Логотип

ПУТЕШЕСТВИЕ В «ПАРАЛЛЕЛИ» ХОРА И ТЕАТРА

Хоровой спектакль "Параллель", созданный Государственным камерным хором "Овер" по заказу Министерства культуры Армении и прошедший на днях на сцене театра "Гой", — одна из редких постановок, в которой все доведено до совершенства, от режиссуры и музыки до исполнительского мастерства и сценографии. Это тот случай, когда усилиями группы единомышленников удалось создать на сцене гармонию, которой так не хватает современному миру.

Формат хорового спектакля не очень распространен в театральном мире — к нему прибегают редкие постановщики. Для Армении этот жанр и вовсе новое явление, первенство в котором принадлежит хору "Овер". Еще в 2003г. этот чудесный коллектив под руководством хормейстера Соны Ованнесян осуществил постановку спектакля "Басни" по произведениям Вардана Айгекци на музыку Степана Бабаторосяна. Спектакль, главную роль в котором исполнил сам коллектив певцов, явил собой оригинальный синтез театрального действа и хоровой музыки и уже с первых дней выхода на столичные подмостки был охарактеризован музыковедами как "новый жанр в армянской музыкальной культуре".

Идея восприятия хора не только как статичной музыкальной субстанции, но и живого организма, стремящегося выразить эмоции в действии, укоренилась в творческом сознании коллектива. Толчком к новому подходу стало и постоянное участие хора "Овер" в постановках опер в концертном исполнении и других совместных проектах с Филармоническим оркестром Армении и камерным оркестром "Серенада" под управлением Эдуарда Топчяна.

Поиски новых тем привели к рождению спектакля "Параллель", автором которого стал участник хора "Овер", режиссер Артур Манукян. В основу спектакля легли знаменитые литературные произведения — "Маленький принц" Сент-Экзюпери, "Синяя птица" Метерлинка, "Алиса в стране чудес" Кэрролла, "Приключения Гулливера" Свифта и "Одиссея" Гомера. А.Манукян удивительным образом обнаружил в них некое единство – параллельные действия, образы: герои каждого произведения покидают свой привычный мир и отправляются в путешествие по неизведанным просторам, встречают одинаковых персонажей. Отсюда и название спектакля — "Параллель".

Кто мы: пришельцы из иных миров или исследователи вселенной, искатели приключений или стремящиеся к познанию странники, изгнанники или репатрианты в широком смысле? Эти и другие серьезные вопросы подняты в спектакле легко и ненавязчиво, дать же ответы на них авторы "Параллели" предоставляют зрителю. Не случайно спектакль обрамлен фразой из "Маленького принца": "Что это – шляпа или удав, проглотивший слона?"

В поисках истины герои спектакля путешествуют во времени и пространстве, и каждый из них по-своему оценивает события и явления, происходящие вокруг. Разный подход приводит к диссонансу, взаимному непониманию людей. Построенный Одиссеем корабль, на котором герои плывут по жизни, рушится. Чтобы восстановить утраченное, нужно время, совместные усилия и возврат к духовным идеалам, которыми живут герои Сент-Экзюпери и Кэрролла, Метерлинка и Свифта, – добру, любви к ближнему, чувству ответственности за его судьбу. Не случайно в спектакле замыкающим звеном становится Одиссей: это он встречает в потустороннем мире тени близких и под звуки арфы возвращается домой умудренным и еще больше полюбившим жизнь. Именно он приглашает зрителя в свой корабль, возвращая всех и вся на круги своя.

В спектакле "Параллель" нет классического сюжета: все происходящее мы видим сквозь стекло калейдоскопа, который достаточно встряхнуть, — и мир обретает новые краски и содержание. Однако режиссеру Артуру Манукяну удалось создать осмысленный контур фабулы, заполнить который должен зритель, виртуально путешествующий с героями постановки. Кстати, этой идее подчинена и потрясающе легкая, гибкая декорация спектакля: созданные при помощи обычной металлической проволоки бутафорские предметы – это всего лишь очертания, позволяющие зрителю не только воссоздать ситуацию или эпоху, но и домыслить идею автора, вложить свой смысл в графику декора.

"Параллель" можно назвать камерным спектаклем. В течение 45 минут на небольшой сцене театра "Гой" при минимальном декоре, каждая деталь которого, словно чеховское "ружье", ждет своего "выстрела", происходит множество событий, компактно поданных создателями спектакля. И даже присутствие на сцене одновременно 24 певцов-актеров не выходит за рамки этой камерности – настолько четко продуманы мизансцены, естественно сыграны роли первого плана, дополненные живым актерским "фоном". Надо отдать должное и мастерской работе хормейстера Соны Ованнесян, благодаря которой на сцене царит гармония слаженности.

Успех хорового спектакля "Параллель" в исполнении хора "Овер" во многом зависел и от музыки, специально написанной для этого проекта композитором Анной Азизян. Благодаря ей прозаический текст обрел ритмичность в музыке, несколько сложной, как наша жизнь, и сказочной, словно мечты.

В "Параллели" есть немало аллегорий и ассоциаций, уловить которые с первого взгляда непросто, однако разгадать секрет которых очень хочется. Не случайно многие зрители вновь приходят на просмотр и открывают для себя новые краски, смысловые оттенки, жизненные параллели. Тем более что для этого созданы все условия: в дни, когда оверовцы играют "Параллель", двери театра "Гой", безвозмездно предоставленного коллективу "Овер" Арменом Мазманяном, открыты для всех, кто хочет совершить путешествие с героями оригинальной постановки.