"Жизнь — театр, а люди в нем актеры", — сказал когда-то великий драматург всех времен и народов. И оставил потомкам широкое поле для интерпретаций. В том числе — коль скоро театра нам хватает в жизни, театр профессиональный дело вроде как и необязательное. Тем не менее, вопреки всем апологетам подобных трактовок, армянский театр продолжает жить и даже нарастил кой-какую мускулатуру.
Уходящий год оказался ох каким неоднозначным. События, окрыляющие и заряжающие оптимизмом, чередовались с явлениями, ввергающими в шок в таком ритме, что если и нынешний год Быка окажется столь же интенсивным, к 2010-му многие театральные деятели подойдут с необратимо подорванным здоровьем.
Начнем на ноте оптимистической. В середине февраля "сезон" открыл новорожденный фестиваль "2007Х", придуманный Рубеном Бабаяном сотоварищи, — смотр наиболее интересных камерных работ года предыдущего, обсуждения, ракурсы и оценки, попытка возрождения театральной атмосферы. Нарушая хронологию, забежим в конец — прошедший недавно 3-й Республиканский фестиваль молодой театральной режиссуры, организованный СТД, в котором приняли участие 12 молодых театральных постановщиков, также доказал, что театральный кризис, о котором со смаком говорили многие годы, остался в прошлом. Сюда же можно подверстать успехи наших молодых режиссеров за пределами Армении. Нарине Григорян и ее "Шар голубой" стали "открытием" питерского "Балтийского дома", "Безумен ли я?" Цолака Млке-Галстяна получил "Студенческую маску" в Москве, "7 чувств" Ваана Бадаляна блестяще прошли в Италии, "Влюбленный фюрер" Сурена Шахвердяна в Румынии застолбил за ним приглашение на следующую постановку.
В марте был большой праздник — ежегодная премия Союза театральных деятелей "Артавазд" вышла за рамки узких семейных радостей. Благодаря меценатству Ваагна Овнаняна к символической награде прибавилась солидная денежная премия, зал кинотеатра "Москва" был забит воодушевленной театральной публикой до отказа. Сидя в первом ряду, громко аплодировал театральному празднику новоизбранный президент Серж Саргсян, позже внесший солиднейшую лепту в развитие этой замечательной акции, а в конце — невероятное, но очевидное: счастливыми улыбками сияли не только победители, но и те, кто остался в статусе номинантов.
В мае в рамках "Русских сезонов" ереванский зритель увидел два спектакля легендарного театра Петра Фоменко и наслаждался выступлением Кремлевского балета, застолбивших планку осенних международных фестивалей. Первый большой Шекспировский фестиваль собрал у нас ряд замечательных спектаклей с двумя фишками -"Гамлетами" — Роберта Стуруа и Московского Художественного театра. Успех был обвальный — в тысячном зале ставили дополнительные стулья. Приглашенные на фестиваль высокие гости класса Анджея Журовского и Алексея Бартошевича высоко оценили армянские шекспировские спектакли. "Макбет" Армена Хандикяна получил два фестивальных приглашения.
Дальше шел пригревший под своим крылом Сарояновский фестиваль "Айфест", заполучивший в Ереван самого Марка Равенхилла. Несмотря на немеренное количество спектаклей, зрительский интерес к ним не ослабевал, а уж смогут ли наши театры "откликнуться" на зарубежные приглашения, последовавшие за фестивалем, зависит только от финансов.
Мысль о том, что нет пророка в своем отечестве, не нова. Так же, как уже не нова мысль о том, что наши театры, периодически уставая воспитывать замешанного на "Каргин ахордум"е зрителя, отдыхают душой на гастролях, черпая силы работать дальше. Ведь ни один проимпортированный армянский спектакль не прошел незаметно в принимающей стране. "Три сестры" А.Григоряна — Санкт-Петербург, "Из-за чести" В.Шахвердяна — Тбилиси, "Шинель" Р.Бабаяна" — Прага, "Нерон и Сенека" А.Казанчяна — Львов, гастроли театра Ара Ернджакяна — Санкт-Петербург, "Театр теней Офелии" В.Бадаляна — Германия… Везде — стоя аплодирующая публика и отличная пресса. Так что "внешняя политика" армянского театра тянет на самую высокую оценку.
С внутренней дело обстоит значительно хуже. 2008 год оказался годом начала "великой театральной реформы". У нас услышали термин "свободная площадка". Кстати, из трех официальных "СП", народившихся за последнее время, полностью оправдала себя лишь сцена СТД — за 9 месяцев 6 спектаклей, 4 — в постановке молодых режиссеров, из коих 1 получил "Гран-при" в Польше, а два других — приглашения в Румынию и Иран. При этом новосозданный театр спасительной альтернативой себя не провозглашал и высоких слов о реформаторской миссии не произносил. Что касается Экспериментального и бывшего Музыкального камерного театров, театральной революцией мобилизованных и призванных… Так знаешь, брат Пушкин…
В преддверии праздников и с учетом необходимости поддержания хорошего настроения не будем снова расцвечивать весь славный революционный путь, который прошли за минувший год два академических театра страны. Это — тема иного, серьезного разговора. А пока отметим еще раз, что Мельпомена за прошедший год не просто повзрослела, но и заметно освежила личико.