делала на заказ серию платков, в которых использовала цветочные орнаменты, характерные для Урфы, — рассказывает Лиана. — Откровенно говоря, сначала не очень представляла, о чем идет речь, пришлось искать соответствующие книги, альбомы. Так что это еще и очень полезно – не просто занимаешься любимым делом, но еще и повышаешь эрудицию. А недавно мне подбросила прекрасную идею Армине Аджемян – замечательный дизайнер интерьеров и внучатая племянница Вардана Аджемяна. Они же родом из Вана, она очень хорошо знает эту культуру. Так вот она предложила сделать такую серию с использованием ванатареха. Изображение этой рыбы широко используется в ванских орнаментах. Ну и вообще рыба — один из символов христианства. Сейчас разрабатываю эскизы, надеюсь, получится интересная коллекция».
Работы молодой художницы действительно успели вызвать серьезный интерес и даже прорубить окно в мир — от Москвы до Бостона. Судя по всему, будет расширяться не только круг поклонников ее творчества, но и круг ее арт-интересов. Лиана Рустамян уже успела принять участие в нескольких коллективных вернисажах. Теперь ей предстоит серьезное испытание – первая персональная выставка.
РАСПИСАННЫЕ ВРУЧНУЮ ШАРФЫ И ПЛАТКИ — ИЗЫСКАННЫЙ АКСЕССУАР, ласкающий дамский взор? Оказывается, не только и не всегда. Есть такие «шелковые территории», которые не только моментально привлекают взгляд. Рассматривать их можно и нужно подолгу – их подробно выписанные детали, их цветовую изощренность. Здесь рисунок остр, быстр, прихотлив, а колорит ослепительно ярок. Рисунок — точно иглой, а красочный слой, напротив, кажется нерукотворным. Словно он прямо перенесен с лепестков каких-то альпийских цветов, с чьих-то экваториальных шкур, с чьего-то экзотического оперения. Из этого праздника блеска шелка и блеска красок взгляд выхватывает вещь совершенно удивительную – светящийся палевыми отблесками кусок пергамента, на котором затейливо переплетаются, мерцая золотыми вкраплениями, буквы-птицы — армянский трчнагир. Эффект поразительный, словно в царство батики перенесли манускрипт из Матенадарана. А ведь это все тот же шелк, и, кажется, такие знакомые, виденные сотни раз нарисованными, высеченными в камне, вышитыми, отлитыми в бронзе и даже в золоте буквы-птицы, только пропущенные сквозь призму творчества и выполненные с виртуозной техникой.
«Еще в годы учебы в Терлемезяновском училище меня дразнили «специалистом по гранатам», — рассказывает Лиана. – Это только на первый взгляд гранат – тема, так сказать, избитая, символ Армении для туристов. На самом деле она неисчерпаемая. В этом образе так много всего заложено, что его можно бесконечно метаморфизировать. Я его делала и в графике, и в мозаике, и по стеклу рисовала. И все мои гранаты разные! Вообще тогда меня особенно привлекали и вдохновляли модернисты и абстракционисты – Дали, Миро, Климт. Но в последнее время меня просто заклинило на древней армянской миниатюре – это просто неисчерпаемый источник идей и вдохновения!»
«Импровизации на тему» требуют не только игры воображения, свободного полета фантазии и седьмого чувства цветовой гармонии. Они требуют твердой руки. Своенравный шелк мстителен – неверную линию или неточное прикосновение кистью исправить почти невозможно. А еще нужно уметь увидеть, как зазвучат краски, переходы, нюансы потом, когда высохнет краска. Яркий и летучий «шелковый путь» требует большого кропотливого труда и постоянного самосовершенствования.
ВПРОЧЕМ, БАТИК, КОТОРЫЙ ТАК СИЛЬНО УВЛЕК ЕЕ В ПОСЛЕДНИЕ ПАРУ-ТРОЙКУ ЛЕТ, все равно вполне нежное занятие по сравнению с суровым, кажется, не совсем женским предыдущим этапом творчества. Нет-нет, монументальной скульптурой она не занималась, но и мозаика – дело нелегкое во всех смыслах. Ведь прежде чем составить композицию из цветных камней, их надо обтачивать на вполне себе устрашающем агрегате, а это уже дело не только тяжелое, но и опасное. «Мозаикой сейчас занимаюсь реже, но это не значит, что я ее полностью забросила. Это действительно тяжелая работа, но и очень увлекательная, — говорит Лиана. — У каждого натурального камня свое лицо, свои оттенки, свое настроение. И надо не только составить композицию по эскизу – надо сложить эти настроения в гармонию».
Неизвестно, объясняли ли это на факультете дизайна Государственного педагогического института им. Абовяна, который Лиана Рустамян окончила, но то, что художника разрушают замыслы и возможности, которым он не дал осуществиться, она поняла смолоду. Так что параллельно мозаике шло увлечение росписью по стеклу. Прозрачное пространство, которое надо было заполнить пронизанными светом цветными сновидениями. Гадкие утята – ничем не примечательная «стеклотара» — превращались в ее руках в прекрасных лебедей, тянущих вверх изящные шеи, украшенные прихотливым орнаментом. К тому же бонус – работа с камнем и работа со стеклом словно подстегнули к синтезу двух этих умений. И с недавних пор на свет стали появляться украшения. Колье, серьги, броши, где янтарь, сердолик, бирюза прочерчивают красочное марево и выстраивают причудливые композиции, где даже темно-синий сверкает и сияет, соперничая с красным, союзничая с голубым. За короткое время эти почти ювелирные изделия начали пользоваться популярностью не только у любительниц эксклюзива, но и получили высокую оценку в профессиональной среде, а она сегодня благодаря соцсетям границ не знает.
И ВСЕ-ТАКИ РОСПИСЬ ПО ШЕЛКУ ОСТАЕТСЯ ПОКА НЕ ОДНОЙ, но пламенной страстью Лианы Рустамян. С неутомимым терпением она делает новые эскизы, создает узоры, орнаменты, композиции, ищет и находит неожиданные комбинации цвета. И, кажется, ее кисть не способна положить хоть один мрачный мазок. Движение руки художника слилось со скользящим движением шелка.
«Недавно я делала на заказ серию платков, в которых использовала цветочные орнаменты, характерные для Урфы, — рассказывает Лиана. — Откровенно говоря, сначала не очень представляла, о чем идет речь, пришлось искать соответствующие книги, альбомы. Так что это еще и очень полезно – не просто занимаешься любимым делом, но еще и повышаешь эрудицию. А недавно мне подбросила прекрасную идею Армине Аджемян – замечательный дизайнер интерьеров и внучатая племянница Вардана Аджемяна. Они же родом из Вана, она очень хорошо знает эту культуру. Так вот она предложила сделать такую серию с использованием ванатареха. Изображение этой рыбы широко используется в ванских орнаментах. Ну и вообще рыба — один из символов христианства. Сейчас разрабатываю эскизы, надеюсь, получится интересная коллекция».
Работы молодой художницы действительно успели вызвать серьезный интерес и даже прорубить окно в мир — от Москвы до Бостона. Судя по всему, будет расширяться не только круг поклонников ее творчества, но и круг ее арт-интересов. Лиана Рустамян уже успела принять участие в нескольких коллективных вернисажах. Теперь ей предстоит серьезное испытание – первая персональная выставка.
