Логотип

ПОД ЗНАКОМ АРНО БАБАДЖАНЯНА

Осенний музыкальный сезон проходит под знаком выдающегося композитора Арно Бабаджаняна, которому в этом году исполнилось бы 85 лет. Эту значимую для армянской культуры дату отпраздновали в Ереване, может быть, не с принятым у нас юбилейным размахом, как это происходило в прежние годы, но с толком, приурочив к празднику ряд интересных мероприятий — научную конференцию, организованную Фондом Арно Бабаджаняна и Министерством культуры РА, концертом из камерных сочинений композитора, прошедшим в Доме камерной музыки с участием замечательных пианистов Светланы Навасардян, Марине Абрамян, Анаит Нерсесян, прославленного виолончелиста Арама Талаляна, скрипача Сурена Ахназаряна и совсем юных дарований, которые по-своему открывают для себя немеркнущий мир Бабаджаняна. И, конечно, большую радость публике доставил долгожданный концерт эстрадной музыки под названием "Песня первой любви" с участием русских и армянских звезд — народного артиста СССР Иосифа Кобзона, народных артистов Гегама Григоряна. Рубена Матевосяна, Дживана Гаспаряна, Ара Бабаджаняна, Заслуженных артистов Сюзан Маркарян, Эдгара Карапетяна, вокального ансамбля "Джезел" под управлением Н. Гурджинян и эстрадного оркестра имени Арно Бабаджаняна под руководством Томаса Мадатова.
Квинтэссенцией событий стал концерт филармонического оркестра под управлением Эдуарда Топчяна, где прозвучали Виолончельный концерт в исполнении Микаэла Ахназаряна, средневековые песнопения в обработке А. Бабаджаняна в великолепном исполнении вокалистки Ирины Закиян и Фортепианный концерт (солистка — А. Аджемян).
Атмосфере праздничной одухотворенности, царившей в переполненном Большом зале Армфилармонии, в немалой степени способствовало вступительное слово композитора Александра Арутюняна, поделившегося своими воспоминаниями. Он охарактеризовал Бабаджаняна как одного из величайших классиков XX века, мастера, унаследовавшего лучшие традиции мирового и национального музыкального искусства, обогатившего их новым современным содержанием, подчеркнув национальное своеобразие его музыки, необычайную стремительность творческой эволюции композитора. Много внимания Арутюнян уделил Бабаджаняну — пианисту, подчеркнув, что игра его отличалась не только виртуозным блеском, но и поэтическим очарованием, завоевав признание коллег и самой широкой общественности.
— Музыка нашего друга Арно всегда с нами, независимо от юбилеев, — сказал А. Арутюнян, — Конечно, и при жизни композитор приобрел мировую славу. Но любовь к его наследию огромна и вряд ли когда-нибудь иссякнет. Произведения его всегда будут входить в репертуар лучших исполнителей — дирижеров, оркестров, солистов, потому что его произведения таят в себе громадную эстетическую энергию, еще далеко не освоенную. Это относится ко всем сферам творческой деятельности, в которые Арно внес свою мысль, талант, жар души и сердца. Блестящий пианист, прекрасный импровизатор, от природы одаренный чувством гармонии, он каждую минуту был готов к импровизации за фортепиано. Мир, который он создал своим искусством, заключен не только в стремительных ритмах, динамике и силе, но и в безграничной любви к человеку. Многие поколения армян и других народов будут обращаться к его произведениям, наполненным голосами жизни и любви. Ставшая классикой на наших глазах его музыка всегда будет удивительно современной. Она рождена XX веком, но устремлена в будущее.
С особым интересом публика восприняла концерт для виолончели с оркестром, где в качестве солиста выступил наш соотечественник Микаэл АХНАЗАРЯН, который последнее десятилетие живет в Европе. Артистическая манера виолончелиста изысканна. Его игра — это чувство меры, архитектурная стройность формы, точный выбор красок и светотени. Вдохновенный порыв, свежесть, оригинальность в трактовке исполняемого произведения, обаяние и, конечно, незаурядное техническое мастерство — вот что определяет его творческое лицо. Не случайно публика аплодировала ему долго и благодарно. Как выяснилось после концерта, играл Микаэл, тщательно скрывая серьезную травму пальца, в результате чего он вынужден был в дальнейшем отменить свое сольное выступление.
Кстати, Микаэл Ахназарян — выпускник Ереванской консерватории. Затем он совершенствовал свое образование в Музыкальной академии Сиона в классе Марцио Карнеиро и Базельской высшей школе у знаменитого виолончелиста и педагога Ивана Монигетти. В настоящее время в качестве солиста он выступает с Национальным оркестром Испании, швейцарским Camerata Bern и немецким камерным оркестром, является виолончелистом Базельского струнного квартета. Как свидетельствует зарубежная пресса, игра Микаэла неизменно вызывает пристальный интерес, где бы он ни выступал.
Творческой свободой, артистизмом и подлинным мастерством покорила публику и молодая талантливая пианистка Арус АДЖЕМЯН. Фортепианный концерт Бабаджаняна в ее исполнении прозвучал полнозвучно, а все эмоции композитора она передала с редким пониманием этого знаменитого текста фортепианной литературы. В творческом активе Арус масса серьезных концертов, которые она с блеском исполняла не только в филармоническом зале, но и за пределами республики.
Ее артистическая жизнь началась еще в годы учебы в музыкальной десятилетке имени П. Чайковского в классе знаменитой Розы Тандилян. У нее же она продолжила учебу в ЕГК и в аспирантуре. Арус пользуется огромной любовью филармонического оркестра, с которым она исполняла десятки концертов, всегда проходившие с неизменным успехом. Этому способствовали главные черты ее дарования — яркая музыкальность, способность мыслить за роялем, красочность звуковой палитры, вдохновенная манера игры.
Бабаджаняновский вечер в Большом зале филармонии показал искреннюю увлеченность молодых исполнителей искусством выдающегося мастера, их профессиональную состоятельность и духовную готовность к контакту с его творческим наследием.