В эти дни в Ереване вместе со своей супругой находится польский дирижер и композитор Кшиштоф Пендерецкий. Музыкальная общественность Армении знакома с богатейшим разножанровым творчеством композитора с армянскими корнями прежде всего благодаря международному музыкальному фестивалю «Ереванские перспективы», в рамках которого не раз проходили его авторские вечера.
НЫНЕШНИЙ ПРИЕЗД ПЕНДЕРЕЦКОГО, КАК ЕГО НАЗЫВАЮТ, «ЖИВОГО КЛАССИКА», величайшего композитора современности, в Ереван связан с рядом масштабных мероприятий, посвященных его 85-летнему юбилею, который будет отмечаться в этом году во многих странах. Отрадно, что их старт берет свое начало в столице нашей республики. Пятидневный фестиваль (13-17 февраля) вобрал в себя четыре концерта: звучали симфонические и камерные произведения композитора, некоторые из них исполнялись в Армении впервые. Фестиваль объединил разные коллективы армянских музыкантов — Государственный симфонический оркестр под управлением Сергея Смбатяна, Национальный филармонический оркестр – художественный руководитель и дирижер Эдуард Топчян, Государственный камерный хор «Овер» — хормейстер Сона Ованнисян, а также именитых зарубежных исполнителей.
А открыл фестиваль Национальный филармонический оркестр под управлением Эдуарда Топчяна. Музыканты исполнили развернутое симфоническое полотно, насыщенное экспрессией – Концерт для скрипки с оркестром N2 «Метаморфозы». А партия солирующей скрипки прозвучала в исполнении Марты Ковальчек (Польша) – лауреата разных международных премий. Музыканты исполнили также «Корейскую» симфонию N5, написанную Пендерецким по заказу Сеула с использованием корейских народных мотивов.
Ковальчек впервые вышла на сцену в Армении. А после концерта отметила, что это выступление она сохранит в своей памяти благодаря прекрасному оркестру и теплым приемом слушателей, выразив надежду, что сотрудничество с нашим филармоническим оркестром продолжится. И подчеркнула: «Произведения Пендерецкого сложны, но и очень красивы. Для меня большая честь исполнять его композиции».
ХОРОВАЯ МУЗЫКА ПЕНДЕРЕЦКОГО ПРОЗВУЧАЛА ВО ВРЕМЯ ВТОРОГО концерта фестиваля, радуя почитателей этого жанра. В исполнении хора «Овер» она звучала, как всегда, отменно. И, кстати, в один из прошлых визитов Пендерецкого в Армению этот музыкальный коллектив, давно уже получивший во многих странах заслуженное признание, был особо отмечен композитором высокой оценкой. Пендерецкий назвал «Овер» лучшим камерным хором в мире.
В фестивале принимают участие также пианистка Соми Ким (Южная Корея), польские музыканты – аккордеонист Матей Францкевич, вокалисты Каролина Сикора, Петр Новацки, Александр Кунах и другие.
До открытия фестиваля Пендерецкий с супругой Эльжбетой встретился с журналистами. А место встречи, которую вел министр культуры РА Армен Амирян, было выбрано не случайно – музыкальная десятилетка им.Чайковского, которая после ремонта совершенно преобразилась в современный модернизированный очаг культуры. Руководство школы провело небольшую экскурсию по учебному заведению, знакомя гостей с условиями, в которых учатся наши будущие музыканты. А Пендерецкий в этот знаменательный день посадил перед зданием школы молоденькую красивую елку.
Позже, общаясь с журналистами, композитор сказал:
— Прежде всего я хочу вас поблагодарить. Все это очень радостно. Мы с супругой не раз бывали в Армении и всегда с удовольствием приезжаем к вам. Для меня очень почетно, что фестиваль начинается именно отсюда. Бывая здесь, мы каждый раз не только слушаем замечательных музыкантов, но и встречаемся с прекрасными людьми. Здесь мы чувствуем себя, как дома, вот только, к сожалению, не владеем армянским языком.
Композитор еще раз вспомнил о своих армянских корнях по линии бабушки – это он делает в каждый свой приезд в Ереван — и заметил, что интерес к армянской теме у него не случаен. А потому в 2015 году к столетию Геноцида армян он специально написал «Третий псалом», который впервые был исполнен хором «Овер» в нью-йоркском Карнеги-холле во время концерта, посвященного этой печальной дате.
Известно, что в раннем творчестве Пендерецкого был этап, когда он стал увлекаться авангардной музыкой, что, по его словам, было данью времени. Это проявлялось и в том, что в своих произведениях он использовал не только музыкальные инструменты, но и разные подручные средства – пилу, пишущую машинку, трещотки, свистки, металлические предметы.
— Как и любой амбициозный молодой человек, — сказал Пендерецкий, обращаясь к этой теме, — я хотел сказать новое слово, сделать что-то нестандартное, быть «другим». Когда я включил в состав оркестра печатную машинку, это был своеобразный юмор, но музыкант, который исполнял данную партию, не в шутку признался, что в нем взыграла ненависть к этому «инструменту».
НО СЕНСАЦИОННАЯ СЛАВА И МИРОВОЕ ПРИЗНАНИЕ ПРИШЛИ к начинающему композитору, когда он написал ставшее позже знаменитым произведение «Памяти жертв Хиросимы» для 52 инструментов струнного оркестра. С помощью музыки и специальных звуковых эффектов ему удалось выразить эмоциональный накал трагедии.
— Я и сейчас, — продолжает Пендерецкий, — если меня не удовлетворяют музыкальные инструменты оркестра и, как мне кажется, чего-то не хватает, придумываю что-то новое, например, тубофон.
Интересная история связана с партитурой «Памяти жертв Хиросимы». Внешне она не совсем похожа на обыкновенный нотный текст. Когда Пендерецкий послал ее немецкому издателю, она куда-то исчезла. Композитору пришлось восстанавливать партитуру по памяти. А позже выяснилось, что таможенники заподозрили в партитуре какой-то зашифрованный план создания атомной бомбы или по меньшей мере военные тайны Варшавского Договора. Спецслужбы после тщательного анализа в конце концов поняли, что это все-таки ноты и доставили партитуру адресату. Но самым интересным в этой истории оказалось то, что, когда автор сравнил обе партитуры: оригинал и восстановленную по памяти копию, они были совершенно одинаковыми…
На вопрос, кто был примером в творчестве композитора, когда он начинал свою карьеру, Пендерецкий ответил:
— Любой композитор должен иметь предшественника в качестве примера. Для меня это был Бах. Я играл на скрипке, пока однажды мне не показали одну из партитур Баха. Вскоре я увлекся этой музыкой, что и определило мою судьбу.
На встрече речь пошла и о современной музыке. Пендерецкого спросили, какое, на его взгляд, развитие получит классическая музыка.
— Я не пророк, — сказал он, — и никто не сможет сказать, как это будет происходить. Знаю лишь, что сейчас я сосредоточен на классической музыке и стараюсь вывести ее на пару шагов вперед.
Творчество Пендерецкого плодотворно и разнообразно – от авангардной и электронной музыки до классических камерных произведений и крупных симфоний, опер. Есть у него и музыка к кинофильмам («Рукопись, найденная в Сарагосе» и др.), хотя специально он ее писал редко, и для театра. Он до сих пор ведет творчески плодотворную жизнь.
Нам же остается добавить, что Ереванский фестиваль, посвященный Кшиштофу Пендерецкому, проходит под патронатом первой леди Риты Саргсян и организован он совместными усилиями Государственного симфонического оркестра, международным фестивалем «Ереванские перспективы» Национальным филармоническим оркестром при содействии Министерства культуры.
НЫНЕШНИЙ ПРИЕЗД ПЕНДЕРЕЦКОГО, КАК ЕГО НАЗЫВАЮТ, «ЖИВОГО КЛАССИКА», величайшего композитора современности, в Ереван связан с рядом масштабных мероприятий, посвященных его 85-летнему юбилею, который будет отмечаться в этом году во многих странах. Отрадно, что их старт берет свое начало в столице нашей республики. Пятидневный фестиваль (13-17 февраля) вобрал в себя четыре концерта: звучали симфонические и камерные произведения композитора, некоторые из них исполнялись в Армении впервые. Фестиваль объединил разные коллективы армянских музыкантов — Государственный симфонический оркестр под управлением Сергея Смбатяна, Национальный филармонический оркестр – художественный руководитель и дирижер Эдуард Топчян, Государственный камерный хор «Овер» — хормейстер Сона Ованнисян, а также именитых зарубежных исполнителей.
А открыл фестиваль Национальный филармонический оркестр под управлением Эдуарда Топчяна. Музыканты исполнили развернутое симфоническое полотно, насыщенное экспрессией – Концерт для скрипки с оркестром N2 «Метаморфозы». А партия солирующей скрипки прозвучала в исполнении Марты Ковальчек (Польша) – лауреата разных международных премий. Музыканты исполнили также «Корейскую» симфонию N5, написанную Пендерецким по заказу Сеула с использованием корейских народных мотивов.
Ковальчек впервые вышла на сцену в Армении. А после концерта отметила, что это выступление она сохранит в своей памяти благодаря прекрасному оркестру и теплым приемом слушателей, выразив надежду, что сотрудничество с нашим филармоническим оркестром продолжится. И подчеркнула: «Произведения Пендерецкого сложны, но и очень красивы. Для меня большая честь исполнять его композиции».
ХОРОВАЯ МУЗЫКА ПЕНДЕРЕЦКОГО ПРОЗВУЧАЛА ВО ВРЕМЯ ВТОРОГО концерта фестиваля, радуя почитателей этого жанра. В исполнении хора «Овер» она звучала, как всегда, отменно. И, кстати, в один из прошлых визитов Пендерецкого в Армению этот музыкальный коллектив, давно уже получивший во многих странах заслуженное признание, был особо отмечен композитором высокой оценкой. Пендерецкий назвал «Овер» лучшим камерным хором в мире.
В фестивале принимают участие также пианистка Соми Ким (Южная Корея), польские музыканты – аккордеонист Матей Францкевич, вокалисты Каролина Сикора, Петр Новацки, Александр Кунах и другие.
До открытия фестиваля Пендерецкий с супругой Эльжбетой встретился с журналистами. А место встречи, которую вел министр культуры РА Армен Амирян, было выбрано не случайно – музыкальная десятилетка им.Чайковского, которая после ремонта совершенно преобразилась в современный модернизированный очаг культуры. Руководство школы провело небольшую экскурсию по учебному заведению, знакомя гостей с условиями, в которых учатся наши будущие музыканты. А Пендерецкий в этот знаменательный день посадил перед зданием школы молоденькую красивую елку.
Позже, общаясь с журналистами, композитор сказал:
— Прежде всего я хочу вас поблагодарить. Все это очень радостно. Мы с супругой не раз бывали в Армении и всегда с удовольствием приезжаем к вам. Для меня очень почетно, что фестиваль начинается именно отсюда. Бывая здесь, мы каждый раз не только слушаем замечательных музыкантов, но и встречаемся с прекрасными людьми. Здесь мы чувствуем себя, как дома, вот только, к сожалению, не владеем армянским языком.
Композитор еще раз вспомнил о своих армянских корнях по линии бабушки – это он делает в каждый свой приезд в Ереван — и заметил, что интерес к армянской теме у него не случаен. А потому в 2015 году к столетию Геноцида армян он специально написал «Третий псалом», который впервые был исполнен хором «Овер» в нью-йоркском Карнеги-холле во время концерта, посвященного этой печальной дате.
Известно, что в раннем творчестве Пендерецкого был этап, когда он стал увлекаться авангардной музыкой, что, по его словам, было данью времени. Это проявлялось и в том, что в своих произведениях он использовал не только музыкальные инструменты, но и разные подручные средства – пилу, пишущую машинку, трещотки, свистки, металлические предметы.
— Как и любой амбициозный молодой человек, — сказал Пендерецкий, обращаясь к этой теме, — я хотел сказать новое слово, сделать что-то нестандартное, быть «другим». Когда я включил в состав оркестра печатную машинку, это был своеобразный юмор, но музыкант, который исполнял данную партию, не в шутку признался, что в нем взыграла ненависть к этому «инструменту».
НО СЕНСАЦИОННАЯ СЛАВА И МИРОВОЕ ПРИЗНАНИЕ ПРИШЛИ к начинающему композитору, когда он написал ставшее позже знаменитым произведение «Памяти жертв Хиросимы» для 52 инструментов струнного оркестра. С помощью музыки и специальных звуковых эффектов ему удалось выразить эмоциональный накал трагедии.
— Я и сейчас, — продолжает Пендерецкий, — если меня не удовлетворяют музыкальные инструменты оркестра и, как мне кажется, чего-то не хватает, придумываю что-то новое, например, тубофон.
Интересная история связана с партитурой «Памяти жертв Хиросимы». Внешне она не совсем похожа на обыкновенный нотный текст. Когда Пендерецкий послал ее немецкому издателю, она куда-то исчезла. Композитору пришлось восстанавливать партитуру по памяти. А позже выяснилось, что таможенники заподозрили в партитуре какой-то зашифрованный план создания атомной бомбы или по меньшей мере военные тайны Варшавского Договора. Спецслужбы после тщательного анализа в конце концов поняли, что это все-таки ноты и доставили партитуру адресату. Но самым интересным в этой истории оказалось то, что, когда автор сравнил обе партитуры: оригинал и восстановленную по памяти копию, они были совершенно одинаковыми…
На вопрос, кто был примером в творчестве композитора, когда он начинал свою карьеру, Пендерецкий ответил:
— Любой композитор должен иметь предшественника в качестве примера. Для меня это был Бах. Я играл на скрипке, пока однажды мне не показали одну из партитур Баха. Вскоре я увлекся этой музыкой, что и определило мою судьбу.
На встрече речь пошла и о современной музыке. Пендерецкого спросили, какое, на его взгляд, развитие получит классическая музыка.
— Я не пророк, — сказал он, — и никто не сможет сказать, как это будет происходить. Знаю лишь, что сейчас я сосредоточен на классической музыке и стараюсь вывести ее на пару шагов вперед.
Творчество Пендерецкого плодотворно и разнообразно – от авангардной и электронной музыки до классических камерных произведений и крупных симфоний, опер. Есть у него и музыка к кинофильмам («Рукопись, найденная в Сарагосе» и др.), хотя специально он ее писал редко, и для театра. Он до сих пор ведет творчески плодотворную жизнь.
Нам же остается добавить, что Ереванский фестиваль, посвященный Кшиштофу Пендерецкому, проходит под патронатом первой леди Риты Саргсян и организован он совместными усилиями Государственного симфонического оркестра, международным фестивалем «Ереванские перспективы» Национальным филармоническим оркестром при содействии Министерства культуры.
