Есть темы, которые требуют не скороговорки. Поэтому одну из недавних тем своей «Россыпи» я, пожалуй, разверну. Тем более что она национально значима.
В САМОМ НАЧАЛЕ ТЕКУЩЕГО ГОДА НА МОЕМ ТВОРЧЕСКОМ ВЕЧЕРЕ В ЕРЕВАНСКОМ ДОМЕ МОСКВЫ, на котором присутствовала министр культуры РА Асмик Степановна Погосян, я обратилась к ней прямо со сцены вот с какой мыслью-предложением, которая давно уже не дает мне покоя. Хорошо бы, сказала я, аранжировать все лучшие мелодии песен Арно Арутюновича Бабаджаняна, собрав их и создав что-то подобное «Кармен-сюите» Родиона Щедрина. Но для этого нужен высококлассный, тонкий и бережный аранжировщик, каким был, например, часто работавший с Шарлем Азнавуром Жорж Гарваренц. Жизнь песен все-таки не так долга, как жизнь симфонического полотна. Сюита в сконцентрированном виде развернула бы весь щедрый дар Арно Бабаджаняна, весь этот отменный материал, да еще и столь ярко национально окрашенный, что ныне редкость. Вот сюита и была бы такой композиционной завершенностью. Тем более что в симфоническом искусстве сегодня во всем мире отборных прибавлений не наблюдается. Самое время добавить что-то из ряда вон.
Эту сюиту можно было бы исполнять по всему миру в полной уверенности, что отклик она вызовет несомненный. Все гастроли армянских оркестров можно было бы завершать этой сочной сюитой. Да и не только армянские оркестры взяли бы на вооружение такой превосходный материал. На Востоке говорят: «Хорошо отесанный камень на дороге не валяется».
Асмик Степановна очень воодушевилась этой моей идеей и сказала, что начнет прямо завтра искать такого аранжировщика. В добрый, как говорится, час! И еще она любезно пригласила меня заходить в Министерство культуры просто для беседы, а также поинтересовалась, нет ли у меня еще каких-либо идей. Вот я и решила оформить свое предложение в заявку и послать эту статью в Министерство культуры. В моем возрасте, завершая земные дела, очень важно, не мешкая, все доделать до конца в лучшем виде.
Недавно я слушала по каналу «Культура» (Москва) концерт Национального симфонического итальянского оркестра RAI, исполнившего в числе прочего сюиту по произведениям Нино Рота — музыку к кинофильмам Федерико Феллини. Молодцы итальянцы, не дремлют, поняли, что киномузыка долго не живет, а в изъятом виде в форме сюиты проживет долго. Кстати, по мелодическому богатству Бабаджанян все-таки превосходит и Нино Рота, кроме, конечно, финальной мелодии к фильму «81/2». Насколько Арно зажигательнее, проникновеннее, ярче. Это то, о чем армяне говорят — «шахов», то есть музыка, идущая прямо в душу, причем в любую. Свойство редкое, бесконечно ценное. В искусстве не умирает именно это.
Но что меня поразило, когда я слушала концерт итальянского оркестра: публика хлопала между частями концерта Паганини… И это в зале имени Чайковского! Что происходит с миром? До чего еще докатимся? Но это так, горестные заметы сердца, так сказать. Вернемся к теме сюиты из особо удавшихся песен Бабаджаняна. Опять же не забудем, что в мире сегодня заметно скудеет национальный окрас искусства, а уж мелодичность — и вовсе редчайшая вещь. Можно сказать, что она вытравлена почти полностью. А ведь мелодия — сама душа, само очарование музыки. Дикая же, несочетающаяся дисгармоничность — долго ли на этом можно продержаться? Ну, юным нужны не столько музыка в точном значении этого слова, сколько подергиванья, тряска под бешеный ритм. А не очень юным? Всего лишь какие-то случайные, бесталанные разводы по всему трепетному полю гармонии — этого достаточно? Ну-ну.
ИТАК, СЮИТА. ОБЪЯСНЯТЬ, ПОЧЕМУ МЕНЯ ТАК ВОЛНУЮТ ОБЩЕНАЦИОНАЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ, наверное, не нужно. Хотя… Как-то несколько лет назад где-то в людном месте я поделилась этой своей мыслью о сюите, и что же я услышала в ответ: вы — родственница Арно? Нет, я не родственница Арно Арутюновича, но я армянка и мне небезразлично поле армянской культуры. Этого достаточно? Но почему укоренилась мысль, что делами наших выдающихся людей должны заниматься только родственники?
Общезначимое национальное достояние не есть ли дело всех и каждого, и что нас сплачивает, что выражает душу этноса, как не великое искусство? Мелодическое богатство Бабаджаняна (богатство, изливающееся через край) выражает меня, тебя, его — всех нас. Оно есть манифестация талантливости армян в музыке. Послушайте только наши колыбельные песни. Какая концентрация красоты! Так сказалось армянское чадолюбие.
А некоторые мелодии песен Шарля Азнавура я бы просто перевела на дудук: даже без имени автора эти мелодии выразительно передают этничность, родившуюся (что важно!) в душе пандухта, каковым в сущности и является Азнавур. Пандухты родили и «Крунк». Многие песни Саят-Новы были песнями пандухта. Гены мудрее нас — они выдают нашу сущность. А что есть сущность армянского пандухта? Изгнание из своих нагорий? Наш народ всегда отрывали от чего-то возлюбленного, привычного, вековечного. А влюбленные поют. Тоскующая душа поет. Кто этого не знает. Вот и Арно тосковал, вслушайтесь в самые проникновенные места его песен. Он слишком врос во все армянское. Болезнь только способствовала этой тоске. В последние годы жизни он все чаще и чаще стал приезжать в Ереван и Дилижан. О тоска! Ты разъедаешь душу, но продуктивна при создании чего-то вечного.
Кстати, прямо вослед за сюитой на мелодии песен Арно Бабаджаняна я бы посоветовала приступить еще к одной сюите — к объединенной сюите на музыку самых лучших песен Александра Долуханяна, Андрея Бабаева, Алексея Экимяна и некоторых других армянских композиторов XX века, пусть и не столь фантастически творчески богатых, как Арно с его затопившим мир мелодизмом, но в лучших своих творениях тоже выразивших армянскую душу.
Итак, нащупаны уже две сюиты. Они принесут Армении славу. В этом я не сомневаюсь. Не забудем: иная оправа лучше выявляет драгоценный камень. Драгоценный камень создает природа за миллионы лет, а тонкого огранщика, ювелира создает общество, чуткое к восприятию истинной культуры и красоты.
