На днях в книжном магазине "Бюрократ" состоялась презентация поэтического сборника "Цветы слова". Автор Нона ГАБРИЕЛЯН — известное имя в изобразительном искусстве Армении. Профессиональный художник, на счету которого десятки персональных выставок как на родине, так и за рубежом. Она притягивает сердца мощным интеллектуальным и эмоциональным началом своих работ независимо от того, графика это или живопись, бронза или керамика. Так же мастерски Нона владеет пером. Но речь идет не о служении двум музам, а о страстном увлечении художницы словом.
ОКОНЧИВ ШКОЛУ С ЗОЛОТОЙ МЕДАЛЬЮ, НОНА ТРИ ГОДА пыталась поступить в Тбилисскую академию художеств. Но, несмотря на ярко выраженные художественные способности, в списки студентов не попала. Возможно, она пробовала бы поступать еще и еще, характера ей не занимать, но ректор академии Аполлон Кутателадзе не выдержал первым: "с такой фамилией ты не можешь представлять грузинское искусство, поезжай в Москву или Ереван, с твоими способностями поступишь сразу". Нона вняла совету и, с отличием выдержав вступительные экзамены, стала студенткой факультета скульптуры Ереванского художественного института. С тех пор минуло много лет, на протяжении которых она искала и находила себя, свои способы выражения в скульптуре, декоративной пластике, керамике. Сегодня, живя в Германии, в основном занимается живописью и скульптурой малых форм — создает миниатюрные бронзовые фигурки.
Искусство Ноны — искусство символов и знаков, позволяющее ей перенести свое душевное состояние на холст. Пластичная, порой даже брутальная материализация мыслей и чувств, широкая палитра интеллектуального и эмоционального характера. Ее работы ассоциативного, поэтического, философского порядка, в которых доминируют тени и свет, профили и силуэты, зеркало и отражение, преломление то ли формы, то ли состояния художника, и все это предоставляет зрителю необыкновенный простор для воображения, подтверждает догадку о том, что художник — философ и поэт.
Ноне интересно все, что между слов, все, что между людьми, между небом и землей. Для нее важны импульсы, исходящие от произведения, важно, чтобы ощущался смысловой и живописный подтекст, чтобы форма, цвет и линия работали друг на друга, форма ради цвета, цвет ради формы. … Небо, кнопками прибитое к подрамнику, с тенью, полностью подчиняющейся ситуации, фартук женщины, переходящий в небо, женщина, говорящая с собой сквозь зеркало. Но по ту сторону уже не она, а манекен, вынужденный жить сегодняшним днем… Геометрическая лепка плоскостей на ее полотнах, яркие цвета, сильные контрасты создают впечатление архаичности, незыблемости всего сущего. Но ее "Покой" далеко не покоен, а "Осколок" — это все мирозданье, пусть даже разбитое вдребезги… Углы на картинах Ноны спорят с углами, плоскости находят одна на другую, краски контрастируют, бьют в лицо наотмашь, а душа все равно жива ожиданием праздника.
Произведение искусства обладает очень интересным качеством — оно может остановить мгновение. Те эмоции, ту энергетику, которую зритель получил при первом знакомстве с картиной, он всегда может повторить, вновь обратившись к ней. Наверное, поэтому люди и покупают картины. Иногда Нона довольна результатом, иногда нет, но всегда чувствует, когда работа начинает жить своей жизнью. Тогда ее и оставляет. Все, что она хотела, уже сказала, и, если кто-то захотел это иметь, значит, так тому и быть.
РАБОТЫ ХУДОЖНИЦЫ ЭКСПОНИРУЮТСЯ В МУЗЕЯХ АРМЕНИИ И РОССИИ, в собраниях коллекционеров Польши, Чехии, Германии, Израиля, США, Канады… Персональные выставки прошли в Париже и Москве, в городах Германии и Польши. В 2008 году с ее новыми произведениями познакомилась и Армения. Персональная выставка Ноны Габриелян, проходящая в Национальной картинной галерее, сопровождалась чтением ее стихов. К тому времени у художницы уже вышли в свет два сборника стихотворений — "Осколки неба" (2003г.) и "В никуда" (2007г.). Но если "Осколки неба" был только на русском, то сборник "В никуда" вышел уже на двух языках — русском и немецком. Слева русский текст, справа то же стихотворение, но на немецком. И представлены здесь были уже не только стихи, но и проза: рассказы "Тень" и "На дорогах времени". "Цветы слова" — третий сборник Ноны Габриелян. Большинство вошедших в него стихотворений написаны в последние три года и прочесть их можно на двух языках, но теперь уже на русском и армянском. На армянский язык стихи художницы перевел Рачья Бейларян. Тонкие, лиричные и в то же время полные глубокого философского раздумья, они покоряют сразу. Лирика Ноны Габриелян так же, как и ее художественные работы — это царство духа с безграничными возможностями, полное неожиданностей, это стремление к выражению максимума чувств через максимальную эмоциональную и энергетическую насыщенность.
Последние 18 лет Нона с мужем, скульптором Ваагном Согомоняном, живет в Висбадене (Германия). В 1993 году, приехав в этот город с выставкой, они покорили его жителей, и им предложили остаться. Чувствуя силы содержать себя своим творчеством, они остались, но связи с родным Ереваном никогда не теряли. Здесь живет их дочь художница Лилит со своей семьей, муж и сын ее тоже художники. В 2006 году в Ереване прошла персональная выставка работ Ваагна Согомоняна, а через два года открылась выставка Ноны. В Германии оказались востребованы и ее знания, она не просто работает, делает выставки, но и преподает в Высшем университете культуры, имеет частные уроки.
Скульптура всегда была главной любовью Ноны — ее работы, крупная пластика, представлены в постоянной экспозиции музея Сардарапата. Сейчас в силу различных причин, в том числе и той, что хранить большие скульптуры в Германии ей негде, Нона перешла на мелкую пластику, делает фигурки из воска и глины, затем, уже в Ереване, опытные мастера отливают их в бронзе. "Мотылек", "Самурай", "Венера с зеркалом", "Ноктюрн", "Менуэт" — это сгустки человеческой энергии, покоряющие мир своей удивительной пластикой. Они передают не только ритм сердца, биение пульса, но и следы души и пальцев. Одним словом — это поэзия в ее чистом виде.
Там, куда забирается Нона в своем творчестве, эпатажа нет. Есть стремление сохранить себя как вещь в себе, есть неутоленная жажда постоянного творческого процесса. "Когда я ничего не делаю, когда от этого дня ничего не осталось, я страдаю, я как зверь в клетке", — говорит она. А еще в ереванской мастерской есть картина Ноны "Старый патефон". Мистика, конечно, но ты даже слышишь, как он звучит.
