Летом в Ереване полно гостей. Кто-то
приезжает к нам посмотреть памятники старины, кто-то — познакомиться с нашей
культурой, кто-то — просто погулять. В начале лета в Ереване оказался известный
чешский музыкальный критик, радиоведущий и организатор фестивалей и концертов
Петр ДОРУЖКА.
Знакомство с ним произошло благодаря
членству в европейской организации журналистов. А через некоторое время пан
Доружка сообщил, что собирается с женой посетить Армению и Грузию.
ПОДГОТОВКА И САМ ЕГО ВИЗИТ ВЫЯВИЛИ
МАССУ НЕДОЧЕТОВ В ОРГАНИЗАЦИИ У НАС ПРИЕМА ТУРИСТОВ. Например, как индивидуальному туристу попасть в
Гегард? Только на такси. А в Эчмиадзин? Раньше рейсовые маршрутки стояли на
проспекте Маштоца. Теперь гости столицы вынуждены добираться до автовокзала.
Надписи и вывески все на армянском языке, водители языкам не обучены, да и
вокзал сам имеет неприглядный вид. Первый вопрос, который задал мне будущий
гость, касался безопасности на улицах и на дорогах — стоит ли опасаться воров,
бандитов, грабителей, стрельбы по ночам на центральных улицах. И лишь получив
отрицательный ответ и заверения, что ни маузеристов, ни басмачей на улицах нет,
супружеская пара купила билеты на прямой рейс Прага-Ереван.
Я
изрядно подготовился к встрече. Прочитал массу литературы о современной Чехии и
Праге, набрался информации о сегодняшней музыкальной жизни страны и был поражен
количеством упоминаний в этой связи фамилии Доружка. Как выяснилось, отец моего
гостя — основатель музыкальной династии Любомир Доружка — был музыкальным
журналистом и автором многочисленных аннотаций к альбомам чехословацких
джазовых музыкантов. Он организовывал многочисленные концерты и фестивали, а в
последнее время занимался богатейшим архивом популярной в советские годы в
странах соцлагеря студии звукозаписи «Супрафон», возвращая
современному слушателю забытые имена… Петр пошел по стопам отца с той лишь
разницей, что кроме чистого джаза он занимается еще и этнической музыкой.
Семейная
пара приехала с целым списком объектов, которые собиралась посетить — музеи
Еревана, Эчмиадзин и Звартноц, Гарни, Гегард… А когда объекты в столице
закончились, они своим ходом отправились в большое путешествие по всей Армении
— Цахкадзор, Севан, Дилижан и даже Горис, Капан и т.д. Следующим пунктом их
поездки была Грузия. Погостив в Тбилиси несколько дней, они вернулись в Армению
и продолжили свое знакомство с нашей столицей. И вот настал последний вечер.
Рано утром им улетать домой, и они делятся впечатлениями.
—
В
Армении нам оЧень понравилось. КонеЧно, Я знаю много об Армении
благодаря вашей музыке. Мы готовились к поездке, изучали вашу историю,
культуру, конечно, настолько, насколько это было возможно. Вот сегодняшнюю вашу
жизнь мы не представляли. Теперь видим, что страхи наши были напрасны. Ереван —
прекрасный современный город. Немного грязный, но архитектура потрясающая.
Очень теплые и открытые люди. Мы буквально влюбились в вашу страну и в армян.
Если раньше мы знали только вашу музыку, то теперь познакомились и с народом,
который ее создает. Теперь мы лучше понимаем и чувствуем музыку Арама
Хачатуряна, Дживана Гаспаряна, Арто Тунчбояджяна и Тиграна Амасяна. Кстати, мы
попали на концерт Микаэла Восканяна и его друзей. Я знаю, что они отлично
выступили на фестивале в Нью-Йорке, и хотели послушать их вживую. Наши ожидания
оправдались. Очень интересный коллектив.
— Что можно сказать о чешской музыке?
—
В период социализма культуру у нас сильно зажимали. Если говорить о джазе,
который так пропагандировали мой отец и я в первое время, то в те годы можно
было легко заметить (по той же продукции фирмы «Супрафон»,
продававшейся во всех странах соцлагеря), что звучит только коммерческая легкая
музыка. Чиновники от культуры запрещали какие-либо экспериментальные или
крайние формы самовыражения. Существовал некий утвержденный список западных
композиций, который был разрешен к исполнению. Вот и получалось, что
великолепные музыканты тех лет саксофонист Феликс Словачек, композитор и
пианист Ладислав Штайдл, трубач Юрай Лехотски, композитор и клавишник Эмил
Виклички и другие наши музыканты исполняли одну и ту же пару десятков западных
хитов. Выходить за пределы этого очерченного круга было нельзя. И поэтому
вполне естественно, что очень многие великолепные талантливые музыканты
покидали Чехословакию и убегали в прямом смысле слова на Запад, где благодаря
своему творческому потенциалу и трудолюбию добивались больших успехов, а страна
теряла свои таланты.
Достаточно
вспомнить таких музыкантов, как Мирослав Витоуш, Джордж Мраз, Ян Хаммер, а
октет Traditional Jazz Studio под управлением кларнетиста Павла Сметачека в
полном составе не вернулся на родину после очередных гастролей в Америке. Это
было время, когда хорошо устраивались лишь приспособленцы. Горячо любимый и
популярный в СССР «золотой соловей Праги» Карел Готт на родине имел
совсем другую славу. Его называли «советский зомби». А когда железный
занавес пал, артисты всех жанров стали работать в тех стилях и направлениях,
которые им по душе, стали выражать свои чувства открыто, и поэтому картина, и в
частности джазовая, сильно изменилась. Сейчас в стране примерно поровну
исполнителей традиционного и современного и даже откровенно авангардного
направлений. Среди самых талантливых и популярных я могу назвать композитора и
пианиста Милана Свободу. Его любил мой отец, и я его очень уважаю.
СЕГОДНЯ ДЖАЗ ТОЖЕ ВЕСЬМА ПОПУЛЯРЕН У
НАС. Сосредоточена джазовая жизнь не
только в столице. Самое крупное и солидное джазовое событие — ежегодный крупный
фестиваль, на который приглашаются звезды первой величины со всего мира,
проходит не в Праге, а в Брно. А вот самый престижный джаз-клуб JazzDock
находится в центре столицы. Деятельность его приветствуется руководством
города, так как менеджмент клуба осуществляет очень активную и правильную
политику развития культуры в городе. Совсем недавно там выступал Тигран Амасян
с армянской программой. А насколько деятельность этого заведения является
нужной, свидетельствует тот факт, что он получает финансовую и другую поддержку
со стороны мэрии города. Это действительно лучший джаз-клуб в Чехии.
В
последние годы я специализируюсь на этномузыке, мне очень понравились армянские
музыканты, которые создают произведения в разных жанрах, обязательно опираясь
на свой фольклор. Это очень правильно, ведь армянские музыканты интересны тем,
что играют армянскую музыку, чешские — чешскую, а, скажем, бразильские
соответственно — бразильскую. Никому сегодня не интересен музыкант из Франции
или Армении, который будет играть американскую или английскую музыку. И
продюсеры фестивалей или концертных туров не станут приглашать группу из
Армении, если она будет предлагать свой репертуар, состоящий из американских
джазовых хитов. Для этого есть американские музыканты. И в этом плане у ваших музыкантов большие шансы. У наших, как и большинства других
европейских музыкантов, в современных произведениях народные мотивы звучат
гораздо меньше. Так что вам просто надо шире и ярче представлять своих
артистов. А в том, что у них есть огромный потенциал, я убедился за эту неделю
в Ереване.
ПОДГОТОВКА И САМ ЕГО ВИЗИТ ВЫЯВИЛИ
МАССУ НЕДОЧЕТОВ В ОРГАНИЗАЦИИ У НАС ПРИЕМА ТУРИСТОВ. Например, как индивидуальному туристу попасть в
Гегард? Только на такси. А в Эчмиадзин? Раньше рейсовые маршрутки стояли на
проспекте Маштоца. Теперь гости столицы вынуждены добираться до автовокзала.
Надписи и вывески все на армянском языке, водители языкам не обучены, да и
вокзал сам имеет неприглядный вид. Первый вопрос, который задал мне будущий
гость, касался безопасности на улицах и на дорогах — стоит ли опасаться воров,
бандитов, грабителей, стрельбы по ночам на центральных улицах. И лишь получив
отрицательный ответ и заверения, что ни маузеристов, ни басмачей на улицах нет,
супружеская пара купила билеты на прямой рейс Прага-Ереван.
Я
изрядно подготовился к встрече. Прочитал массу литературы о современной Чехии и
Праге, набрался информации о сегодняшней музыкальной жизни страны и был поражен
количеством упоминаний в этой связи фамилии Доружка. Как выяснилось, отец моего
гостя — основатель музыкальной династии Любомир Доружка — был музыкальным
журналистом и автором многочисленных аннотаций к альбомам чехословацких
джазовых музыкантов. Он организовывал многочисленные концерты и фестивали, а в
последнее время занимался богатейшим архивом популярной в советские годы в
странах соцлагеря студии звукозаписи «Супрафон», возвращая
современному слушателю забытые имена… Петр пошел по стопам отца с той лишь
разницей, что кроме чистого джаза он занимается еще и этнической музыкой.
Семейная
пара приехала с целым списком объектов, которые собиралась посетить — музеи
Еревана, Эчмиадзин и Звартноц, Гарни, Гегард… А когда объекты в столице
закончились, они своим ходом отправились в большое путешествие по всей Армении
— Цахкадзор, Севан, Дилижан и даже Горис, Капан и т.д. Следующим пунктом их
поездки была Грузия. Погостив в Тбилиси несколько дней, они вернулись в Армению
и продолжили свое знакомство с нашей столицей. И вот настал последний вечер.
Рано утром им улетать домой, и они делятся впечатлениями.
—
В
Армении нам оЧень понравилось. КонеЧно, Я знаю много об Армении
благодаря вашей музыке. Мы готовились к поездке, изучали вашу историю,
культуру, конечно, настолько, насколько это было возможно. Вот сегодняшнюю вашу
жизнь мы не представляли. Теперь видим, что страхи наши были напрасны. Ереван —
прекрасный современный город. Немного грязный, но архитектура потрясающая.
Очень теплые и открытые люди. Мы буквально влюбились в вашу страну и в армян.
Если раньше мы знали только вашу музыку, то теперь познакомились и с народом,
который ее создает. Теперь мы лучше понимаем и чувствуем музыку Арама
Хачатуряна, Дживана Гаспаряна, Арто Тунчбояджяна и Тиграна Амасяна. Кстати, мы
попали на концерт Микаэла Восканяна и его друзей. Я знаю, что они отлично
выступили на фестивале в Нью-Йорке, и хотели послушать их вживую. Наши ожидания
оправдались. Очень интересный коллектив.
— Что можно сказать о чешской музыке?
—
В период социализма культуру у нас сильно зажимали. Если говорить о джазе,
который так пропагандировали мой отец и я в первое время, то в те годы можно
было легко заметить (по той же продукции фирмы «Супрафон»,
продававшейся во всех странах соцлагеря), что звучит только коммерческая легкая
музыка. Чиновники от культуры запрещали какие-либо экспериментальные или
крайние формы самовыражения. Существовал некий утвержденный список западных
композиций, который был разрешен к исполнению. Вот и получалось, что
великолепные музыканты тех лет саксофонист Феликс Словачек, композитор и
пианист Ладислав Штайдл, трубач Юрай Лехотски, композитор и клавишник Эмил
Виклички и другие наши музыканты исполняли одну и ту же пару десятков западных
хитов. Выходить за пределы этого очерченного круга было нельзя. И поэтому
вполне естественно, что очень многие великолепные талантливые музыканты
покидали Чехословакию и убегали в прямом смысле слова на Запад, где благодаря
своему творческому потенциалу и трудолюбию добивались больших успехов, а страна
теряла свои таланты.
Достаточно
вспомнить таких музыкантов, как Мирослав Витоуш, Джордж Мраз, Ян Хаммер, а
октет Traditional Jazz Studio под управлением кларнетиста Павла Сметачека в
полном составе не вернулся на родину после очередных гастролей в Америке. Это
было время, когда хорошо устраивались лишь приспособленцы. Горячо любимый и
популярный в СССР «золотой соловей Праги» Карел Готт на родине имел
совсем другую славу. Его называли «советский зомби». А когда железный
занавес пал, артисты всех жанров стали работать в тех стилях и направлениях,
которые им по душе, стали выражать свои чувства открыто, и поэтому картина, и в
частности джазовая, сильно изменилась. Сейчас в стране примерно поровну
исполнителей традиционного и современного и даже откровенно авангардного
направлений. Среди самых талантливых и популярных я могу назвать композитора и
пианиста Милана Свободу. Его любил мой отец, и я его очень уважаю.
СЕГОДНЯ ДЖАЗ ТОЖЕ ВЕСЬМА ПОПУЛЯРЕН У
НАС. Сосредоточена джазовая жизнь не
только в столице. Самое крупное и солидное джазовое событие — ежегодный крупный
фестиваль, на который приглашаются звезды первой величины со всего мира,
проходит не в Праге, а в Брно. А вот самый престижный джаз-клуб JazzDock
находится в центре столицы. Деятельность его приветствуется руководством
города, так как менеджмент клуба осуществляет очень активную и правильную
политику развития культуры в городе. Совсем недавно там выступал Тигран Амасян
с армянской программой. А насколько деятельность этого заведения является
нужной, свидетельствует тот факт, что он получает финансовую и другую поддержку
со стороны мэрии города. Это действительно лучший джаз-клуб в Чехии.
В
последние годы я специализируюсь на этномузыке, мне очень понравились армянские
музыканты, которые создают произведения в разных жанрах, обязательно опираясь
на свой фольклор. Это очень правильно, ведь армянские музыканты интересны тем,
что играют армянскую музыку, чешские — чешскую, а, скажем, бразильские
соответственно — бразильскую. Никому сегодня не интересен музыкант из Франции
или Армении, который будет играть американскую или английскую музыку. И
продюсеры фестивалей или концертных туров не станут приглашать группу из
Армении, если она будет предлагать свой репертуар, состоящий из американских
джазовых хитов. Для этого есть американские музыканты. И в этом плане у ваших музыкантов большие шансы. У наших, как и большинства других
европейских музыкантов, в современных произведениях народные мотивы звучат
гораздо меньше. Так что вам просто надо шире и ярче представлять своих
артистов. А в том, что у них есть огромный потенциал, я убедился за эту неделю
в Ереване.
