Этот концерт оказался настолько значительным, что сразу откликнуться на него было просто невозможно. Нужно было какое-то время, чтобы еще и еще раз вернуться к сильным и многообразным впечатлениям, которые он оставил.
Сразу три музыканта заставили трепетать наши сердца. Зал единодушно и радостно приветствовал высочайший уровень искусства, который показали блистательный немецкий пианист Бернд ГЛЕМЗЕР, главный дирижер Филармонического оркестра Армении Эдуард ТОПЧЯН и композитор, лауреат Государственной премии Армении Ерванд ЕРКАНЯН, представивший свою Пятую симфонию.
Кстати, слушатели — вот еще одно слагаемое, которое явилось не просто чистым зеркалом этого замечательного концерта, но и очень серьезным и вдохновенным участником. Как трепетно и вдумчиво слушал зал сложную четырехчастную пространную исповедальную симфонию Ерванда Ерканяна, длящуюся около 50 минут! Поистине ереванцы продолжают держать высокий рейтинг внимательного и образованного слушателя филармонических концертов, чему еще с давних времен поражались самые изысканные и тонкие музыканты, приезжавшие на гастроли в Армению. Причем это слушание было наполнено такой мыслительно-чувственной энергией, которая буквально пронизывала воздух зала. Это был тот случай, когда возникает некое прекрасное культурное сообщество, которое больше всего вселяет надежду в сохранение культурных традиций. Такой зал становится лучшим и самым верным ценителем музыки и музыкантов.
Наверное, эту энергетику зала, готового к серьезному восприятию музыки, остро почувствовали исполнители. Их вдохновение было исключительным, а мастерство, с которым они провели концерт, просто блестящим. В первом отделении прозвучали два сложнейших сочинения для фортепиано и симфонического оркестра в исполнении немецкого пианиста Бернда Глемзера под управлением Эдуарда Топчяна. Мистический романтизм — так можно охарактеризовать стиль этих сочинений: Рахманинова "Рапсодию на темы Паганини" и Листа "Пляски смерти". Бернд Глемзер создал своеобразный композиторский диалог, сыграв эти два произведения, родственные по духу и по настроению, и по музыкальной тематике тоже, — в них звучит и разрабатывается символичный в музыкальной литературе мотив грегорианского хорала Dies irae — "День гнева".
Пятая симфония Ерванда Ерканяна — еще одно веское подтверждение сильного, общественно значимого таланта композитора. Она посвящена 20-летию независимости Армении, и это пережито им. Фанат истории и активный участник жизни — таким Ерванд Ерканян был всегда, с ранней юности. Он всегда умел направлять свой музыкантский талант в русло интересов своего народа, ощущая глубоко, генетически, событийно его драматичную судьбу. Ерванд Ерканян — один из создателей мостов национальной общности, не случайно он по зову сердца проработал 12 лет на ниве музыкального образования в Бейруте, создав в конце концов сильную фундаментальную базу обучения.
Симфония Ерванда Ерканяна повествует о многом. Она продолжает лучшие традиции армянского симфонизма, опирающегося всегда на исторический обзор, на темы, объединяющие народ, углубляющие его единство. В этом отношении жанр симфонии в Армении оказался самым востребованным в традиции академической музыки. Он стал национальным жанром; все наши композиторы лучшим образом высказались именно в этом жанре и армянская симфония уже давно вошла в контекст мирового симфонизма. Поэтому новое появление симфонии армянского композитора — не только его творческое достижение, это утверждение жизненности богатых традиций нашей музыки.
Симфония Ерванда Ерканяна обладает и дальним взором, и близким. Исторические дали симфонии романтизированны, возвышенны поэтическим восприятием, воспоминаниями. В то же время рациональный склад мышления обостряет воображение до прозорливости ясновидца. И как прекрасно, что эта симфония, вобравшая в себя глубокие размышления последних лет, целый каскад драматических переживаний о судьбах родины, не спеша повествуя, пришла к обнадеживающей кульминации — тихой и легкокрылой радости, открывшейся в финале симфонии нашему внутреннему взору, словно прекрасная картина природы. Экологический призыв симфонии невозможно было не услышать. Он приобретает вселенский масштаб. Художник указал путь, — вот где нужно соединить усилия…
Открытием этого вечера было также взволнованное, пронизанное ярким темпераментом выступление дирижера Эдуарда Топчяна. Он строил музыкальную архитектуру произведений — с пианистом в первом отделении, и один на один с оркестром во втором — уверенно, масштабно, проникновенно. Его музыкантский талант, оснащенный хорошей дирижерской школой, расцветает буквально на глазах, и то, что он обращается сегодня к современной армянской симфонической музыке, придает его участию в развитии музыкальной культуры Армении огромное значение. Этот концерт безусловно войдет в историю нашей культуры, — есть такие вехи, поднимающие критерии, делающие участников героями, еще раз напоминающие всем об огромной роли высокого искусства в жизни народа.
