Как мне кажется, одной из ошибок многих музыкантов является то, что, создавая коллектив, они не знают для чего это делают, руководствуясь лишь желанием показать себя. И эта творческая несостоятельность сразу становится видна. Поэтому коллективы, которым нечего сказать, чаще всего очень скоро распадаются. Люди же, объединенные общей, конкретной целью и идеей, работают долго и плодотворно. Причем их отличает не броская внешняя форма, а спокойная и вдумчивая работа над образом и репертуаром. К таким нашим коллективам я бы отнес вокально-инструментально-хореографический ансамбль "ГОАРАПАЙЛ".
Вырос этот коллектив из трио "Гоар", которое появилось на свет в конце 90-х. Тогда три друга-музыканта объединились в маленький скромный коллектив с единственной целью — играть серьезную армянскую музыку. Клавишник Ара Нерсисян, саксофонист Арсен Антонян и скрипач Армен Бекназарян в начале своей карьеры играли по небольшим клубам, набираясь опыта общения со слушателем. Во время Панармянских игр судьба свела их с семьей Хачатрянов из Ливана, которые оказались большими любителями, ценителями и знатоками армянской музыки. Вкусы совпали, наметились цели, и при поддержке Хачатрянов трио начало активную деятельность по пропаганде армянской музыки. Тогда же трио получило название "Гоар" – в честь матери Хачатрянов.
За эти годы трио дало много концертов в Ереване и Ливане, и тогда же встал вопрос о расширении состава, так как средствами только инструментальной музыки передать всю красоту и глубину армянской музыки довольно сложно. В состав были приглашены молодые инструменталисты и певцы и, поскольку состав исполнителей значительно расширился (сегодня в коллективе около 30 человек), изменился и его статус, а коллектив стал называться "Гоарапайл".
В репертуаре ансамбля, как и было изначально задумано, современное прочтение истинной армянской музыки, тесно связанной со своими корнями. В активе коллектива уже два лазерных аудиоальбома и один видеоконцерт, снятый во время их выступления в самом знаменитом зале Бейрута — имени Эмиля Лахуда. Сегодня заканчивается работа над монтажом второго видеоконцерта, который был записан уже во время ереванского выступления, Кроме того, музыканты работают над третьим аудиоальбомом, в котором аранжировки выполнены с элементами джаза, рока, танцевальной музыки, но, как предупредил меня руководитель коллектива Арсен Нерсисян, это будут аккуратные и бережные обработки, не коверкающие оригинал.
Коллектив много гастролирует — были на Кипре, в Ливане, США, Грузии — и дает много благотворительных концертов в регионах Армении. Очень большое впечатление на участников ансамбля произвели гастроли в Джавахке.
К сожалению, сегодня настоящая армянская песня пользуется не очень большим спросом у молодежи. На рынке царит попса, и, чего греха таить, многие исполнители и аранжировщики строят свою работу с оглядкой на это или даже на стилистику турецкой эстрады. И тут есть большая опасность полного отрыва молодого поколения от истинно армянской музыки, даже потери собственной музыкальной культуры. Вот участники этого коллектива и пытаются в неравной борьбе отстоять позиции настоящей армянской музыки. Кстати, со временем на концертах "Гоарапайл" появляется все больше молодых слушателей. И если со слушателями старших поколений у коллектива уже установился прочный контакт, то главной задачей на сегодня является привлечение в залы молодых любителей музыки. Причем привлечение именно армянской песней, а не модными наворотами беспринципного шоу-бизнеса.
В отличие от многих групп, которые тоже вроде поют и играют армянскую музыку, но в стилистике "рабиса", этот коллектив работает абсолютно чисто. Аранжировщики группы — профессиональные музыканты, преподающие армянскую музыку в консерватории, в друзьях и помощниках у них много высокопрофессиональных музыкантов, хорошо известных в республике своим творчеством, таких, как, например, Роберт Мависакалян. Поэтому со стилистикой у коллектива все в порядке. А это в наше время очень серьезный фактор. Нет проблем у группы и с аппаратурой. По самому последнему слову техники оборудованная собственная студия звукозаписи, прекрасные инструменты и сценическая аппаратура: в частности, практически первыми в Армении музыканты стали пользоваться техникой in-ear, позволяющей отказаться от устрашающего вида мониторов на сцене.
Руководство группы старается в своей репертуарной политике держаться золотой середины. Понятно, что если исполнять народные мелодии и образцы классической эстрады в их первоначальном виде, можно отпугнуть молодежную часть аудитории. С другой стороны, переделывать, а точнее — подделывать песни, скажем, Комитаса в модных стилях рока, рэпа или диско абсолютно непозволительно. Так что эти нововведения имеют ограничения в работах аранжировщиков. Да, звучание новое, но с непременным уважением, к возрасту и глубинной сути песни. Принцип, как у врачей — не навреди! Ведь можно так испортить, что последующим поколениям вернуться к истокам будет уже невозможно…
Группа эта уже завоевала свое место на армянской эстраде, выполняя свою основную задачу по пропаганде армянской песни. Их альбом в прошлом году получил награду в номинации "Лучший альбом традиционной армянской песни". А сегодня в планах коллектива новая цель — представить армянскую музыку зарубежному слушателю. В мире есть огромное количество конкурсов и фестивалей народной и традиционной музыки, на которых и будет сделана попытка представить истинную армянскую песню.
Людей, тихо и последовательно делающих свое благородное дело, в наше время немного, поэтому уважения нашего и внимания они достойны вдвойне.