Логотип

НА ПИКЕ ЗРЕЛОСТИ

УЧЕНИК ВЫДАЮЩЕГОСЯ КОМПОЗИТОРА, НАРОДНОГО АРТИСТА СССР, профессора Г.И. Егиазаряна, взрастившего не одно поколение композиторов, ныне достойно представляющих современную армянскую музыку на международной арене, М.Исраэлян, пройдя, как и многие его коллеги, через увлечение послевоенными стилистическими тенденциями, в конечном итоге пришел к созданию собственной системы выразительных средств, по сути простой, но полностью отвечающей его индивидуальности.

Автор поэтичной «Музыки» и «Контрастов» для оркестра, психологически сгущенной виолончельной Сонаты, Септета, решенного в неоимпрессионистических тонах, вокальных циклов на стихи армянских поэтов, виолончельного Концерта, Concerto Grosso для камерного оркестра, возрождающего в армянской музыке 80-х гг. неоклассицистские тенденции — все эти произведения имели большой общественный резонанс и успех у слушателей, которые, несомненно, были бы невозможны без творческого сотрудничества композитора с лучшими представителями современного армянского исполнительского искусства — Медеей Абрамян, Аракс Давтян, Арташесом Мкртчяном, Анной Маилян и, конечно же, с Ереванским камерным оркестром под управлением ныне заслуженного деятеля искусств республики дирижера Завена Вартаняна, верного друга и единомышленника, первого интерпретатора большинства инструментальных концертов и камерно-оркестровых сочинений Исраэляна, дирижера, в лице которого армянская современная музыка на протяжении многих лет имеет последовательного и высокохудожественного интерпретатора и пропагандиста.

И вот — творческий отчет композитора, подытоживающий в определенном смысле его пройденный путь, позволяющий оценить и осмыслить любителям современной музыки и нам, его коллегам, творчество М. Исраэляна.

КОНЦЕРТ ОТКРЫЛСЯ ИСПОЛНЕНИЕМ ОСЕННИХ ПЕСЕН НА СТИХИ В.ТЕРЯНА для меццо-сопрано и симфонического оркестра, созданных в 1995 году (солистка Гоар Азизян и Национальный филармонический оркестр под управлением художественного руководителя и главного дирижера Эдуарда Топчяна). Теряновский цикл — сочинение, действительно очень характерное для творческой манеры М.Исраэляна, проникнутое глубоко адекватным музыкальным прочтением поэзии Теряна с ее элегическими настроениями грусти, сопереживанием картинам осенней природы, выраженные просто и вместе с тем в художественном плане очень убедительно.

Прозвучавший вслед за вокальным циклом Скрипичный концерт (1985) в прекрасном исполнении талантливой скрипачки Ануш Никогосян и филармонического оркестра выявил свойственное творческому почерку Исраэляна тяготение к традициям восточного музицирования и инструментального мышления, длительных медитативных пребываний в определенных звуковых и эмоциональных сферах, контрастирующих с энергичными оркестровыми эпизодами концерта.

И наконец, мощно, величественно и для многих неожиданно прозвучала Симфония М.Исраэляна (1981), отличающаяся концептуальностью, масштабом формы и драматургии, блестящим оркестровым письмом. Это сочинение, созданное пером зрелого мастера, отмеченное самобытным талантом и индивидуальной манерой высказывания. Характерные для музыкального языка Исраэляна пасторальные наигрыши, сочетаемые с интонациями, которые напоминают то боевые сигнальные кличи, то заклинательные попевки, засверкали в общей палитре Симфонии, приобретая совершенно новый смысл и звучание. Вместе с тем это взволнованное повествование от первого лица нашего современника, выразившееся также, по меткому определению музыковеда М.Рухкян, в понимании оркестра «как вечноизменчивой и неуловимой, подчиненной каким-то внутренним течениям мощной стихии». На этом фоне оркестровых нагнетаний и мерцающих звуковых спадов как символическое обобщение Симфонии звучат строки М.Мецаренца, выпеваемые меццо-сопрано: «Тур индзи, Тер, урахутюн анандзнакан…‘, «Даруй мне, Господи, радость внеличностную…»

СЛЕДУЕТ ОТМЕТИТЬ, ЧТО ИСПОЛНЕННАЯ ДВАЖДЫ — В 1984 И 1985 ГОДАХ, — Симфония в интерпретации Валерия Гергиева, бывшего в те годы художественным руководителем и главным дирижером нашего оркестра, произвела хоть и яркое, но далеко не бесспорное впечатление. Восприятие ее слушательской аудиторией и специалистами было далеко не однозначным. И вот теперь прозвучавшая спустя свыше 30 лет Симфония в исполнении Эд.Топчяна засияла всеми красками, раскрыв перед слушателем в полной мере свой замысел и масштаб мышления автора. Зрелой, уверенной рукой многоопытного музыканта, который за последние годы осуществил не одну премьеру произведений крупной формы симфонического жанра современных армянских композиторов, была продирижирована Эд.Топчяном Симфония Исраэляна. Можно с уверенностью утверждать, что в этот вечер Симфония обрела свое второе рождение, и в этом нам видится не только заслуженное признание автора, но и возросшие мастерство и авторитет Национального филармонического оркестра Армении, достойно представившего, как и молодая многообещающая певица Г. Азизян, произведения юбиляра — заслуженного деятеля искусств республики, профессора, композитора Мартуна Исраэляна.