Фильм об учителе
Легкий, подвижный, с быстрой пружинистой походкой, стремительный и доброжелательный. Всегда занят, нацелен на дело, способен слушать, звонить по телефону и разговаривать с собеседником одновременно. Среди обилия дел, забот и обязанностей сохраняет ясную голову, четкость мысли, потребность выделить главное — таким мы видим Нерсеса Оганесяна в фильме Эдуарда Амбарцумяна "Мозаичный портрет".
Уверена, даже те, кто недостаточно знаком с творчеством Нерсеса Оганесяна, посмотрев фильм, осознают истинную ценность этой личности, его искусства. Картина молодого режиссера — типичный монофильм с подлинным героем. Н.Оганесян, его картины, люди, постоянно его окружающие, сами по себе неповторимые, — все это вызывает не только горячий интерес, но и ностальгию. Ностальгию по временам, когда армянские фильмы имели свое важное место в кинематографе бывшего Союза, когда в нашем кино творили подлинные личности, которых, увы, уже нет с нами. Сергей Параджанов, Фрунзе Довлатян, Хорен Абрамян, Сергей Исраелян и многие другие…
Попытаться понять героя фильма, понять самое главное, особенное в нем можно лишь через его фильмы, через отношение к ним, к режиссерскому труду (не случайно фильм испещрен фрагментами из его кинокартин). Именно этот труд составляет суть его жизни, в нем выражены мысли Оганесяна о мире, человеке. Вот почему одной из главных в фильме стала тема художника и его творчества.
Творческий портрет кинорежиссера словно высвечен мягким вечерним светом — воспоминания, беседы, встречи, съемки, монолог самого героя фильма. "Я родом из послевоенных ереванских дворов. Родился и вырос в центре Еревана, в старом ереванском домике на улице Свердлова… Место рождения предопределило и всю мою биографию. Поскольку мы жили в районе киностудии "Арменфильм", нас привлекали к дублированию на армянский язык русских фильмов "Белеет парус одинокий", "Максимка". Потом был фильм "Тайна горного озера", где я сыграл главную роль…"
Еще подростком Н.Оганесян сыграл роль юноши в спектакле "Не называй фамилий" в театре имени Г.Сундукяна, куда его привлек режиссер Марат Мариносян. Здесь ему посчастливилось общаться с такими корифеями театра, как Рачья Нерсесян, Ваграм Папазян, Авет Аветисян, Гурген Джанибекян… Вопрос — куда пойти учиться — перед Нерсесом не стоял. Он сразу попал на второй курс актерского отделения к Вардану Аджемяну и в 19 лет окончил Ереванский театральный институт. Но заниматься он хотел только кинематографом, поэтому пришел на студию "Арменфильм", на самую низшую режиссерскую работу — помрежа третьей категории. Потом, постепенно повышая мастерство и набираясь опыта, он дошел до режиссера-постановщика высшей категории. Затем была Москва, стажировка у Ю.Райзмана, по рекомендации которого ему дали самостоятельную работу, — съемку короткометражной ленты "Встречи на выставке".
Фильм Эдуарда Амбарцумяна свидетельствует, что путь его героя в искусство — это поиск истины, прорыв к познанию многоликости человека. Одна из главных задач автора фильма — оживить в душе зрителя образы фильмов Оганесяна, их неповторимое обаяние, их художественные особенности. "Фанос-неудачник", "Невеста с севера", "Механика счастья", "Полет начинается с земли"… В свое время эти фильмы Нерсеса Оганесяна произвели на нас глубокое впечатление. Но прошло столько лет с момента их появления на экране, не устарели ли они по нравственной сути, по манере? Нет, не устарели: они смотрятся, как и прежде, с радостью и болью сопереживания. Они, как и прежде, стоят на своем законном месте в киноискусстве — видном, почетном.
Подлинное кинематографическое произведение многозначно и по проблемам, в нем заложенным, и по характерам, в нем воспроизводимым, и по стилю — словом, по всему, что составляет идейно-художественную суть фильма. Что для зрителей является основным в фильмах Оганесяна? Это правдивость и достоверность образов, утверждение доверия человека к человеку, утверждение веры в то, что жизнь может и должна стать лучше, утверждение на земле справедливости во всем — и в большом, и в малом. Вот почему почти все фильмы режиссера не теряют своей увлекательности, своей поэтической прелести, достоверности, силы воздействия. Они всегда смотрятся будто впервые, настолько богат в них арсенал выразительных средств, настолько живы и глубоки человеческие образы. Даже из фрагментов, показанных в документальной ленте Амбарцумяна, видно, что самое интересное в фильмах Оганесяна — это соединение постановочного размаха, яркости с пристальным и бережным вниманием к точным подробностям психологической жизни образов.
Разбирая любой фильм Нерсеса, будь это "Невеста с севера", "Механика счастья", "Полет начинается с земли", "Династия Лазаревых", фильм об его учителе Ю.Райзмане и другие, — видишь во всем глубокую продуманность, смысловую и эмоциональную обусловленность даже самых мельчайших деталей, вплоть до шумов. Все применено с тем тончайшим чувством меры, пропорции, гармонии, которые отличают подлинное кино. Абсолютно бытовая, жанровая достоверность, жизненная подлинность всех характерных деталей и мелочей поведения персонажей сочетаются в его фильмах с настоящей эмоциональной самоотдачей.
Свою режиссерскую позицию Н.Оганесян формулирует так: "Самое главное — это умение вести съемочную работу. На съемочной площадке возникает и оживает образ, который до этого был только на бумаге. Режиссура, по своей сути, это отбор. Начинается она с отбора литературного материала, кончается отбором пуговицы на жакетке актрисы. Вся сценическая площадка должна быть подчинена сверхзадаче. А сверхзадача — качество".
Раскрытию режиссерского и человеческого облика Оганесяна способствуют не только фрагменты из его фильмов, рассказы самого режиссера, раскрывающие творческую позицию, но и рассказы коллег, с кем он общался на протяжении всего творческого пути, — блистательного актера театра и кино Хорена Абрамяна, маститого кинорежиссера Фрунзе Довлатяна и других. Их отклики помогают понять главное в человеческом и творческом облике режиссера. Приведем лишь некоторые.
Армен Джигарханян: "Нерсес Оганесян — сам замечательный актер. И поразительно чувствует актерское ремесло. Поэтому в его картинах нет персонажей, есть живые люди. Потому что тот метод, который он предлагает на съемочной площадке, очень точный, тонкий, — я это знаю, с ним работал. Его картины всегда были армянскими, рассказывали об армянском характере, людях, живущих конкретными страстями. Но фильмы его в то же время интернациональны, поскольку он всегда обращается к общечеловеческим темам".
Особенно емкую характеристику Н.Оганесяну дает известный кинокритик Анри Вартанов: "Нерсес Оганесян, видимо, настолько любит повседневную жизнь, настолько любит человека с его каждодневными заботами, отнюдь не героическими поступками, а поступками будними, что он не ленится в своем следующем фильме снова и снова рассказывать об этих людях, об этих поступках и об этих драматических ситуациях. В связи с этим я бы хотел назвать картину, которую, пожалуй, больше всех люблю в творчестве Нерсеса Оганесяна и которая пострадала тоже, пожалуй, больше всего именно в это застойное время. Я имею в виду двухсерийный фильм "Полет начинается с земли". Прекрасная картина, которая, не спеша, со свойственной Оганесяну добротой и подробностью рассказывает о людях, об их отношениях. К сожалению, бывшее руководство Гостелерадио СССР, перед тем как выпустить эту картину на телеэкран, сократило ее на 20 минут. Причем те 20 минут ушли из картины, где особенно силен Нерсес Оганесян… Метод, присущий Нерсесу, имеет свои сложности и подводные рифы. Тут надо быть очень точным в рассказе о своем герое. Вот эта снайперская точность была присуща ему в картине "Механика счастья", которая по полному праву была удостоена Государственной премии Армянской ССР. Картина, в которой, мне кажется, даже главный герой в известной мере что-то взял от самого Нерсеса, человека на редкость приветливого, доброго, чистого во всех своих не только в кинематографических делах, но и в жизни".
В фильме особое внимание уделено и педагогической деятельности Н.Оганесяна. У него было немало стажеров, начинающих режиссеров, ассистентов, которые учились ремеслу на съемочной площадке, наблюдая за тем, как работает опытный мастер, каждый отснятый кадр которого может служить университетом для молодых художников кино. Среди них и автор "Мозаичного портрета" — Эдуард Амбарцумян.
