В СВОЕМ ПОСЛЕДНЕМ ИНТЕРВЬЮ, ОПУБЛИКОВАННОМ НА СТРАНИЦАХ официальной газеты АГПУ в связи с 80-летием, Карлен Топчян откровенно признался: «Я счастлив и в семье, и в работе. Жена всегда терпеливо и спокойно принимала мои «гастрольные» отсутствия. В работе я всегда был уважаем и востребован. Успел издать первое национальное «Пособие для фортепиано» для 1-7 классов, составленное на основе лишь армянских народных песен и танцев. Остается, чтобы Бог дал мне здоровье и энергию для продолжения работы…»
К сожалению, Господь распорядился иначе, и спустя два месяца Карлена Топчяна не стало. О том, каким он был, какой творческий путь прошел, с каким усердием исследовал армянскую народную музыку, чтобы сделать ее доступной школьникам, я попросила рассказать его коллег и друзей. Первая реакция на мой звонок – искреннее сожаление и нескрываемая печаль по поводу кончины этого чудесного человека, замечательного педагога, интеллигента и профессионала с большой буквы.
Как-то раз судьба свела меня с Карленом Топчяном: он отдыхал с семьей на берегу Севана, где проводила отпуск и я. Однажды он засиделся на берегу, всматриваясь вдаль и чему-то внимая. «Чем вы заняты, Карлен Хачатурович?» — спросила я. «Слушаю музыку гор», — ответил он, рассмеявшись своим тихим и коротким смешком, отпечаток которого несколько минут не сходил с его лица.
К музыке родных гор Карлен Топчян прислушивался с раннего возраста. Ему было 7 лет, когда родители определили его в музыкальную школу им.А.Тиграняна в Ленинакане (ныне Гюмри). «Музыкантов в семье не было, мои родители были инженерами. Но перед замужеством мама попросила отца купить пианино, ставшее моим первым инструментом и путевкой в творческую жизнь», — рассказывал Карлен Хачатурович. После школы он поступил в музыкальное училище им.Кара-Мурзы и к окончанию не знал, как распоряжаться полученным образованием дальше.
ИМЕННО В ЭТОТ ПЕРИОД В УЧИЛИЩЕ ПРИЕХАЛА ДЕЛЕГАЦИЯ ВЫПУСКНИКОВ Ереванской консерватории, среди них были Владилен Бальян, Геворг Аджемян и другие прославившиеся позже музыканты. По вечерам они собирали студентов-карамурзинцев, устраивали совместные концерты. Это и подтолкнуло молодого Карлена переехать в Ереван и подать документы в столичную консерваторию. Повезло и с мастером курса: Топчян попал к корифею армянского фортепианного искусства, выпускнику Ленинградской консерватории Роберту Андриасяну и многому научился под его руководством.
Параллельно с учебой в консерватории Карлен Топчян работал учителем в музыкальной школе. Однако молодого, талантливого и энергичного пианиста манили сцена и серьезные залы, и вскоре он поступил на работу в Академический театр оперы и балета им.Ал.Спендиарова, сначала работал в балетных постановках, затем с вокалистами в качестве концертмейстера, аккомпанируя таким величинам оперной сцены, как Мигран Еркат, Гоар Гаспарян, Сергей Даниелян, Татевик Сазандарян, Павел и Рубен Лисицианы, и другим, готовил их к выступлениям, а с Лусине Закарян поставил сольный концерт. Карлен Топчян общался с видными музыкантами и певцами Москвы, Ленинграда, городов Прибалтики и других республик Советского Союза, работал над исполнением сочинений Арама Хачатуряна и Арно Бабаджаняна, которые они лично приносили в театр, а затем и в Государственную академическую хоровую капеллу, где Карлен Хачатурович был концертмейстером 16 лет.
В капеллу Топчян перешел в 1962 г. по приглашению Ованеса Чекиджяна, годом ранее репатриировавшего в Армению. Дирижеру с зарубежным опытом работы был нужен первоклассный концертмейстер, и свой выбор он остановил на Топчяне, которому тогда было всего 25 лет. В этом коллективе Карлен Хачатурович выступал не только в качестве концертмейстера, но и солиста симфонических концертов. В 1978 г. в его творческой жизни произошли перемены: во время гастролей в Москве он решил обратиться в Министерство культуры СССР с просьбой командировать его на работу за рубеж. «Добро» было дано после того, как сотрудники ведомства посетили концерт с участием Карлена Топчяна, познакомились не только с ним, но и с его исполнительским мастерством. Впереди ждал Каир – столица Египта: Ованес Чекиджян долго не желал подписывать заявление об уходе своего концертмейстера.
В Каире он проработал два года в Высшей академии искусств. В театре египетской столицы благодаря совместным усилиям Карлена Топчяна и прибывшего из Армении Владилена Бальяна был поставлен балет Арама Хачатуряна «Гаяне». В зале царил аншлаг: вся армянская община, а с ней каирцы и гости столицы стоя аплодировали участникам и организатором столь великолепной постановки.
ЧЕРЕЗ НЕСКОЛЬКО ЛЕТ ПОСЛЕ ВОЗВРАЩЕНИЯ В АРМЕНИЮ КАРЛЕН ТОПЧЯН возглавил кафедру инструментальной музыки на факультете культуры Ереванского педагогического института им.Х.Абовяна. Позже и кафедра, и факультет, и сам вуз были переименованы, неизменной оставалась преданная деятельность Топчяна и его коллег. Карен Хачатурович старался идти в ногу со временем, и это у него прекрасно получалось. «Если мне удается обогатить духовный мир студентов, пополнить их знания и повысить уровень профессионализма, я чувствую себя счастливым и удовлетворенным», — как-то раз сказал он. Профессор Топчян не перестал работать, когда вышел на пенсию: он продолжал аккуратно ходить в родной вуз в качестве преподавателя фортепиано, но не для галочки или времяпрепровождения, а из огромного желания передать весь свой накопленный опыт и знания молодым специалистам и студентам.
«В определенный период после Карлена Хачатуровича 4 года кафедру возглавляла я, — рассказывает доцент Маргарита Багдасарян. – Все эти годы я чувствовала его крепкое и надежное плечо: он всегда был рядом, помогал нужным советом и в решении вопросов как с организацией работы руководителя, так и общения со студентами. Он не только преподавал фортепианное искусство, но и образовывал подопечных, прививал студентам тонкий эстетический вкус. Карлен Топчян служил примером своим ученикам: на празднестве в честь 90-летия университета он лично аккомпанировал им. Он старался никогда не пропускать занятий, даже если был нездоров. Когда же становилось совсем невмоготу, он звонил на кафедру и просил ни в коем случае не отменять урок, а просто перенести его на другой день, столь велика была его ответственность перед собой, студентами и профессией. Педагоги нередко обращались к нему за советом, ибо знали, что он никогда им не откажет в мудром слове».
«Высокопрофессиональный и интеллигентный человек – второго мнения тут не может быть, — сказал завкафедрой музыкальной педагогики кандидат педагогических наук Саркис Элбакян. – Его путь словно поделен на два периода: исполнительский и педагогический. Он был превосходным пианистом, работать с которым желал руководитель любого музыкального коллектива. Повзрослев и набравшись опыта, он стал не менее прекрасным педагогом и главой нашей кафедры, где поднял на высокий уровень исполнительское мастерство студентов-музыкантов. Но была еще одна страница его жизни: Карлен Топчян был отличным ученым-исследователем, его работа на этом поприще вылилась в бесценный труд – двухтомник «Пособие для фортепиано». Это первый и единственный учебник подобного рода, созданный на основе армянской народной музыки, песен, танцев в переложении для фортепиано и призванный воспитать новое поколение пианистов в духе национального искусства».
ЗНАТОК АРМЯНСКОЙ МУЗЫКИ, КОТОРУЮ ОН ДОЛГИЕ ГОДЫ представлял на лучших сценах разных стран в бытность концертмейстером Государственной академической хоровой капеллы Армении, Карлен Топчян привнес в этот научный труд и весь свой педагогический опыт. «В процессе учебы школьники знакомятся с понятием «полифония», пользуясь сонатной формой и этюдами, для выработки техники на основе произведений русских или европейских композиторов. Дети знакомятся с азами игры на фортепиано по учебникам русских авторов, в которых в основном представлен русский музыкальный материал. А ведь для первых шагов нужны простые мелодии, которые могут и должны быть подобраны из богатой сокровищницы армянской народной музыки», — уверял он и оказался прав. Сегодня книгами пользуются учащиеся музыкальных школ Еревана и регионов Армении, она помогает и студентам кафедры, где 30 лет с полной самоотдачей проработал Карлен Хачатурович.
Один комплект хранится и у меня. Первый том, написанный в соавторстве с Асмик Испирян, Карлен Топчян надписал для моего сына, в то время ученика фортепианного класса одной из столичных музыкальных школ, вторую – для меня лично. В первой книге – обработки народных песен из цикла «Семь песен», а также небольшие пьесы из цикла «Детские мотивы» Комитаса. Учебный материал Карлен Хачатурович обогатил и разнообразил мелодиями народных танцев, пьесами Хачатуряна, Бабаджаняна, Александра Арутюняна и других видных композиторов. Все произведения в авторском переложении для фортепиано даны в «Пособии» по принципу усложнения. Во втором томе размещены дополнительные партии для педагога, что позволяет учителю и ученику играть в четыре руки. На последних страницах — таблица гамм, аккордов и арпеджио, а также словарь музыкальных терминов на армянском языке. Есть и поэтические тексты к нотам, позволяющие ученикам не только учить народные песни, но и лучше овладевать родным языком.
Когда Карлен Хачатурович рассказывал о работе над уникальным пособием, у него загорались глаза. Ведь в более 260 произведениях двухтомника звучит музыка армянских гор, которую Карлен Топчян умел слышать во всем.
