Основу коллекции составляют экспонаты Дома Народного творчества, собранные в 1930-е годы этнографом Абетнаком Бабаяном. На их базе в 1978 г. приказом Министерства культуры и благодаря усилиям заслуженного деятеля искусств Армении, художника Ованнеса Шарамбеяна, был основан Музей народного искусства. На днях корр.»ГА» побывал в музее и ознакомился с уникальной коллекцией.
В ЭКСПОЗИЦИОННОМ ПРОСТРАНСТВЕ ПРЕДСТАВЛЕНЫ ПРОИЗВЕДЕНИЯ (около 12 000 экспонатов), отражающие тесную связь традиционной культуры Армении и современного армянского искусства. Преемственность глубинных традиций в современном художественном творчестве отражается в представленной коллекции: произведения из металла, камня, дерева, керамика, ковроткачество и вышивка, а также живописные работы художников-примитивистов. Особое место занимают дары армян диаспоры.
«У нас не одно поколение молодых художников получило образование, приобщаясь к знаниям в области этнографии, народных промыслов, ремесел, культуры и истории,- сказала заместитель директора по научной части Евгения КАЛАНТАРЯН. — Музей стал местом проведения встреч для любителей искусства и представителей мира науки, а также организации различных научных конференций, дискуссий и собраний. Силами музея были организованы международные и республиканские симпозиумы, посвященные армянскому ковроткачеству. Ежегодно у нас проходит около 40 выставок и 30 мероприятий. Проводятся также международные выставки, такие как «Японское декоративно-прикладное искусство», «Австралийское искусство аборигенов» и др».
Работы мастеров имеют уникальную культурную ценность, представляя собой этапы развития практически всех историко-этнографических регионов Армении. Экспонаты демонстрировались в России, Франции, Бельгии, Италии, Португалии, Греции, Австрии, Китае, Иране, Сирии и других странах.
«Музей сохраняет и пропагандирует национальную культуру, а для ее развития сегодня в Армении необходимы талантливые, креативные и творческие личности,- продолжает Е. Калантарян.- Как и во всех областях, нужны профессионалы, которые были бы компетентны и правильно позиционированы, а для реализации всех идей требуются значительные финансовые вложения, нужен доступ к международной платформе. Надо понимать, что художник создает культурные ценности и в некотором смысле является лицом страны. Исторически, еще со времен Древнего мира, Средневековья или Возрождения именно художник был лицом общества. И для создания базовой основы для его творчества необходимо знать, любить, сохранять и ценить народную культуру, истоки собственной идентичности. Только зная истоки, можно заботится о них, бережней относиться к своей Родине и внести свою лепту в ее развитие в дальнейшем».
МУЗЕЙ ШАРАМБЕЯНА НЕДАВНО ЗАПУСТИЛ УЧЕБНО-ПОЗНАВАТЕЛЬНУЮ ПРОГРАММУ «НАРОДНЫЙ МАСТЕР». Это фактически мастер-класс по декоративно-прикладному искусству и промыслам. В рамках важной программы музей приглашает на лекции и практические занятия мастеров из всех общин Армении, организует выставки-продажи, фестивали и множество отраслевых мероприятий, составляет базу данных всех мастеров и мастерских на территории РА.
Другая важная программа — это «Арар», призванный сохранить бесценное нематериальное культурное наследие. Созданные студентами деревянные узорчатые ковшики, ложки, шкатулки, вышитые скатерти, одеяла, подушки, ковры, ремни, сумки, украшения сегодня можно увидеть в различных культурных учреждениях, торговых объектах и в частных коллекциях. А какие изумительные хачкары, вырезанные молодыми ребятами, выставлены на территориях церквей, храмов и других мемориальных памятников.
И наконец, третья программа — «Кузница идентичности». Она проводится для центров поддержки детей и пожилых людей, для получивших ранение военнослужащих и членов их семей, a также беженцев из Арцаха. Программа осуществляется в Ереване и трех общинах.
Народное искусство — неотъемлемая часть наследия каждого народа. Его поддержка и развитие позволяют в эпоху глобализации и угроз национальной идентичности новым поколениям лучше узнать свои корни и строить будущее.
