Если спросить
художника Аветиса Хачатряна, что бы он хотел получить в подарок, он непременно
ответит: солнце. И в этом нет ничего удивительного, ведь лучезарное небесное
светило – источник неиссякаемой энергии, которой полон Аветис и которой
искрятся его удивительные картины. Без солнечной охры не обходится практически
ни одно его полотно: темная, светлая, телесно-бледная и притягивающе сочная,
она присутствует в его живописном мире сполна, лишь изредка удостаиваясь
«роли» легкого мазка. Да и работать Аветис предпочитает при дневном
свете. «Я люблю цвета, которые получаю под сиянием солнца», — говорит
он.
ЭТУ НЕОБЫЧАЙНУЮ
СОЛНЕЧНОСТЬ АВЕТИСА Я ОЩУТИЛА ВНОВЬ, войдя в его небольшую мастерскую. Картины, картины,
картины… Они смотрели на меня отовсюду – со стен, из углов и рамок, с мольберта
и даже с афиш, каталогов, плакатов. Аветис Хачатрян – персона, известная в мире живописи, и не только. Автор иллюстраций
к анимационному фильму «Дикая птица Бразилии» о пионере авиации
Альберто Сантос-Дюмоне, исполнитель одной из ролей в фильме Армана Ерицяна
«Короли на продажу», участник культурологических проектов московского
театра «Мастерская Петра Фоменко», Аветис преуспевает везде. Тем не
менее его стихией остается живопись.
Впервые с творчеством Аветиса Хачатряна — художника я
столкнулась несколько лет назад на выставке в столичной галерее
«Арамэ». Волшебный мир этого молодого и перспективного художника,
наполненный невероятными и в то же время простыми сюжетами, сразу приковал
внимание. Радужность красок, веселые формы, в которые Аветис облек знакомые нам
предметы, и изюминка его живописи — добрые персонажи с гротескными фигурами и
характерными армянскими лицами — вызывали улыбку. Пышнотелая певица, бабушка с клубком
вязальных ниток, романтичная девочка, строгая физичка, глуповатый король,
соседка-сплетница и даже мудрый кот – образы Аветиса казались знакомыми, словно
жили по соседству.
Знакомых персонажей я встретила и в этот раз. Художник
готовился к персональной выставке, которая намечается в Бейруте, и наносил
последние штрихи к циклу картин «Мы». И вновь я оказалась в волшебном
мире буйства красок Аветиса, излучающем свет и добро. «Мы» — это
люди, окружающие художника: друзья и родные, соседи, покупатели в магазинах, музыканты, просто
прохожие. «Мы» Аветиса – это образы из далекого детства, осевшие в
памяти и возродившиеся в сказочном воображении художника. Наконец,
«Мы» — это сам художник и его внутренний мир, полный многогранных
чувств, переживаний, мыслей и поступков.
«ХУДОЖНИКИ
ОБЫЧНО РИСУЮТ СЕБЯ, СВОЙ ХАРАКТЕР, ТИПАЖ, ПЕРЕЖИТОЕ И ДАЖЕ НЕРЕАЛИЗОВАННОЕ. Все, что вы видите на моих
полотнах – образы, цветы, деревья и даже предметы — все это отчасти я сам. Это
моя сказка и моя планета, тут я король. Я руковожу всем и всеми, при этом всех
люблю. Вероятно, я единственный король во вселенной, который способен любить всех. И мои персонажи меня любят, вот
и рождаются в результате этой обоюдной любви», — говорит с улыбкой Аветис.
Сын известного художника Сергея Хачатряна, Аветис рисует
с тех пор, как себя помнит. «В детстве мы с братьями ждали удобного
момента, чтобы в отсутствие отца поиграть его красками и того хуже – начать
рисовать на его неоконченных работах. Отец сердился, а мы учились чувствовать
краски, держать кисть, – вспоминает Аветис. — В 1990-х отец выехал за рубеж на
заработки и оставил краски дома. Наступило раздолье: мы со страшим братом
рисовали и даже делали копии картин отца, выставляли на Вернисаже и
пользовались немалым успехом. Так мы приобрели технику и, конечно, набрались
опыта». Определенный опыт пришел и в годы работы в семейной мастерской.
Все четверо мужчин-Хачатрянов (отец Аветиса, он сам и братья) творили под одной
крышей, имея совершенно разные, порой полярные стили. С одной стороны, шел
процесс взаимообогащения и обмена творческими мыслями и подходами, а с другой… «Отец
любит говорить: «Мастерская – место для написания интимных писем». И
это чувствовали мы все, вот и разошлись в итоге по разным «интимным
офисам» и сохранили творческую индивидуальность», — продолжает
рассказ художник.
Аветис Хачатрян нашел свой стиль еще будучи студентом
художественного училища им.Терлемезяна. Испробовал разные жанры – натюрморт,
пейзаж, портрет. В своем мировидении он создал совершенно новую живописную
планету, на которой живут разнохарактерные, но неизменно сказочные и добрые
герои. Вот и сейчас в мастерской художника собрался полный «комплект»
персонажей, получивших постоянную прописку на его сказочной планете. Своих
человечков Аветис рисует несколько большеголовыми, пучеглазыми и непременно
босыми. «Так они ближе к земле», — объясняет художник. Аветис умело
подмечает характерные черты своих персонажей — особое выражение лица,
разнообразие причесок, предметов и деталей. Художник нередко выступает
своеобразным гримером, костюмером и бутафором в своих живописных историях,
раскрывая еще одну особенность своего творчества – театральность.
Мужичок с ружьем, девочка с кубиком Рубика, усатый
дядька с топором, коронованный король, саксофонист, певица с розой в волосах, дама с чашкой кофе,
принцесса, играющая на свирели… Такова многогранная предметность в творчестве
Аветиса Хачатряна, насыщенная богатым содержанием. Не случайно его картины
зачастую носят отнюдь не предметные названия – «Ожидание»,
«Воспоминание детства», «Акапелла»,
«Размышление», «Предложение», «В саду»,
«Утро в ванной» и другие.
ОБЪЕКТОМ
ЖИВОПИСАНИЯ ДЛЯ АВЕТИСА СТАНОВИТСЯ ВСЕ. Под давлением политической ситуации в мире художник
создает серию Храбрых Назаров и Королей, дерущихся за власть, проказничающих,
совершающих необдуманные поступки. Есть
и картины, навеянные переживаниями ушедшего дня. Сейчас художник ощущает себя в
некоей неопределенности, будто хочет отойти от реальности и создать свою
действительность, которая будет полна любви, верности, понимания и добра.
«Теперь мне хочется рисовать людей, дарящих друг
другу поцелуи и счастье, вместе путешествующих, наслаждающихся природой,
окружающим миром. Мне словно не хватает любви (в широком смысле). И я хочу ее
создать и подарить миру, — делится
Аветис Хачатрян. – Мир погряз во зле, которое не имеет будущего. Я же хочу
творить добро и нести своим творчеством любовь: к ближним, работе, утреннему
солнцу, весеннему пробуждению природы, к
понятию «человек – сын Божий», вне расовой, национальной или иной
принадлежности. Словом, ко всему, что нас окружает. Ведь в злом мире творить становится
все труднее». Но художник верит в лучший исход: среди многочисленных
картин в мастерской я заметила одно нетронутое полотно, явно ожидающее солнечных мазков.
Работы Аветиса
Хачатряна трогают всех, кто хоть раз их увидел. Совсем скоро в Москве выйдет в
свет книга стихов, подсказанных
картинами этого неповторимо доброго художника. Выставку картин Аветиса с нетерпением ждут в Бейруте. Он
сегодня известен не только в Ливане, но и во многих других странах – в России,
на Мальте, в США, странах Европы и Азии.
Сам же художник подумывает над идеей создания доброго мультфильма.
ЭТУ НЕОБЫЧАЙНУЮ
СОЛНЕЧНОСТЬ АВЕТИСА Я ОЩУТИЛА ВНОВЬ, войдя в его небольшую мастерскую. Картины, картины,
картины… Они смотрели на меня отовсюду – со стен, из углов и рамок, с мольберта
и даже с афиш, каталогов, плакатов. Аветис Хачатрян – персона, известная в мире живописи, и не только. Автор иллюстраций
к анимационному фильму «Дикая птица Бразилии» о пионере авиации
Альберто Сантос-Дюмоне, исполнитель одной из ролей в фильме Армана Ерицяна
«Короли на продажу», участник культурологических проектов московского
театра «Мастерская Петра Фоменко», Аветис преуспевает везде. Тем не
менее его стихией остается живопись.
Впервые с творчеством Аветиса Хачатряна — художника я
столкнулась несколько лет назад на выставке в столичной галерее
«Арамэ». Волшебный мир этого молодого и перспективного художника,
наполненный невероятными и в то же время простыми сюжетами, сразу приковал
внимание. Радужность красок, веселые формы, в которые Аветис облек знакомые нам
предметы, и изюминка его живописи — добрые персонажи с гротескными фигурами и
характерными армянскими лицами — вызывали улыбку. Пышнотелая певица, бабушка с клубком
вязальных ниток, романтичная девочка, строгая физичка, глуповатый король,
соседка-сплетница и даже мудрый кот – образы Аветиса казались знакомыми, словно
жили по соседству.
Знакомых персонажей я встретила и в этот раз. Художник
готовился к персональной выставке, которая намечается в Бейруте, и наносил
последние штрихи к циклу картин «Мы». И вновь я оказалась в волшебном
мире буйства красок Аветиса, излучающем свет и добро. «Мы» — это
люди, окружающие художника: друзья и родные, соседи, покупатели в магазинах, музыканты, просто
прохожие. «Мы» Аветиса – это образы из далекого детства, осевшие в
памяти и возродившиеся в сказочном воображении художника. Наконец,
«Мы» — это сам художник и его внутренний мир, полный многогранных
чувств, переживаний, мыслей и поступков.
«ХУДОЖНИКИ
ОБЫЧНО РИСУЮТ СЕБЯ, СВОЙ ХАРАКТЕР, ТИПАЖ, ПЕРЕЖИТОЕ И ДАЖЕ НЕРЕАЛИЗОВАННОЕ. Все, что вы видите на моих
полотнах – образы, цветы, деревья и даже предметы — все это отчасти я сам. Это
моя сказка и моя планета, тут я король. Я руковожу всем и всеми, при этом всех
люблю. Вероятно, я единственный король во вселенной, который способен любить всех. И мои персонажи меня любят, вот
и рождаются в результате этой обоюдной любви», — говорит с улыбкой Аветис.
Сын известного художника Сергея Хачатряна, Аветис рисует
с тех пор, как себя помнит. «В детстве мы с братьями ждали удобного
момента, чтобы в отсутствие отца поиграть его красками и того хуже – начать
рисовать на его неоконченных работах. Отец сердился, а мы учились чувствовать
краски, держать кисть, – вспоминает Аветис. — В 1990-х отец выехал за рубеж на
заработки и оставил краски дома. Наступило раздолье: мы со страшим братом
рисовали и даже делали копии картин отца, выставляли на Вернисаже и
пользовались немалым успехом. Так мы приобрели технику и, конечно, набрались
опыта». Определенный опыт пришел и в годы работы в семейной мастерской.
Все четверо мужчин-Хачатрянов (отец Аветиса, он сам и братья) творили под одной
крышей, имея совершенно разные, порой полярные стили. С одной стороны, шел
процесс взаимообогащения и обмена творческими мыслями и подходами, а с другой… «Отец
любит говорить: «Мастерская – место для написания интимных писем». И
это чувствовали мы все, вот и разошлись в итоге по разным «интимным
офисам» и сохранили творческую индивидуальность», — продолжает
рассказ художник.
Аветис Хачатрян нашел свой стиль еще будучи студентом
художественного училища им.Терлемезяна. Испробовал разные жанры – натюрморт,
пейзаж, портрет. В своем мировидении он создал совершенно новую живописную
планету, на которой живут разнохарактерные, но неизменно сказочные и добрые
герои. Вот и сейчас в мастерской художника собрался полный «комплект»
персонажей, получивших постоянную прописку на его сказочной планете. Своих
человечков Аветис рисует несколько большеголовыми, пучеглазыми и непременно
босыми. «Так они ближе к земле», — объясняет художник. Аветис умело
подмечает характерные черты своих персонажей — особое выражение лица,
разнообразие причесок, предметов и деталей. Художник нередко выступает
своеобразным гримером, костюмером и бутафором в своих живописных историях,
раскрывая еще одну особенность своего творчества – театральность.
Мужичок с ружьем, девочка с кубиком Рубика, усатый
дядька с топором, коронованный король, саксофонист, певица с розой в волосах, дама с чашкой кофе,
принцесса, играющая на свирели… Такова многогранная предметность в творчестве
Аветиса Хачатряна, насыщенная богатым содержанием. Не случайно его картины
зачастую носят отнюдь не предметные названия – «Ожидание»,
«Воспоминание детства», «Акапелла»,
«Размышление», «Предложение», «В саду»,
«Утро в ванной» и другие.
ОБЪЕКТОМ
ЖИВОПИСАНИЯ ДЛЯ АВЕТИСА СТАНОВИТСЯ ВСЕ. Под давлением политической ситуации в мире художник
создает серию Храбрых Назаров и Королей, дерущихся за власть, проказничающих,
совершающих необдуманные поступки. Есть
и картины, навеянные переживаниями ушедшего дня. Сейчас художник ощущает себя в
некоей неопределенности, будто хочет отойти от реальности и создать свою
действительность, которая будет полна любви, верности, понимания и добра.
«Теперь мне хочется рисовать людей, дарящих друг
другу поцелуи и счастье, вместе путешествующих, наслаждающихся природой,
окружающим миром. Мне словно не хватает любви (в широком смысле). И я хочу ее
создать и подарить миру, — делится
Аветис Хачатрян. – Мир погряз во зле, которое не имеет будущего. Я же хочу
творить добро и нести своим творчеством любовь: к ближним, работе, утреннему
солнцу, весеннему пробуждению природы, к
понятию «человек – сын Божий», вне расовой, национальной или иной
принадлежности. Словом, ко всему, что нас окружает. Ведь в злом мире творить становится
все труднее». Но художник верит в лучший исход: среди многочисленных
картин в мастерской я заметила одно нетронутое полотно, явно ожидающее солнечных мазков.
Работы Аветиса
Хачатряна трогают всех, кто хоть раз их увидел. Совсем скоро в Москве выйдет в
свет книга стихов, подсказанных
картинами этого неповторимо доброго художника. Выставку картин Аветиса с нетерпением ждут в Бейруте. Он
сегодня известен не только в Ливане, но и во многих других странах – в России,
на Мальте, в США, странах Европы и Азии.
Сам же художник подумывает над идеей создания доброго мультфильма.
