Завершая первое полугодие концертного сезона, Филармонический оркестр Армении под управлением Эдуарда Топчяна осуществил один из самых крупных проектов года — в концертном исполнении прозвучала опера Верди "Отелло" — одна из вершин творчества великого композитора.
ПЕРЕПОЛНЕННЫЙ ЗАЛ имени Арама Хачатуряна в дни премьеры (прошли два концерта) свидетельствовал: публика истосковалась по оперному искусству. И это понятно, к сожалению, наш Академический оперный театр утратил свою роль флагмана музыкально-театрального искусства и удручает нас на редкость скудным, катастрофически убогим репертуаром. Небрежное отношение не только к современному репертуару, но и к классическому, нежелание и неумение заботиться о сохранении спектакля в его премьерном виде неминуемо привели к равнодушию публики. Вот почему привлекательна инициатива Эдуарда Топчяна, который со своим оркестром пытается восполнить этот пробел, доказывая, что оперное искусство имеет место быть, радуя нас концертным исполнением известных оперных шедевров. Хотя словосочетание "восполнить пробел" не совсем точно, поскольку известно, что каким бы великолепным ни было концертное исполнение, оно не способно подменить собой живое, красочное музыкально-драматическое сценическое действие.
Постановка "Отелло" на сцене нашего оперного театра осуществлялась трижды: в 1942-м, в конце 60-х и в середине 90-х годов минувшего века в постановке Тиграна Левоняна. Надо отметить, что это произведение имело менее счастливую судьбу, чем другие оперы Верди. Это вызвано сложностью партитуры, отсутствием выигрышных, завершенных номеров, огромными требованиями, предъявляемыми исполнителям. Недаром исследователь творчества Верди Д. Мональди писал о последних двух его операх: "Для истории такие достижения, как "Отелло" и "Фальстаф", останутся всегда великими. Но для широких кругов поклонников Верди связанная с ним легенда оканчивается "Аидой".
Конечно, особый интерес к концерту был вызван участием в нем двух гастролеров — итальянских певцов Стефано Ансельми (баритон) и Фраческо Аниле (тенор) , а также Академического хора под руководством Ованеса Чекиджяна и хора "Спегани" (худ. руководитель Сарина Автандилян).
ПРОВЕСТИ ОГРОМНУЮ ТЕХНИЧЕСКУЮ И ХУДОЖЕСТВЕННУЮ РАБОТУ над партитурой в короткий срок под силу лишь хорошему оркестру и опытному дирижеру. Э. Топчяну удалось создать ту атмосферу духовной общности, которая одна способна придать исполнению непосредственность и завершенность, увлечь за собой и оркестр, и хор, и солистов. Хотя нередко целостное видение партитуры натыкалось на некоторую инерцию отдельных исполнителей, а звучность оркестра не соизмерялась со звучанием голосов, тем не менее профессиональные качества дирижера, исполнительский темперамент позволяют говорить о его немалых возможностях и в качестве оперного дирижера.
Партию Отелло исполнил итальянский тенор Франческо Аниле. К сожалению, концертное исполнение не позволило ему до конца выявить драматический и эмоциональный образ мавра, показать богатство его внутреннего мира и трагизм судьбы. От высот счастья к бездне горя и ужаса и в конечном итоге — к очищению, просветлению, победе добра — вот эволюция образа Отелло. А этого мы не почувствовали, хотя артист и привнес в исполнение партии неожиданные краски.
ГЛАВНОЙ, НА МОЙ ВЗГЛЯД, ОКАЗАЛАСЬ В КОНЦЕРТЕ ПАРТИЯ ЯГО. Красивая внешность Стефано Ансельми, его лирический баритон и мягкая манера исполнения как нельзя более соответствовали музыкально-сценическому образу Яго. Известно, что Верди и автор либретто Бойто придавали образу столь важное значение, что первоначально опера должна была называться его именем. Именно Яго, его образ и поступки особым светом озаряют всех остальных героев. Живой, открытый, он владеет искусством быть разным с разными людьми: ироничен с Родриго (Саркис Агамалян) , уважителен с Отелло, подобострастен с Дездемоной (Ирина Закян) , суров и груб с Эмилией (Нарине Ананикян). Гений коварства — таков он в исполнении Стефано Ансельми. Он толкнул Отелло на преступление, но он бессилен возвыситься до Отелло, который, узнав правду, искупает свою вину.
Оркестр не ограничивался только аккомпанирующей функцией, он активно участвовал в раскрытии драматических ситуаций и душевного мира героев — Касио (Перч Каразян) , Лодовико (Грант Папян), Монтано (Хачатур Матевосян) и других. Свои партии молодые артисты провели на достойном уровне. Их голоса звучали уверенно, соответствуя богатой палитре образных идей композитора. И, конечно, в этот день, как и всегда, прекрасен был хор, который звучал великолепно, во многом определив успех спектакля.
Menu
