Фестиваль «ТЕАТР-Х» — как перестать быть «чайником»
2 марта на сцене Национального академического театра им. Сундукяна возьмет старт Третий республиканский фестиваль «Театр-Х», который продлится почти целый месяц. Парадом мировых достижений в театральной сфере фестиваль себя не позиционирует — настроенный вполне по-деловому, он, скорее, стремится расширить круг посвященных. Если конкретнее, начать очередной разговор о достижениях и проблемах сегодняшнего сценического искусства. Разговор с людьми, находящимися по обе стороны рампы. Разговор, призванный повернуть зрителя лицом к театру.
Идея «Театра-Х» родилась три года назад в недрах Национального театрального творческого объединения, а точнее, в главе главы Государственного театра кукол им. Ов.Туманяна Рубена Бабаяна, бывшего в ту пору по совместительству председателем объединения.
В первом фестивале приняли участие всего семь спектаклей достаточно камерного формата, выбранного, как заявлялось, по вкусу главного генератора идеи. С тех пор Рубена Бабаяна на руководящем посту сменил театровед — кандидат искусствоведения Ара Хзмалян, да и власть над фестивалем директор Кукольного театра безболезненно, как Диоклетиан, отдал в руки молодого поколения театральных деятелей. Идею фестиваля-смотра отечественных сцендостижений за истекший год активно поддержало Министерство культуры. Экспертной группе «Театра-Х» в лице ведущих специалистов не только в области театроведения, но и музыки, изобразительного искусства, хореографии на сей раз предстоит отсмотреть и обсудить целых 26 спектаклей по всей стране.
«С одной стороны, в первом отборе, когда мы руководствовались исключительно личным вкусом, была своя фишка — в дальнейшем эти спектакли заняли первые места и завоевали солидные призы на международной арене, — говорит Ара Хзмалян. — Но потом подумали, что выбор лучше оставить за художественными руководителями театров и выяснить, какие постановки они считают лучшим спектаклем своего театра в истекшем сезоне. В первый год в фестивале приняли участие восемь театров, на второй — шестнадцать, и вот теперь — 25. Как видите, за прошедшие три года количество участников увеличилось втрое. К тому же в этом году мы добавили одно слово в название фестиваля — «республиканский», — потому что у фестиваля действительно расширилась география: в нем примут участие шесть региональных театров. А еще в нашу программу вошел спектакль труппы арт-объединения «Нарекаци».
Расширить географию «Театра-Х» и специалистов, постоянно задействованных в обсуждениях театральных явлений, удалось благодаря спонсору — благотворительному фонду «Царукян» и концерну Multigroup. «Спонсор же учредил специальные премии, которые будут вручаться 28 марта на церемонии закрытия фестиваля. Но здесь еще не до конца определились с механизмами — кто будет определять призеров. Так что четко об этом приятном сюрпризе мы оповестим на церемонии открытия», — сообщил Хзмалян.
Замешательство, вызванное приятным сюрпризом в рядах организаторов фестиваля, понятно. Если призеров будут определять сторонние люди из благотворительного фонда «Царукян», жить еще можно. Если же эта почетная миссия выпадет на плечи экспертной группы фестиваля, который объявлял себя не конкурсным, а в порядке рабочей и насущной необходимости… О, тогда можно гарантировать организаторам «Театра-Х» множество «приятных сюрпризов» от коллег.
Но отставим в сторону призы и сюр-призы. Обратимся к главному. А фокус фестиваля его учинители направляют не на спектакли даже, а на разговор о них. Разговор, в котором предстоит принять участие всем «ингредиентам» театрального процесса, — создателям спектаклей, критикам и зрителю. Разговор, направленный на то, чтобы перестать быть «чайником» в вопросе восприятия естества и вещества театра — спектакля. Наконец, разговор, способствующий созданию театральной атмосферы, которая была в недалеком прошлом и по которой так ностальгируют представители старших профессиональных и зрительских поколений.
— Мы знаем из практики: одно мнение звучит четко сформулированным и качественным в смысле риторики, другое — спонтанное, обрывчатое. Есть мнения любительские и профессиональные. Но наша задача в данном случае — обеспечить публичный разговор о театре, — говорит Ара Хзмалян. — В этом контексте я не столько придаю значение профессиональному слову — так или иначе оно озвучивается в прессе, на арт-советах, в кулуарах и прочее, — сколько открытому разговору о спектакле. И такое публичное отношение к спектаклю, на мой взгляд, на данном этапе важнее позиции специалистов. И прогресс в этом деле налицо. Год от года уменьшается количество малосвязного лепета — публичное выступление становится нормальным явлением. Во время первого фестиваля даже людям с театроведческим дипломом с непривычки не слишком удавалось четко выразить вслух свою мысль. И если учитывать, что создателям спектаклей далеко не всегда приходится слышать лестные слова в свой адрес, а количество заявок на участие в фестивале год от года растет, это означает, что мы испытываем потребность в таком разговоре, в общении подобного формата. Другого объяснения я не вижу. Для меня сцена — критик — зритель — это такой неделимый триумвират. Уже третий год у нас встает вопрос — нужно ли, чтобы в этом разговоре принимал участие зритель, — и каждый раз мы приходим к тому, что это необходимо. Пусть в определенном смысле за счет качества обсуждения — по-иному невозможно реализовать связь сцена — публика. Даже когда зритель сам не принимает участия в обсуждении, а сидит в качестве слушателя и слышит какое-то оригинальное мнение, какую-то яркую мысль, наверняка его отношение к театру меняется, наверняка он начинает относиться серьезнее к этому виду искусства.
Секрет прелести театра загадке жизни равносилен. Стремиться постичь — необходимо. Понять — значит принять. И, может быть, полюбить. Вслушавшись в то, о чем пытается говорить сегодня со зрителем армянский театр, нас, возможно, «полюбят черненькими». А «беленькими» нас кто угодно полюбит. И со зрительской любовью шансы стать «беленькими» возрастают многократно. Вот с такой примерно ориентацией Третий республиканский фестиваль «Театр-Х» и начнет свою работу.
Идея «Театра-Х» родилась три года назад в недрах Национального театрального творческого объединения, а точнее, в главе главы Государственного театра кукол им. Ов.Туманяна Рубена Бабаяна, бывшего в ту пору по совместительству председателем объединения.
В первом фестивале приняли участие всего семь спектаклей достаточно камерного формата, выбранного, как заявлялось, по вкусу главного генератора идеи. С тех пор Рубена Бабаяна на руководящем посту сменил театровед — кандидат искусствоведения Ара Хзмалян, да и власть над фестивалем директор Кукольного театра безболезненно, как Диоклетиан, отдал в руки молодого поколения театральных деятелей. Идею фестиваля-смотра отечественных сцендостижений за истекший год активно поддержало Министерство культуры. Экспертной группе «Театра-Х» в лице ведущих специалистов не только в области театроведения, но и музыки, изобразительного искусства, хореографии на сей раз предстоит отсмотреть и обсудить целых 26 спектаклей по всей стране.
«С одной стороны, в первом отборе, когда мы руководствовались исключительно личным вкусом, была своя фишка — в дальнейшем эти спектакли заняли первые места и завоевали солидные призы на международной арене, — говорит Ара Хзмалян. — Но потом подумали, что выбор лучше оставить за художественными руководителями театров и выяснить, какие постановки они считают лучшим спектаклем своего театра в истекшем сезоне. В первый год в фестивале приняли участие восемь театров, на второй — шестнадцать, и вот теперь — 25. Как видите, за прошедшие три года количество участников увеличилось втрое. К тому же в этом году мы добавили одно слово в название фестиваля — «республиканский», — потому что у фестиваля действительно расширилась география: в нем примут участие шесть региональных театров. А еще в нашу программу вошел спектакль труппы арт-объединения «Нарекаци».
Расширить географию «Театра-Х» и специалистов, постоянно задействованных в обсуждениях театральных явлений, удалось благодаря спонсору — благотворительному фонду «Царукян» и концерну Multigroup. «Спонсор же учредил специальные премии, которые будут вручаться 28 марта на церемонии закрытия фестиваля. Но здесь еще не до конца определились с механизмами — кто будет определять призеров. Так что четко об этом приятном сюрпризе мы оповестим на церемонии открытия», — сообщил Хзмалян.
Замешательство, вызванное приятным сюрпризом в рядах организаторов фестиваля, понятно. Если призеров будут определять сторонние люди из благотворительного фонда «Царукян», жить еще можно. Если же эта почетная миссия выпадет на плечи экспертной группы фестиваля, который объявлял себя не конкурсным, а в порядке рабочей и насущной необходимости… О, тогда можно гарантировать организаторам «Театра-Х» множество «приятных сюрпризов» от коллег.
Но отставим в сторону призы и сюр-призы. Обратимся к главному. А фокус фестиваля его учинители направляют не на спектакли даже, а на разговор о них. Разговор, в котором предстоит принять участие всем «ингредиентам» театрального процесса, — создателям спектаклей, критикам и зрителю. Разговор, направленный на то, чтобы перестать быть «чайником» в вопросе восприятия естества и вещества театра — спектакля. Наконец, разговор, способствующий созданию театральной атмосферы, которая была в недалеком прошлом и по которой так ностальгируют представители старших профессиональных и зрительских поколений.
— Мы знаем из практики: одно мнение звучит четко сформулированным и качественным в смысле риторики, другое — спонтанное, обрывчатое. Есть мнения любительские и профессиональные. Но наша задача в данном случае — обеспечить публичный разговор о театре, — говорит Ара Хзмалян. — В этом контексте я не столько придаю значение профессиональному слову — так или иначе оно озвучивается в прессе, на арт-советах, в кулуарах и прочее, — сколько открытому разговору о спектакле. И такое публичное отношение к спектаклю, на мой взгляд, на данном этапе важнее позиции специалистов. И прогресс в этом деле налицо. Год от года уменьшается количество малосвязного лепета — публичное выступление становится нормальным явлением. Во время первого фестиваля даже людям с театроведческим дипломом с непривычки не слишком удавалось четко выразить вслух свою мысль. И если учитывать, что создателям спектаклей далеко не всегда приходится слышать лестные слова в свой адрес, а количество заявок на участие в фестивале год от года растет, это означает, что мы испытываем потребность в таком разговоре, в общении подобного формата. Другого объяснения я не вижу. Для меня сцена — критик — зритель — это такой неделимый триумвират. Уже третий год у нас встает вопрос — нужно ли, чтобы в этом разговоре принимал участие зритель, — и каждый раз мы приходим к тому, что это необходимо. Пусть в определенном смысле за счет качества обсуждения — по-иному невозможно реализовать связь сцена — публика. Даже когда зритель сам не принимает участия в обсуждении, а сидит в качестве слушателя и слышит какое-то оригинальное мнение, какую-то яркую мысль, наверняка его отношение к театру меняется, наверняка он начинает относиться серьезнее к этому виду искусства.
Секрет прелести театра загадке жизни равносилен. Стремиться постичь — необходимо. Понять — значит принять. И, может быть, полюбить. Вслушавшись в то, о чем пытается говорить сегодня со зрителем армянский театр, нас, возможно, «полюбят черненькими». А «беленькими» нас кто угодно полюбит. И со зрительской любовью шансы стать «беленькими» возрастают многократно. Вот с такой примерно ориентацией Третий республиканский фестиваль «Театр-Х» и начнет свою работу.