Широкий спектр творческих интересов Родиона Щедрина, воплощенных в многочисленных разножанровых произведениях, — от русской частушки, с озорной интонацией которой он вошел в мир музыкального творчества, до высоких архетипов русской традиции ("Фрески Дионисия", "Запечатленный ангел", "Моление" и др.) , литературной классики, отраженной в его музыкально-сценических произведениях, стихией сугубо индивидуального инструментального стиля камерно-ансамблевых сочинений и инструментальных концертов, безусловно, ставят Р. Щедрина в ряд выдающихся русских композиторов современности.
Парадоксальным образом в музыке Щедрина сосуществуют простонародный русский колорит c урбанизированным духом современного художественного мировосприятия с его изломанными, асимметричными ритмами и диссонирующими жесткими звучаниями, склонность к сатире и гротеску c психологически сгущенным, хотя и временами отвлеченно-умозрительным интонационным складом мышления. Как тут не вспомнить музыкально-сценические произведения композитора, опирающиеся на выдающиеся произведения литературы, как, например, оперы "Мертвые души" по Гоголю или "Лолита" по Набокову. А в балетах "Анна Каренина", "Чайка" и "Дама с собачкой", созданных специально для Майи Плисецкой и вдохновленных ею, эти хрестоматийные образы благодаря редкостному дарованию балерины получили новое прочтение и неповторимое пластическое решение. Незабываемый сценический образ, созданный Плисецкой в "Кармен-сюите", экспрессия пластики ее танца — это больше чем танец. Именно поэтому, пока звучала музыка Бизе-Щедрина, перед мысленным взором присутствующих в зале царила неповторимая Кармен Плисецкой.
Одним из кульминационных моментов фестиваля музыки Щедрина явилось исполнение 9-частного хорового цикла "Запечатленный ангел" (1988) , навеянного повестью Н. Лескова и написанного на старообрядческие литургические тексты для хора а capella, солирующих дисканта и свирели или флейты. Произведение, пронизанное исконно русской духовностью, в великолепной интерпретации хора "Овер" (худрук С. Ованисян) оставило неизгладимое впечатление. По времени создания и стилистике к этому произведению близко поэтичное сочинение "Три пастуха" для флейты, гобоя и кларнета, прекрасно прозвучавшее в исполнении Т. Геворгяна (флейта) , С. Мустонен (гобой, Финляндия) и В. Манучаряна (кларнет).
Достойный продолжатель традиций М. Ростроповича, известный виолончелист Д. Герингас (Германия) , который неоднократно был гостем фестиваля "Перспективы XXI века", на этот раз выступил в трех ипостасях: как солист, ансамблист и дирижер, уверенно продирижировавший "Гамлет-балладой" (2004) для ансамбля виолончелей, Concerto Cantabile (1997) для скрипки и струнных (солист — лауреат международных конкурсов Н. Борисоглебский) , Concerto Lontano (2003) для фортепиано и струнного оркестра (солистка — лауреат международных конкурсов Е. Мечетина) и последним симфоническим концертом, включающим широко известные "Озорные частушки", "Кармен-сюиту", а также 5-й фортепианный концерт (1999) , в котором солировал знаменитый пианист, композитор и дирижер О. Мустонен (Финляндия).
Вообще нынешний фестиваль представил нам разносторонне одаренных музыкантов. Это и маститый Д. Герингас, и уже упомянутый О. Мустонен. Рядом с ними нельзя не назвать Н. Борисоглебского. обладающего незаурядным талантом и запомнившегося исполнением как скрипичного концерта, так и виртуозными "Дуэтами" и остроумной пьесой "Балалайка" для скрипки соло, имитирующей звучание балалайки. Вне всяких похвал и очаровательная Е. Мечетина, обладающая отличным качеством звука и филигранной техникой.
Щедрин — сам пианист-виртуоз (он окончил Московскую консерваторию по классам композиции у Ю. Шапорина и фортепиано у Я. Флиэра) , часто выступающий с интерпретацией собственных произведений. В дни фестиваля ереванский слушатель имел возможность в первом же концерте оценить мастерство Щедрина-пианиста в таких сочинениях, как терцет "Завтрак на траве" или Parade a la Russe, "Три веселые пьесы" для скрипки, виолончели и ф-но (Н. Борисоглебский. Д. Герингас и автор) и семь пьес "Романтические дуэты" для фортепиано в четыре руки (Е. Мечетина и автор).
Большое внимание слушателей привлек 12-частный вокальный цикл "Век мой, зверь мой. . . " (2002) на слова О. Мандельштама для баритона, фортепиано и чтицы, продолжающий традиции вокальных циклов Мусоргского и Шостаковича. Цикл разворачивается как бы в двух измерениях, сопоставляя личное исповедальное и внешнее документальное начала. Композитор перемежает чисто вокальные части цикла фрагментами из дневника А. Ахматовой, рассказывающими о трагических моментах судьбы Мандельштама. Замечательное исполнение П. Саломаа и О. Мустонена, а также чтицы А. Микаэлян в образе Ахматовой сполна донесло до слушателя богатое содержание этого произведения.
Участие в фестивале музыки Щедрина таких звезд современного исполнительского искусства, как Д. Герингас, Н. Борисоглебский, Е. Мечетина, О. и С. Мустонены, П. Саломаа, событие, сделавшее бы честь любому международному фестивалю самого высокого класса. Следует отметить, что на высоте оказались и армянские музыканты — Т. Геворгян, В. Манучарян, сопрано И. Закян и юная А. Товмасян, исполнившая партию дисканта в "Запечатленном ангеле", уже снискавший международную известность хор "Овер", Ансамбль виолончелистов (худрук А. Талалян) , камерный оркестр "Серенада" и Филармонический оркестр Армении (худрук Э. Топчян).
Если сочинения Р. Щедрина 60-80-х годов хорошо знакомы армянскому слушателю, то произведения 90-х, а тем более последних лет были ему почти неизвестны. Фестиваль "Перспективы XXI века" создал эту возможность, довольно широко и разнообразно представив творчество композитора последних 15-ти лет. За что низкий поклон организаторам фестиваля, устроившим для нас этот праздник музыки.
Menu
