*Главная проблема – зритель
*В село везти спектакли не на чем
*Сельские Дома культуры либо пришли в ветхость, либо приватизированы
*Без государства проблемы провинциальных театров не решить
Проблема культурного развития регионов в последние пару-тройку лет, кажется, стала одной из ударных линий деятельности Министерства культуры. Приняли долгосрочную программу поэтапных действий, которая вроде бы выполняется. И хотя ясно, что "Москва не сразу строилась", тем не менее картина культурного обезвоживания регионального организма все еще продолжает быть удручающе очевидной. По крайней мере обсуждение проблем региональных театров, ставшее темой отдельного заседания недавнего выездного заседания расширенного правления Союза театральных деятелей, вселило минимум оптимизма.
Оговоримся сразу: хотя формально театры Гюмри и Ванадзора подпадают под категорию региональных, однако дислокация во вторых городах страны ставит их фактически "в отдельную строку". Во-первых, и Государственный драматический театр им. Аджемяна в Гюмри, и Государственный драматический театр им. Абеляна в Ванадзоре расположены в полноценных и относительно технически оснащенных театральных зданиях. Во-вторых, художественное руководство творческими процессами осуществляют, соответственно, заслуженный деятель искусства РА Николай Цатурян и народный артист РА Ваге Шахвердян. В-третьих, в обоих городах существуют филиалы Государственного института театра и кино, что во многом решает вопрос с молодыми кадрами. В эти театры спускает госзаказы Министерство культуры. Так что в общем и целом – жить можно. Есть, конечно, сложности – да и у кого их нет, однако проблемы этих двух театров максимально приближаются к проблемам театров столичных с проблемой номер раз – "зритель, зритель и еще раз зритель". И Николай Цатурян, и директор ванадзорского театра Ованнес Чахмахчян в один голос утверждали, что первая, премьерная публика, увы, часто оказывается последней. Во всяком случае дальше обеспечивать зрителя становится задачей повышенной сложности.
Вопрос, актуальный и в Ереване. Огромные, выстроенные с советским размахом театральные здания стали в стране свободного рынка театральной западней. Зал Гюмрийского театра, например, насчитывает 650 мест. Если учитывать утечку народонаселения и его финансовые возможности, а главное — усыхание на корню в публике тяги к разумному, доброму, вечному… "Я давно перестал верить в то, что у народа нет денег на билет, — говорит Николай Цатурян. — В Гюмри постоянно подвизаются поп-звезды всяческих мастей, а от "юмористов" и столичного, и местного значения просто нет спасу. На них деньги всегда находятся".
Конечно, коли так, руководство региональными театрами может, казалось бы, обращаться к иному источнику зрительского обеспечения – "обслуживанию" не только жителей собственно города, но и всего марза, что, кстати, вменено им в обязанность. И вот здесь вырисовывается проблема, которая кажется смехотворной, а оказывается крайне актуальной – транспорт! Причем речь не о том, что гюмрийский или ванадзорский театр просят у ООН, ЮНИСЕФ, государства или на худой конец спонсора подарить им автобус, на котором они могли бы выезжать со спектаклями в близлежащие села. Приобрести транспорт – через банковскую ссуду – они вполне способны сами. Однако Овик Чахмахчян просил председателя СТД ходатайствовать перед министром культуры, чтобы г-жа Погосян, в свою очередь, ходатайствовала перед правительством о разрешении на такую покупку. Называется эта замечательная бюрократическая волокита контролем над бюджетным финансированием.
Вопрос отсутствия транспортных средств для обслуживания жителей марзов оказался актуальным для всех региональных театров. Однако не в пример Гюмри и Ванадзору, в остальных нарисовался такой пакет жгучих проблем, что автобусы укатили на второй план.
Проблема региональных театров возникла с того момента, когда после середины 90-х страна начала бурно развиваться по модели головастика — широко шагающая и все и всех поглощающая столица и тихо и гордо умирающие отдаленные регионы и села. Большинство арт-деятелей в кулуарах поговаривали о том, что лучше бы закрыть эти театры и перестать мучить и их работников, и себя. Ссылались на непререкаемый авторитет Товстоногова, который еще в самые благополучные советские годы писал о том, что государственные театры в маленьких провинциальных городах созданы исключительно для того, чтобы портить вкус и опускать художественные планки. Однако после выступлений пропредседательствовавшего в СТД 12 лет Ерванда Казанчяна, искреннего поборника прав региональных театров, обычно заканчивавшего свои выступления эмоциональным: "Мы что ли открывали эти театры, чтобы теперь их закрывать?!" — высказывать крамольную мысль вслух никто не решался. Вот и на расширенном заседании Ваге Шахвердян категорически пресек попытку перевести разговор в плоскость "нужны – не нужны". "Мы не правомочны решать подобные вопросы. Перед нами сейчас иная задача – выслушать руководителей региональных театров и выяснить, чем мы можем им помочь".
Чем мы можем помочь? Наиболее благополучное положение, кажется, у Капанского драматического театра им. Ширванзаде. В марте этого года произошло событие поистине беспрецедентное — впервые за годы существования независимой Армении отмечалось открытие нового театрального здания. Отданный под театр бывший кинотеатр, отремонтированный и переоснащенный, принял первых зрителей. На открытии все единодушно утверждали, что, если бы не "прессинг", оказанный на местные власти со стороны председателя СТД Акопа Казанчяна, ремонт длился бы невесть сколь долго и с такими техническими огрехами, что играть в нем спектакли было бы невозможно. Тем не менее нормальной звуковой и световой аппаратуры здесь пока нет, нет и того самого злосчастного транспорта. " Мы из кожи вон лезем, чтобы хоть как-то ездить по близлежащим селам, а они приглашают, ждут, — сказал директор капанского театра, заслуженный артист РА Камо Арзуманян. – Мы ведь приграничная зона, и, когда пустеют эти села, в том числе из-за отсутствия какой-либо духовной пищи, — это вдвойне страшно. Если завтра, не дай бог, что-то случится… Армия – это замечательно. Но я сам провел несколько лет в окопах, и, поверьте, человек, который защищает свой дом, – это совсем иное дело. А если так продолжится, скоро там не останется людей, чтобы защищать край".
Руководство театра горисского просило о ходатайстве на возможность строительства малого зала при театре – и здесь "советскую махину" обеспечить зрителем невозможно. Проблема комплектования труппы – тяжелый вопрос для всех региональных театров: энтузиазм нести свет народу остался в прошлом и выпускника театрального института нынче в провинцию со всеми ее тяжелейшими условиями метлой не загонишь. Разговоры о целевых местах для студентов из регионов с "контрактным" возвращением на места ведутся не первый год. Прозвучали они и на заседании. Насколько продуктивными они окажутся на сей раз?
Кажется, в самом прискорбном положении очутился государственный театр Гавара. Полуразвалившееся здание с провалившейся сценой – настолько, что устанавливать декорации и играть спектакли можно только после специальной акробатической подготовки. С конца октября в зале жгут дровяную печь, и все равно актеры на сцене полуоколевают от холода. О свето- и звукооснащении вообще говорить не приходится. Хотя еще в 2006 году было принято решение о капитальном ремонте театра, а на календаре, между прочим – 2009-й. И все же – они играют. Умудрились даже поставить не что-нибудь, а брехтовскую "Мамашу Кураж". И на представляющем историческую ценность автобусе вывозят ее в села. И это, кстати, тоже вопрос, одинаково актуальный для всех. Прежние вполне пристойные Дома культуры либо пришли в страшную ветхость, либо удачно оприходованы прихватизаторами. Так что спектакли в селах играют в школьных коридорах, в особо удачных случаях – в спортзалах. И кому нужна такая антихудожественная профанация, ведомо лишь тем, кому по статусу полагается пресекать ее на корню…
В результате давно уже не бурного, а отчаявшегося и минорного обсуждения на правлении СТД нарисовались две основных линии.
Во-вторых, чтобы сделать театр в регионах более привлекательным для зрителя, осуществлять совместные проекты с привлечением столичных артистов, в частности, занятых в сериалах и снискавших всенародную любовь. Подобные акции вполне осуществимы силами театрального сообщества.
А вот "во-первых" без вмешательства государства никак не вытанцовывается. Чтобы сделать театр привлекательным для зрителя, чтобы иметь право постоянно направлять в регионы спектакли из столицы, не встречая сопротивление постановщиков, не желающих видеть свои детища в карикатурно убогом формате, чтобы рассчитывать на то, что молодой режиссер все-таки может согласиться на постановку, зная, что его проект технически осуществим, региональные театры должны перестать напоминать полузаброшенные казармы, если не полуразрушенный хлев. И если, получив пристойный вид, они "расширят функции", где будут идти не только спектакли, но и проводиться различные культурные акции, думается, никто в обиде не будет. И делать это надо не через пятьдесят лет, когда народ подхватит всех своих и уйдет из забытых если не Богом, то государством мест.