Выставочный зал Центра искусств "Нарекаци" не отличается особыми размерами, однако размах устраиваемых здесь выставок отнюдь не скромен. Открывшаяся на днях экспозиция "Возрождение" — лишнее тому доказательство. Около 20 картин шести художников представили разные течения в современной армянской живописи, а среди авторов значились признанные живописцы мира, чьи работы хранятся в зарубежных галереях и частных коллекциях. Некоторые из них уже встречались на выставочной площадке, иные впервые примкнули к этой творческой группе. Это не помешало организаторам выставки составить экспозицию в едином ключе, где портреты, натюрморты, пейзажи, реалистичные, абстрактные и импрессионистские полотна, а также коллажи подчинены общему идейно-композиционному решению.
Выставка "Возрождение" открылась по следам 24 апреля — дня, который в этом году для армян всего мира знаменовал две даты: День памяти жертв Геноцида и Святой Пасхи. Посему для художников Тиграна Асатряна, Армена Ходжояна, Овнана Саркисяна, Нины Карапетян, Заруи Товмасян и Севан Нагашьян главным было показать путь, пройденный нашей страной и народом от трагичного периода истории до расцвета и возрождения к новой жизни. Экспозиция отличилась особым позитивом и духом оптимизма. В своих идейных замыслах художники не стремились покорить мир, постичь Вселенную или удивить публику вычурностью. Их картины, полярные по авторским почеркам и живописному стилю, источали некий божественный свет, словно призывая к очищению мыслей и душ.
Эта особая светоносность присуща работам молодой, но уже состоявшейся художницы Нины КАРАПЕТЯН. Выпускница Ереванской художественной академии, а затем и Института туризма, Нина получила первые наставления в раннем возрасте в стенах Детского эстетического центра. По окончании Художественной академии пробовала себя в разных стилях и жанрах, пытаясь удержать проявившуюся еще в студенческие годы творческую индивидуальность. Зрителям особенно запомнились ее пейзажи и цветы, выставленные в АОКСе и написанные в свободной, беззаботной манере.
Затем настал творческий перерыв, Нина все чаще бывала на лоне природы, светом, ароматом и красками которой подпитывала творческое воображение. Ее душу будоражило все — осенний листопад и весеннее цветение, солнечные блики на листве и мощь Араратской долины, на горизонте которой возвышался горделивый Масис. И художница вновь взяла в руки кисть и краски, принялась рисовать, теперь уже в более абстрактной, экспрессивной манере. На ее полотнах все чаще стали появляться яркие цвета — желтый, алый, сочно-голубой, сквозь которые проникал белоснежный свет души, символизирующий искру надежды и оптимизма.
Эти и другие работы Нины Карапетян стали доступны европейской публике на ее персональных выставках во Франции, одна из которых называлась "Краски Армении". Эти работы предстали перед отечественным зрителем на недавней выставке в Союзе художников Армении, их мы увидели и в "Нарекаци". "В основе моих работ лежат свет, добро, позитив: сама природа диктует мне, как работать", — делится Нина.
Заруи ТОВМАСЯН не получила художественного образования, но ее живопись от этого вовсе не проигрывает. Сотрудница Ереванской центральной библиотеки им.Ав.Исаакяна, она занимается творчеством во всех его проявлениях — живопись, графика, коллажи, гербарии, макраме. Сегодня в ее авторской коллекции более 130 графических и живописных полотен, вобравших в себя силу армянского солнца и мощь родной земли. Часть картин давно раздарена близким и друзьям, которые уверяют, что работы Заруи Товмасян привнесли в их жизнь свет, добро, позитивную ауру. Творя в смешанной технике и пользуясь разными средствами выразительности, Заруи передает состояние души и взрыв эмоций в абстрактных формах, доводя свою художественную концепцию до конкретного состояния. Ее картины уводят зрителя в мир собственных чувств, мыслей, мечтаний, а мягкие и в то же время яркие цвета вселяют веру в лучшее будущее.
Коллажи признанного в мире искусствоведа Армена ХОДЖОЯНА давно вызывают всеобщий интерес у широкой публики. Его работы находятся в частных коллекциях и музеях мира, а также в государственной коллекции Армении. Подпитанное традициями миниатюрной живописи Тороса Рослина, вобравшее в себя лучшие достижения иконописи, творчество А.Ходжояна стоит особняком в армянском искусстве. Сочетая живописную технику с коллажной атрибутикой — пуговицами, медными и серебряными деталями, драгоценными и полудрагоценными камнями, кожей, древесиной, художник стремится по-своему выразить идею подъема, возрождения, осмысления прошлого в угоду расцвета будущего.
Свое участие в выставке "Возрождение" художница Севан НАГАШЬЯН объясняет желанием внести свою лепту в процветание Армении. "Наш народ силен такими героями, как Давид Сасунци, а также искусством, и не только унаследованным от предков, но и живым, которое мы творим сегодня", — говорит она. Художница уверена, что живопись, как жизнь и природа, тесно связана со всем, на чем построен мир. Темы ее картин рождаются из жизненных реалий, красоты природы, бесконечности Вселенной, а рука — лишь инструмент, который наносит линии и краски на полотно. Для Севан важна гармония тела, разума и души, формирующая сильную и креативную личность, способную строить жизнь на творческих началах. Лишь в этом случае мир может обрести нравственность библейских заповедей и искоренить зло и вражду на Земле.
Овнан САРКИСЯН позитивен как в жизни, так и в творчестве, и одной из главных задач искусства считает его жизнеутверждающее начало. Его картины, выставленные в "Нарекаци", подтверждают это кредо. В них нет кричащих цветов, экстраординарных персонажей или завуалированных идей — каждое полотно понятно в первую очередь на чувственно-эмоциональном уровне. Необычная, спокойная цветовая гамма картин Овнана Саркисяна приковывает взгляд зрителя, делая его соучастником сиюминутного действа или глобальной идеи, выраженных на полотне. Художник отрицает мрачность всем своим существом, которое скрыто за каждой картиной.
Экспозицию "Возрождение" замыкают реалистичные работы Тиграна АСАТРЯНА — одного из видных современных живописцев, творчество которого можно назвать зеркалом достижений мировой живописи. Основанное на традициях классики, оно пронизано яркой индивидуальностью автора, его неповторимым почерком, который уже много лет узнаваем как на родине, так и за рубежом. "Римлянка", "Бабушка" и другие картины этого живописца словно мост между прошлым и будущим.
Выставку "Возрождение" можно считать удавшейся и интересной. Картины всех шести художников собраны в экспозицию по принципу убывания колористической и эмоциональной яркости в сторону гармонии и покоя. Словно продолжительный штиль после внезапного шторма.
