Великолепному карикатуристу Владимиру АБРОЯНУ 70 лет. Сей возраст как-то не вяжется с этим сухопарым, легким, энергичным и мобильным человеком. Художник с безудержной фантазией и тонким юмором, он создал бесчисленное количество работ, многие из которых уже вошли в золотой фонд нашего искусства. Юмор, сатира, улыбка, смех — все это живет в его виртуозных рисунках.
Прекрасно сказано: "Счастье — это когда тебя понимают". Вот это счастье быть понятым в полной мере выпало на долю Владимира Аброяна. Его поняли и полюбили не только в Армении. Он давно уже завоевал "любовь пространства", став лауреатом тринадцати международных конкурсов сатиры и юмора, принимая самое деятельное участие в престижных фестивалях за рубежом. И здесь важен не только сам факт успеха и признания. Важно, что у нас появилось не одно поколение талантливых молодых сатириков, которым есть чему научиться у Аброяна: острой наблюдательности, чуткости к запросам времени, яркой образности, страстности, поразительной способности сказать многое как будто незначительными деталями. Один взгляд — и ты захвачен яркой выразительностью рисунка, умной темой, точной формулой подписи — гаммой впечатлений, сливающейся в восприятии в единое целое.
В своем творчестве Владимир Аброян придерживается того взгляда, что все по-настоящему смешное, как правило, осмысленно, а всякая бессмысленная и неумная шутка — не смешна. Смешное невозможно выразить без гиперболы, метафоры и других средств художественной выразительности, без которых нет жанра сатиры. Его сатира потому завоевала славу, что всегда была осмысленной и питалась самой жизнью.
Чем особенно дорог Аброян? Тем, что его произведения — зеркало, в котором отразилось время. Оно запечатлелось в том, как художник трактует огромный жизненный материал, ставший предметом его искусства. Время выразило себя в широком диапазоне чувств и психологических состояний, им исследованных, во всем образном строе его творчества, во множестве оттенков его художественного стиля.
Аброян почти полвека в искусстве. Сколько образов, ситуаций, событий прошли за это время перед взором художника! С лучшими художниками-карикатуристами Аброяна роднит потребность бороться за нравственную красоту человеческих отношений. Именно поэтому — и в том нет парадокса — сатира стала профессиональным делом. Владимир борется за справедливость, отрицая фальшь и бесчестность. Таков смысл всей его жизни в искусстве с самых первых шагов. Ему в одинаковой мере доступна и мягкая ирония, и уничтожающая издевка. Порой персонажи его карикатур уродливы, ситуации кажутся невероятными. Однако при ближайшем рассмотрении оказывается, что художник не отразил ничего такого, что не заключено в самом предмете изображения. Он лишь обнажил зло… Прибегая к преувеличениям, иносказаниям, он всегда реалистичен: его образы соответствуют правде жизни и остро ее выражают.
Откуда берутся карьеристы, лодыри, взяточники, хамы, воры и всякая нечисть — вот проблемы, которые волнуют художника. Он умеет все это изобразить смешно, освоив главное — специфику жанра. Всем своим творчеством он словно утверждает закон "обратной эволюции". Персонажи Аброяна начинают действовать тогда, когда человек совершает подлость, когда происходит коррозия личности.
За годы издания нашей газеты через ее страницы прошли рисунки, иллюстрации многих художников-сатириков. Работы некоторых из них мелькнули, как бабочки-однодневки, не оставив заметного следа. Зато подлинным украшением газетных полос стали рисунки художника Владимира Аброяна, получившие признание не только в нашей республике, но и за рубежом.
Работы Аброяна не только не забываются, но и обладают особым свойством: чем больше времени проходит с момента их создания, тем значительными предстают они в глазах зрителей. Сатира и юмор — дело серьезное, считает художник. Разумеется, он знает, о чем говорит, — этому серьезному делу он посвятил всю свою творческую жизнь.
Карикатура, как известно, — полноценный жанр изобразительного искусства, а воздействие на людей по-настоящему талантливого и остроумно решенного сатирического рисунка, сделанного на актуальную тему, ничуть не меньше, а иногда и больше, чем воздействие других видов изобразительного искусства. Эта вера в огромное значение жанра — лейтмотив всей его творческой жизни.
Интересно, что художники-сатирики в жизни вовсе не всегда суровые люди. Владимир Аброян — удивительно скромный в общении, мягкий и добрый человек, и ничто не выдает в нем дерзкого обличителя общественных зол. А сатира его носит воинствующий характер. Он ставит проблемы злободневные, менее всего, казалось бы, претендующие на место в ряду "вечных тем". Обращаясь к подобным темам (злоупотребление властью, взяточничество, карьеризм, мещанство), он мечтает лишь о том, чтобы объекты его обличения канули в небытие. Аброян научил нашего читателя, зрителя подмечать все новые и новые формы мимикрии, к которым прибегают носители зла. Научил распознавать зло, выдающее себя за добродетель.
Кажется, нет такого отрицательного явления, которое не попало бы под увеличительное стекло художника-сатирика. Перед взором наших читателей — целая лента типажей: обывателей, очковтирателей, современных браконьеров, горе-патриотов. Художник не обошел вниманием ни одного сколь-нибудь заметного явления и в международной жизни, дал острые оценки агрессии, терроризму.
Политическая в своей основе сатира Аброяна проникает и в сферу быта, нравственности, эстетики. Приспособленцы превращаются из безобидных в людей опасных. Чтобы привлечь к ним внимание, Аброян пользуется различными способами укрупнения и заострения образа, создает необычную ситуацию, близкую к фантасмагории. Психологическая характеристика может быть драматична, остра — буквально как лезвие ножа.
Чем же все-таки Аброян достигает выразительности своих рисунков? Прежде всего ему помогает мудрое правило: сначала очень тщательно и всесторонне продумать будущий рисунок и только после того, как он созреет в голове, быстро набросать на бумагу — смело, решительно, энергичным экспрессивным штрихом. Кажется просто необъяснимым, как уверенно, молниеносно и легко возникает рисунок на белом листе.
Особую прелесть придает рисункам Аброяна своеобразный, сугубо индивидуальный штрих художника. Живой, нервный, насыщенный большим чувством, прерывистый, то тонкий, то с нажимом — в зависимости от изображаемого, — он не только дышит сам, но и одухотворяет всю композицию, придавая ей жизненную убедительность. А поражающая легкость и непринужденность его рисунка сочетаются с острой наблюдательностью.
Аброян всегда работает с огромным напряжением, чему способствует и специфика газетной работы. Слова "нет" для него не существует. Раз необходимо, раз срочно, значит, — работа ночи напролет. Много и успешно Аброян работал в республиканской прессе — в журнале "Возни", других газетах. Его рисунки печатались и во многих изданиях бывшего СССР: "Крокодил", "Неделя", "Литературная газета", "Советский спорт", "Футбол" — вот далеко не полный перечень журналов и газет, где появлялись его юмористические и сатирические зарисовки. Имеет он своих почитателей и за рубежом — в США, Египте, Ливане, Болгарии, Румынии, Италии, Германии, Сирии.
Аброян — активный участник международных выставок карикатуры, лауреат конкурсов, проходящих в Бельгии, Франции, Англии, Канаде, Италии, Голландии, на Кубе, в Бразилии, Японии, Польше, России и во многих других странах. Среди наиболее значительных достижений следует отметить конкурсы сатиры и юмора в Москве, Хоккайдо (Япония) и в итальянских городах Анионе и Фолио. Он член комиссии по сатире и рисунку Союза художников СССР в Москве.
Международный центр юмора в Турине (Италия) выпустил Международную энциклопедию юмора, куда включены и 7 карикатур нашего Аброяна, и аннотация его творчества, где, в частности, говорится: "Аброян, как и многие восточные художники, использует общепринятую технику рисунка без слов, что позволяет ему выразить сатирическое содержание, юмор и обычаи. Благодаря этому его рисунки легко понятны в любом уголке мира. Стиль его рисунка чистый и легко воспринимаемый, простой и эффективный…"
Карикатуры Аброяна включены и в первый том Антологии мировой карикатуры в (Габрово, Болгария).
Как выразить новое по-новому, как быть созвучным своей эпохе? Эти проблемы волновали художника и в начале творческого пути, и сейчас, когда ему исполнилось 70. В.Аброяну все так же чужда успокоенность, все так же стремится он вырваться из пут стереотипов, по-прежнему его влекут нераскрытые возможности формы. И сейчас он полон замыслов и снова в пути, и сейчас его влечет к новым, не освоенным еще темам. И каких бы успехов он ни добился, никто не знает, в скольких еще проявится восприимчивая творческая индивидуальность художника. Это неизбежно, пока есть такое творческое горение. Такая чуткость к жизни. Такая непреклонная, не знающая поблажек требовательность к себе. Такое внимание и любовь к своим современникам.