Логотип

ПОЮЩИЕ ГОЛОСА НА КОНКУРСЕ В ЕКАТЕРИНБУРГЕ

 Тоска в одноименной опере Пуччини, Елизавета в "Дон Карлосе" Верди, Горислава в "Руслане и Людмиле" Глинки, Ортруда в "Лоэнгрине" Вагнера, вердиевская Аида, Чио-Чио-Сан — это только некоторые роли Сусанны Мартиросян, ныне заведующей кафедрой академического вокала Ереванской государственной консерватории им. Комитаса. Фотографии, сделанные в разные годы и на разных сценах, повествуют о творческом пути певицы, спектаклях, в которых она исполняла ведущие партии. Понятно, что все они дороги ей, но, пожалуй, голос ее становится чуть мечтательнее, когда она вспоминает о работе в Мариинском театре Санкт-Петербурга, о том, как комфортно чувствовала себя на этой сцене, особенно в итальянском репертуаре, исполнять который ее пригласил сам Валерий Гергиев.

Сусанна Арамовна пела в Мариинке на протяжении десяти сезонов, в том числе в постановках Дзеффирелли. Успеху, несомненно, способствовала и двухлетняя стажировка певицы в Ла-Скала. На Западе победительница Закавказского конкурса вокалистов в Тбилиси не только отточила свое мастерство (как вокалистку ее уже твердо поставила на ноги педагог Ереванской консерватории Тамара Шахназарян, а как актрису раскрыла в аспирантуре профессор Татевик Сазандарян), но и стала лауреатом нескольких международных конкурсов…

Сусанна выросла в семье, где музыка была образом жизни — отец с матерью, хотя и работали инженерами, владели, как и их родители, различными музыкальными инструментами, любили музицировать. Музыка была обязательной частью воспитания в этой семье, поэтому параллельно с математической Сусанна закончила еще и музыкальную школу. Петь любила всегда, солировала в разных оркестрах, в том числе и в Сельскохозяйственном институте, в котором училась, но, лишь перейдя на пятый курс, поняла — это не ее призвание, и приняла ультиматум профессора Тамары Шахназарян, решительно потребовавшей сделать выбор: СХИ или консерватория. По окончании стажировки в Ла-Скала молодая певица вернулась в Ереван, пела в Государственном театре оперы и балета, совмещая работу в театре с преподавательской деятельностью в своей альма-матер — Ереванской консерватории. Ее сильный, красивый голос — лирико-драматическое сопрано, — принесший ей множество побед на различных международных конкурсах, сегодня, к сожалению, почти не звучит на нашей сцене. Но певица часто выступает в других странах — в прошлом году в Исландии, где в одном из концертов она исполнила вокальный цикл Жана Саркисяна, нашего соотечественника, живущего в Германии. На Родине она нашла себя в преподавательской деятельности, уже 24 года обучает студентов консерватории академическому вокалу, последние четыре года (после смерти Гоар Гаспарян) возглавляет кафедру.

Этой зимой двое 17-летних студентов Сусанны Мартиросян победили на международном конкурсе юных вокалистов в Екатеринбурге. Первокурсница Мане ГАЛОЯН завоевала Гран-при конкурса, а ее однокурсник Арсен ГЕВОРКЯН разделил первую премию в своей возрастной категории.

— Программа была очень сложной, — рассказывает Сусанна Арамовна, — но Мане с блеском исполнила болеро Елены из "Сицилийской вечерни" Верди, арию странника из оратории "Триумф Юдифи" Вивальди, "Болеро" Делиба, песню "Лорик" Комитаса. Арсен спел арию Париса из оперы "Парис и Елена" Глюка, неаполитанскую песню, романс Эдуарда Абрамяна и "Гаруна" Комитаса. Успех был ошеломляющий. Всех участников конкурса отличал высокий уровень подготовки, но Мане, без преувеличения, была самой яркой. Когда председатель жюри — народная артистка СССР Вера Михайловна Байва спросила заполненный до отказа зал: "Как вы думаете, кто достоин Гран-при конкурса?" — аудитория выдохнула в едином порыве: "Мане". Она действительно выступила отлично. Эта очень способная, одаренная девочка, которая, несмотря на юный возраст, семимильными шагами идет вперед. С ней очень интересно работать. У Мане лирическое сопрано, красивый тембр голоса, она музыкальна, грамотна. Школы — и обычную, и музыкальную — закончила в Гюмри и даже заняла первое место на проходившем там фестивале молодых пианистов. Но ей предстоит еще много работать, кропотливо заниматься своим голосом: он, как хорошее вино, должен созреть, тут нельзя торопить время. В ближайшие год-полтора будем наращивать репертуар. Конкурсы забирают много энергии, нервов, поэтому с участием в них спешить не будем. Но она выступает в отдельных концертах. В конце марта Мане исполнила "Реквием" Форе с хором Роберта Млкеяна.

Есть у меня и другие, очень способные и грамотные студенты. Это Арсен Степанян, ставший в прошлом году обладателем первой премии и золотой медали на Дельфийских играх, Шушаник Ованесян, Асмик Аракелян… Должна сказать, что юных дарований в Армении много, но культура их исполнения, мягко говоря, оставляет желать лучшего. Это, конечно, вина педагогов. Уже несколько лет я постоянно езжу по районам, слушаю детей, занимаюсь с ними, наблюдаю, как работают педагоги. И могу сказать, что у большинства этих преподавателей, как ни горько это звучит, чрезвычайно низкий профессиональный уровень. А ведь ребенок — как пластилин, что слепишь, то и получишь. В Екатеринбурге систематически проводятся семинары по охране детского голоса, опытные певцы ведут мастер-классы, посмотришь на лица педагогов, и понимаешь: у них есть, что дать детям, они понимают, как надо работать. Нам необходимо очень серьезно заняться этими вопросами, не откладывая в долгий ящик.

В последние годы классическая музыка стала у нас, к сожалению, искусством элитарным. В концертных залах всегда одна и та же аудитория. Но с недавнего времени в знакомой толпе слушателей я стала замечать небольшие группы молодых людей в военной форме. Однажды заговорила с ними, оказалось, ребята учатся в военной академии и руководство обязало их ходить на концерты классической музыки. Это очень отрадный, на мой взгляд, факт. Возможно, на первых пяти концертах их будет клонить ко сну, но с шестого уже унесут с собой хотя бы четыре такта, а значит, и мышление их постепенно станет другим. Культуру, и тем более музыкальную, надо воспитывать.