В наши беспокойные времена, когда нарушена гармония между человеком — создателем цивилизации и природой, творчество художников-пейзажистов зачастую предстает мудрым учителем, призывающим, задумываясь над будущим, оглянуться и назад. Кто мы и куда идем? Что есть наша родина – современные небоскребы, источающие холод и безразличие, или старинные сооружения, хранящие в своем скромном убранстве дыхание истории? В чем для нас предназначение природы – служить зоной разгульного отдыха или таинственным уголком, где можно насладиться красотой окружающего мира и погрузиться в самопознание?
Ответы на эти вопросы можно найти в полотнах одного из прекрасных художников современности — Гамлета АГАМЯНА, выставка которого с большим успехом прошла недавно в Союзе художников Армении. Поэт природы и мастер городского пейзажа, он вынес на суд зрителей более 90 картин, созданных за последние годы. Это лишь часть богатой живописной коллекции художника, чье творчество признано далеко за пределами нашей страны. Вместе с тем это та часть, в которой Гамлет Агамян передал свою преданность родным армянским просторам, близкому сердцу Еревану с его старыми улочками и домами.
ЛЮБОВЬ К ЖИВОПИСАНИЮ И РОДНОМУ КРАЮ Г.АГАМЯН ВПИТАЛ С ДЕТСТВА. Первое дало знать о себе с ранних лет, когда еще 6-летним мальчиком Гамлет часами предавался рисованию. Второе выплеснулось на полотна позже, когда к полученным в стенах Художественного училища им. Ф.Терлемезяна, а затем Ереванского художественно-театрального института знаниям прибавился жизненный опыт. Профессиональный живописец и график, Г.Агамян долгие годы был увлечен жанром плаката и считался одним из лучших плакатистов страны. Вместе с тем он пробовал себя и в живописи, представляя свои работы на городских, республиканских и всесоюзных выставках.
Исчерпав интерес к масляной живописи, художник лет 10 назад увлекся пастелью и гуашью, нередко создавая полотна в смешанной технике. "Новые средства по-новому воодушевили меня на творчество, — делится Г.Агамян, — появился стимул и возможность для художественных поисков, экспериментов и открытий. Пастель стала ближе сердцу – в ней я нашел нечто поэтичное, знакомое мне по творчеству импрессионистов, нашего Эдгара Шагина и француза Эдгара Дега. Большое воздействие на мое творчество оказал и мой близкий друг и наставник, известный художник Эдуард Арцрунян". Неизменным для Гамлета Агамяна осталась любовь к жанрам пейзажа и натюрморта, в которых он выступает как лирик, эмоциональный и бережный, полный глубоких и трепетных чувств. Работы этих жанров и были представлены на нынешней выставке.
Неповторимая природа Армении дана в работах художника в отрыве от цивилизации. И это не случайно: именно здесь, где пышущие дыханием жизни поля и леса сливаются с величием гор, с их неповторимым армянским колоритом, мастер предается раздумьям о единстве человека с природой. Вступая в диалог с окружающим миром, он погружается в собственные чувства, которые, обретая живописные линии, формы и краски, передаются зрителю, настраивая его на сопереживание и восхищение родной природой. Гамлет Агамян – из редких художников, способных затронуть тонкие струны человеческой души. Его пейзажи дышат откровением, которым он делится сначала с природой, потом – со зрителем. В этом откровении – огромная любовь к красотам Санаина, Дсеха, Одзуна и Ахпата, Севана, Аштарака, Гориса и других сказочных уголков Армении с их памятниками архитектуры, куда художник нередко отправляется за свежими впечатлениями.
"АРМЯНСКАЯ ПРИРОДА НЕПОДРАЖАЕМА И УНИКАЛЬНА. Стоя на одной точке и оборачиваясь вокруг своей оси, можно часами рисовать, создавая непохожие картины", — признается Г.Агамян. Его работы не есть точная копия увиденного: делая зарисовки, художник обогащает их личными образами, идущими изнутри под влиянием внутреннего голоса. От этого пейзаж становится живым, наполненным мажорными и минорными красками, слияние которых и создает гармонию в природе. Именно с этой природы и срывает художник дары для своих натюрмортов – сочные фрукты родной земли и пахучие цветы с их неповторимыми красками и оттенками.
Такими же "живыми" предстают перед зрителем и полотна Гамлета Агамяна в жанре городского пейзажа. Город с его характером и настроением – одна из любимых тем в творчестве художника. Но не современный мегаполис, а скрытые от обыденного глаза уголки родного Еревана, Гюмри или тбилисского Авлабара, где сохранились старые улочки и строения с их неповторимой армянской архитектурой, деталями экстерьера и жителями, порой живущими в полуразрушенных домах, но сохранившими тепло домашнего очага.
Один из главных героев полотен Гамлета Агамяна – Конд, по которому пролегал путь юного Агамяна из терлемезяновского училища домой (картины "Старая дорога", "Конд зимой", "Полдень. Конд" и др.). Этот затерявшийся в модернистски обустроенном центре Еревана старинный уголок художник знает наизусть. Каждая деталь здесь — будь то протоптанный переулок, лестница с выбитыми камнями или разваливающийся на глазах дом — несет на себе печать истории. И не только городской: за каждой деревянной калиткой, перекосившимся окном или вереницей белья, развешанного на искривленном балконе, – история ереванца, его семьи и предков, а значит, и история народа. Г.Агамян словно призывает нас взглянуть на эту живую старину, которая скоро исчезнет, сотрется с лица земли, унеся с собой частичку истории и прервав связь с прошлым. Эту связь и пытается сохранить в своих работах художник.
ТОСКА О БЫЛОМ ОБЛИКЕ РОДНОГО ГОРОДА, граничащая с беспредельной любовью к Еревану, ярко выражена в картине "Лебединое озеро". Зимнее озеро на фоне величественного Оперного театра дышит уютом, покоем и размеренностью. Глядя на полотно, невольно уносишься вглубь воспоминаний — автор запечатлел этот уголок таким, каким его знали и любили несколько поколений ереванцев, без обилия современных кафетериев и игровых автоматов. Творение Александра Таманяна – Оперный театр — наслаждается былой свободой и, несмотря на заснеженный полдень, излучает тепло.
Изображая город, зоркий глаз Гамлета Агамяна подмечает самые характерные его черты. Так, на полотнах горисского цикла мы видим фрагменты городских строений, в которых еще сохранились архитектурные детали старины, – аркообразные двери, особый способ кладки камня, балконы с орнаментальными перилами и т.д. С таким же трепетом художником переданы нюансы и в сельских пейзажах, где элементы флоры и фауны дополняют фабулу картины, создавая особое настроение отрыва от суеты цивилизации. Совсем в ином духе предстают перед зрителем картины парижского цикла. "Окраина Парижа", "Собор Парижской Богоматери" — в этих и других полотнах ощущается связь с стилистикой импрессионизма, вместе с тем в них сквозит самобытное, агамяновское стремление к простоте и правдивости, сочетающееся с задушевностью и лиризмом.
В своих работах Гамлет Агамян отдает предпочтение спокойным, неброским и порой холодным краскам. Особенно это касается городских пейзажей. Однако холодные "агамяновские" тона несут в себе душевную теплоту, заставляющую биться зрительские сердца, любить и оберегать свой город. Живопись Гамлета Агамяна социальна и в то же время высокохудожественна, в ней уникально сочетаются гуманное начало, призыв охранять родную природу, не терять связи с прошлым и мастерство живописца, владеющего мелодичностью красок, гибкостью линий и плавностью форм.
Работы Гамлета Агамяна выставлялись в Москве, Берлине, Праге, Лондоне, Дохе (Катар), его персональные выставки имели большой успех в Париже, Кошице (Словакия) и других городах. С 1983 года Г.Агамян — член Союза художников СССР, а в 1996г. он вошел в Международную федерацию художников ЮНЕСКО. Большая часть работ художника находится в частных коллекциях в США, Франции, Германии, Англии, Словакии, Дании.
