— Метаморфозы, произошедшие с вашим приходом, очевидны. Какое достижение считаете главным?
— На мой взгляд, главное наше достижение — это то, что нам удалось привести в театр молодежь. Раньше люди приходили в театр посмотреть комедию или приводили детей на сказку. Теперь вектор изменился — есть запрос на серьезные спектакли. И мы часто руководствуемся желаниями зрителя — через мониторинг книг, которые не залеживаются в городской библиотеке и вызывают интерес молодой читательской аудитории. В этой логике родились наши спектакли «451 градус по Фаренгейту» и «Мышеловка» — по романам Рея Бредбери и Агаты Кристи. Так в нашем репертуаре появился новый жанр, детектив, и зритель его очень полюбил. Теперь вот поставили Лагарса, эксперимент в жанре абсурда. Дальше собираемся взяться за большой перформанс.
— Это радикальная смена имиджа вашего театра. Откуда берете ресурсы?
— Стараемся работать сразу в разных направлениях. Буквально несколько дней назад у меня был разговор с ректором ГИТиК Сарой Налбандян. Речь шла о том, чтобы задействовать в нашем театре студентов. Возможно, это будет постанова дипломных спектаклей, роли для студентов в наших постановках, просто показы наиболее интересных молодежных работ — обдумываем, какую придать этому делу оптимальную форму с максимальным КПД.
Летом мы реализуем большой проект в сотрудничестве с Союзом театральных деятелей России. К нам приедут специалисты и будут работать с нашими артистами — уже выработана программа. Приедут режиссеры, которые будут не просто проводить мастер-классы с нашими актерами, но поставят такие спектакли-эскизы. Лучший из них СТД России профинансирует, он будет доработан и станет большим репертуарным спектаклем.
— «Большим» — звучит гордо, но судя по всему, спускать штаты, которых театру явно не хватает, никто не торопится.
— Да, к сожалению, наличие актеров — это первый фильтр, который проходят наши постановки. Если в спектакле должны быть заняты больше 15 человек — это для нас, увы, непреодолимый барьер. Приглашать актеров со стороны — роскошь, которую мы пока не можем себе позволить. Сценограф, если требуется, хореограф — по одному человеку, это куда ни шло. Вот сейчас собираемся делать сказку «Кот в сапогах». Детские спектакли театру абсолютно необходимы, они не только делают кассу, но воспитывают будущего взрослого зрителя. И конечно, детский спектакль должен быть ярким и красочным, так что художника будем приглашать.
— Как я понимаю, на внебюджетные средства. Мы тут обрадовались, что в театре, наконец, топят, а это, оказывается, дотация Министерства, а не инициатива местной власти. В 2008 году жители Гавара просили президента страны построить им театр. Но, кажется, ни одна власть, с тех пор как театр был построен, желание народа иметь свой театр не разделяет…
— Доказывать, что театр — не верблюд, гиблое дело. Мы уже привыкли самим решать вопросы, и пока это более ли менее удается. На мой взгляд, нам сейчас очень важно укреплять контакты, которые обеспечат движение и развитие. В этом году мы уже запланировали сотрудничество, во-первых, с театрами других регионов Армении, чтобы были взаимные гастроли. Слава богу, у нас уже есть спектакли, которые можно вывозить. С другой стороны, пытаемся найти грани сотрудничества с зарубежными коллегами, подписать какие-то договоры, чтобы еще больше укрепить связи. Пока что подобные процессы — и тут надо сказать «к сожалению» — обусловлены моей персоной и моими контактами. Но сейчас мы стремимся выйти на такой уровень, чтобы это было, так сказать, институциональное сотрудничество театров.
— Главное — как гаварский зритель реагирует на такую смену имиджа театра имени Калантара?
— Как это ни удивительно, хорошо. Нам все время говорят, насколько изменился театр за последний год. И это говорят врачи, педагоги — жители нашего города, для которых культура не просто слово. Это, конечно, очень приятно слышать, это вдохновляет, а главное — утверждает нас в понимании того, что мы на верном пути. Притоку зрителя поспособствовала и абонементная система. Но сейчас мы работаем в направлении, чтобы спрос на театр вырос и вне этой системы. Вот совсем скоро запустим онлайн платформы, где зритель сможет купить билет.
И отдельно — сейчас я активно работаю над тем, чтобы организовать взаимные гастроли с ереванскими театрами. Это очень важно и для наших актеров: совсем иная планка. И, конечно, хочется, чтобы зритель вне Гавара знал о нашем театре, его формирующемся почерке. Мы делаем все для того, чтобы спектакль как продукт имел презентационное качество — афиши, трейлеры… Пока что все это — силами нашей молодой команды. Возникший интерес очень воодушевляет и обязывает. У наших актеров появилась надежда, что они сделают профессиональную карьеру, и не важно, что это региональный театр. Они любят свой город, а наша задача сделать все, чтобы они остались в профессии и не уезжали — ни из города, ни из страны.
