Логотип

ЕГО ПОЮЩИЙ УД БУДЕТ ЗВУЧАТЬ ВЕЧНО…

ГРАНТ КЕНКУЛЯН — РЕФОРМАТОР ТУРЕЦКОЙ МУЗЫКИ

За все время моих контактов с армянскими музыкантами диаспоры практически не было ни одного (причем вне зависимости от жанра музыки), кто бы в качестве некоего ориентира в мире музыки не называл имя Уди Гранта. Спрашивать, кто это такой, было как-то неудобно, и признаться в своем невежестве мне не хотелось. Но вот, когда в очередной раз собеседник назвал это имя в качестве своего заочного учителя, я решил: надо наконец познакомиться с этим музыкантом. Перегнав из Сети сотню-другую мегабайт, я наконец-то узнал, кто же это такой, увидел его своими глазами и даже послушал его музыкальные композиции.

ВЛИЯНИЕ ЭТОГО ЧЕЛОВЕКА НА ВОСТОЧНУЮ МУЗЫКУ вообще и на турецкую в частности прямо-таки огромно. Его имя фигурирует во всех справочниках, каталогах, музыкальных энциклопедиях и антологиях, описывающих музыку этой страны. Его называют одним из ведущих реформаторов и новаторов турецкой музыки. Он же написал несколько песен, которые стали стандартами в турецкой популярной музыке, а его самую знаменитую тему Hastayim Yasiyorim ("Я болен, но все еще жив") до сих пор включают в свой репертуар турецкие певцы и исполнители всех жанров. Наконец, до сегодняшнего дня он считается наиболее виртуозным исполнителем на уде и самым уникальным певцом своего жанра. Имя его Уди Грант Кенкулян.

Слепой мастер игры на уде, получивший за свое волшебное мастерство прозвище Уди, является легендарной фигурой. Благодаря эмоциям, которые он выражал своим пением, его также называли Грант Эмре (душа). Он сумел превратить полузабытую фольклорную музыку в весьма популярную. Чистокровный армянин, он почти всю жизнь прожил в Турции и писал свои песни на турецком. А вот его мастерству импровизации поражались не только в Турции. Кстати, за его глубоко эмоциональное пение американские музыковеды и критики сравнивали его с такими значимыми фигурами американского корневого блюза, как Роберт Джонсон и Док Ватсон.

Он родился недалеко от Стамбула. Сразу после рождения врачи поставили страшный диагноз: ребенок слеп. Когда он немного подрос, стал петь в хоре Армянской Церкви. В 1915 году, спасаясь от погромов, семья бежит в город Конья. Там же он встречает свою судьбу в лице старого музыканта, удиста Карапета, который и дает ему первые уроки игры на лютне Востока. В 1918 году семья возвращается на запад страны — сначала в Адапазан, затем в Стамбул, где Грант продолжает свои занятия музыкой. Его учителями становятся известные в городе музыканты — Кямани Агопос Айвазян, Дикран Катсахян, Уди Григор Берберян. Параллельно он начал изучать французский язык и, когда ему исполнилось 16 лет, сдал экзамены во французскую высшую школу музыки и должен был ехать в Париж учиться, но заболел брюшным тифом. От поездки пришлось отказаться.

НЕСМОТРЯ НА МНОГОЧИСЛЕННЫЕ ПОПЫТКИ ВЕРНУТЬ ЗРЕНИЕ при помощи хирургии (он даже ездил ради этого в Вену), молодой человек оставался незрячим и поэтому не мог играть в ансамблях. Грант был вынужден зарабатывать на жизнь, играя соло в маленьких кофейнях и ресторанчиках. Его кузен держал небольшой магазинчик, где был музыкальный отдел, куда он и взял Гранта продавать инструменты. Так он и жил безвестным музыкантом до 1927 года, когда его впервые пригласили записать на граммофонную пластинку две песни. И это стало переломным моментом в его жизни.

А через год, в 1928 году, он встретил девушку Агавни, которую полюбил. Но родители не отдали дочку за бедного, слепого музыканта, и им пришлось расстаться. Впрочем, судьба была к нему благосклонна: через десять лет они случайно встретились вновь и решили не расставаться. Они поженились и прожили вместе до конца своих дней.

Грант медленно, но верно шел по пути широкого признания своего таланта. Его музыка перешагнула границы Турции и благодаря записям, сделанным американской компанией RCA Victor, стала известна в мире. А в начале 30-х годов его стали записывать и другие известные по тем временам лейблы — Balkan (Нью Йорк), Istanbul (Лос-Анджелес), европейские Pеrfectaphone, Yildiz.

Однажды, когда он играл в маленьком кафе "Уникау", его друг и партнер Кануни Исмаил Сенчалар представил его известному турецкому композитору и руководителю оркестра Серифу Ишли, который предложил Гранту выступить на радио "Анкара". Эта трансляция сделала его имя более знаменитым и уважаемым в Турции.

В 1950 году богатый американец, грек по происхождению, очарованный его игрой, приглашает его к себе в Америку и предлагает свою помощь в оплате операции по восстановлению зрения. К сожалению, и эта попытка не приносит результата. Но поездка имела и положительный эффект. Услышав его, американские импресарио предложили ему тур по Америке — Нью-Йорк, Бостон, Дейтройт, Лос-Анджелес, Фрезно, — в ходе которого он должен был играть как исконно турецкую музыку, так и собственные композиции. Когда он вернулся в Турцию, его встречали как героя — ведь своим талантом он покорил Америку! Его стали часто приглашать на радио, где он выступал и соло, и в составе созданного им хора.

ПО ЗАКАЗУ АМЕРИКАНСКОЙ КОМПАНИИ ОН ЗАПИСЫВАЕТ ПЛАСТИНКУ в формате "де люкс", где впервые вместе с удом в качестве аккомпанемента звучат скрипка и фортепиано. Пластинку ожидал бешеный успех! И здесь вновь были записаны как турецкие музыкальные темы, так и собственные композиции Гранта Кенкуляна. Поездки в Америку стали частыми. Он выступал, записывался и давал уроки молодым американским музыкантам с армянскими корнями — Ричарду Акопяну, Джону Берберяну и Гарри Минасяну. А на одной из его пластинок, записанных в Турции, вместе с ним играли как турецкие, так и армянские музыканты. То же было и с музыкальным материалом: турецкие песни чередовались с армянскими — Parov Yegar Siroon Yar, Siroon Aghchig, Anoosh Yarn Heratsa и другими.

В начале 60-х его друзья и почитатели таланта — Грант Нишанян, Мелкон Ованесян, Ованес Чиликян — создают Ассоциацию Бутании, которая спонсирует его очередной международный тур, в ходе которого он посетил Францию, Австрию, Ливан, Грецию и Армению. К сожалению, единственное упоминание об этом концерте мне удалось найти лишь в американском источнике, который уверяет, что на следующий после концерта в Ереване день одна из ереванских газет написала: "Он приехал из Стамбула и покорил свою родину, где люди приняли его удивительно тепло. Шестидесятипятилетний слепой мастер уда увидел родину сердцем и пел для нее своим большим сердцем".

В 1977 году на большой концерт, посвященный 60-летию творческой карьеры Уди Гранта, в Стамбуле собрались лучшие турецкие музыканты и певцы, чтобы продемонстрировать свое уважение к одному из самых известных музыкантов страны.

Последнее публичное выступление Уди Гранта Кенкеляна состоялось в Стамбуле в апреле 1978 года, когда раковая опухоль буквально поразила весь его организм. Он умер в августе того же года и был похоронен на армянском кладбище в Сисли, около Стамбула. На могиле написано: "Его поющий уд будет звучать вечно!" Неудивительно: ведь западные музыковеды сравнивали его с Горовицем и Сеговией!

P.S. Когда я готовил этот материал, то вспомнил, что в первый раз услышал имя Уди Гранта от замечательного музыканта, композитора и руководителя ансамбля Ара Динкжяна, который приезжал в Ереван в 1998 году. Он тоже считал Гранта своим учителем. В этом году в честь 25-летия создания своего квартета Night Ark он готовит юбилейный тур, частью которого станет ежегодный фестиваль уда в Иерусалиме. И выступить с собой он пригласил своего партнера по первому составу квартета — Арто Тунчбояджана. На роль своих бывших американских партнеров — пианиста Армена Донеляна и легендарного басиста Марка Джонсона — в составе квартета Night Ark на сей раз приглашены играть наши Ваагн Айрапетян и Артем Манукян. Говорят, недавно Марк Джонсон и его нынешняя супруга — бразильская пианистка и певица Элиан Элиас — предложили Ара Динкджяну собраться вместе и тряхнуть стариной. Но Динкджян отказался — он хочет, чтобы на сей раз в его юбилейном этноджазовом квартете играли только армяне.