Гамлет Минасян вошел в историю армянского изобразительного искусства как тонкий пейзажист, талантливый колорист и мастер красивой и виртуозной линии. Незаурядный колористический дар, высокая культура, умение проникнуть в сущность художественных стилей прошлого и чувство современности определяют его место в искусстве республики. В этом убеждает нас и персональная выставка художника, открывшаяся в просторном зале второго этажа Дома художника Армении.
Нынешняя экспозиция включает в себя как широко известные, так и забытые произведения разных периодов творчества. На выставке в основном представлен пейзаж — важнейшая составная часть его творческого наследия. Художник увлекает темпераментным рассказом о природе, наполненном глубоким смыслом. Рассказывает по-своему ярко, жизнеутверждающе, самобытно, как художник, влюбленный в свою Родину. У него все сердечно и просто — и отношение к живописи, без которой он не мог жить, и к людям, которым всегда стремился помочь. Разглядывая одну за другой картины, поражаешься тому, какое сосредоточенное и возвышенное состояние духа имел художник, приступая к работе. И как нужно было уметь слиться с природой, чтобы говорить о ее сокровенном. Продолжая развивать традиции армянского реалистического искусства, он бережно хранил их в своей пейзажной живописи.
Работы Минасяна обладают способностью раскрываться не сразу, и секрет этого — в пластическом содержании, сочетающемся с точностью характеристик и состояний. Причудливость пейзажа передана точными ритмами, наиболее полно определяющими содержание полотна. Минасян безошибочно угадывает и находит контрапункт цвета, и потому ни в одной его работе не увидишь бьющей в глаза эффектности.
…Удивительным человеком был художник. Влюбленность его в жизнь, в людей, природу, в каждую, окружающую его мелочь была поистине велика. Для него природа — не слепок, не бездушный лик. Говоря словами поэта, "в ней есть душа, в ней есть свобода. В ней есть любовь, в ней есть язык". Зеленые холмы и долины в блеске летнего южного солнца, деревья, склонившиеся у подножия Арарата, драгоценная россыпь камней у прозрачной, пронзительно синей воды, пласты каменистой, словно выжженной зноем и временем почвы — все это мотивы пейзажей Г.Минасяна. Он тщательно изучал и с чувством, близким благоговению, писал портрет земного лика своей Родины, со всеми складками, которые оставили на нем века.
Большинство пейзажей Минасяна полны света, воздуха, краски звучат в полную силу, все формы определенны, контуры четки, композиция отличается строгой архитектоничностью. В отличие от многих художников, в пейзажах Минасяна объекты не растворяются в световоздушной среде, а существуют с ней в полной гармонии, сохраняя свежесть живого эмоционального восприятия, Художник соединяет их с точным знанием каждого изображенного дерева, камня, пласта земли. Его глаз и рука удивительно верны, и в то же время природа в восприятии художника — это всегда Природа с большой буквы. Она для Минасяна оказалась тем прибежищем, где он освобождался от житейской суеты и скованности, которую часто испытывал в общении с людьми, особенно чуждыми ему по духу. Работа с натуры в тесном общении с природой была отрадна и целительна для художника — он словно приобщался к той великой гармонии бытия, которая воспринималась как воплощенный идеал.
В последней четверти XX века, когда человечество так катастрофически быстро утрачивало связь с миром природы, отношение Минасяна к ней многим казалось хитрым ходом, с помощью которого он якобы пытался избегнуть "черновой" работы по художественному обслуживанию злобы дня, как своеобразное бегство от актуальных тем. Это далеко не так. Чтобы написать эти сочные, густые, пропахшие травой и землей картины, надо, конечно, стоять на этой земле обеими ногами. Он чувствует глубоко и сильно эту библейскую Армению. В умении преображать, обращая в факт высокого искусства самые простые и будничные явления, — в этом видится ключ к поэтике Минасяна.
И все же в чем своеобразие Гамлета Минасяна? Опыт и традиции мастеров старшего поколения и неповторимая индивидуальность, желание и умение художника рассказать о природе, увиденной своими глазами, по-новому — в этом его отличительная черта. Это давало ему возможность говорить о современной стилистике, но тем живописным языком, грамматика и синтаксис которого разработаны армянскими пейзажистами более старшего поколения. Именно они учили его внимательно смотреть на природу, работать не только у холста, постоянно и мысленно подбирать краски, смешивать их, мысленно "писать" то, на что смотришь. И он обрел острый взгляд на натуру. Но самым большим учителем для художника была сама природа.
Пейзаж в природе Армении динамичен. В каждое мгновение меняется свет, меняется цвет, меняется соотношение светлых и темных пятен. Наблюдая за всем этим, он привнес в искусство новое качество — тишину раздумья. Прозрачный и светлый мир, преображенный им, полон присутствия человека, хотя нередко безлюден. Автор строит пространство таким образом, что смотрящий ощущает себя внутри пейзажа и сам становится действующим лицом.
Для Минасяна цвет стал глубочайшим средством художественного выражения. Он мыслил цветом. Колорит никогда не являлся для него чем-то абстрактным, оторванным от реальной действительности. В его картинах цвет соперничает, играет с тенями, меняется и затухает, подобно тому, как это происходит в самой природе.
Переходя на выставке от картины к картине, многие из которых хорошо знакомы, ловишь себя на мысли, что видишь их словно впервые. В освещенном сверху пространстве зала, в лучах, рассеянных стеклами окон, все выглядит в ином свете. Картины завораживают своей безыскусной простотой, проникающим в душу покоем. Создается ощущение, что каждое полотно Гамлета Минасяна сопричастно поэзии Армении, в особенности Амо Сагияна. Та же бегущая под горой речка, та же дорога, те же скалы, на которых любил сиживать поэт. Казалось бы, что может быть условнее, чем попытка создать образ столь же эффектный, сколь и затасканный — дороги в горы. А между тем полотно воспринимаешь как откровение, ослепляющее новизной и первичностью. И это объясняется не только силой лирического заряда, но и тем, что дорога по обгорелой до черноты тропке к вершине, а потом снова к ущелью — от самого начала до конца реальна, конкретна.
Наверное, именно Минасяну пришла счастливая мысль связать воедино образы природы, созданные поэтом, попытаться зримо передать те мотивы, которые вдохновляли поэта, ту природу, среди которой он жил и работал. И вот уже созданы удивительные "заповедники" на полотнах, каждому из которых отданы долгие часы труда, десятки поездок по весенним, зимним, летним и осенним дорогам, чтобы застать, запечатлеть нужные моменты, определяющие состояние природы. Большое количество художественных подробностей, мастерски отобранных и соединенных в картину, — отличительная особенность стиля Минасяна. Так жадность восприятия художником природы, жизни оборачивается щедростью его искусства.