В Москве в Доме-музее Марины Цветаевой (Борисоглебский пер., д.6) состоялась выставка и презентация альбома художника
Экспозиция работ художника, где широко были представлены живописные полотна и графика, выполненные в разные годы в Ереване, Москве, Афганистане и в других странах, вызвала большой интерес москвичей и гостей столицы. На вернисаже присутствовали государственные деятели, представители посольств, деятели культуры, мэр столицы Юрий Лужков, депутат Госдумы Иосиф Кобзон, художественная общественность.
Столь горячий интерес к творчеству А.Баграмяна вызван не только тем, что он давно пользуется заслуженной популярностью в Москве, но и тем, что в экспозиции широко были представлены портреты многих присутствующих на вернисаже. Художник умеет выразить свои чувства не громким голосом, но убедительно, и даже его паузы полны смысла. Несколько полотен на выставке отразили трагические события конца 80-х — начала 90-х годов ("Сумгаит", "Хроника ереванских дней"). Эти и ряд других картин стали не просто демонстрацией техники в соединении с нравственной позицией художника-гражданина, а именно благодаря этому сочетанию стали знаками времени, равно как и лучшие из десятков образов современников, созданных в последние три десятилетия. Это не долг перед своей страной, а естественное продолжение его корней, которые так отчетливо проступают в творчестве.
Искусство Баграмяна не отличается разнообразием жанров, оно в большей своей части портретно. Сотни человеческих лиц в творчестве художника отражают его великую любовь к людям. Это и детские лица, и портреты друзей-артистов, поэтов. Он считает вершиной живописи рисунок, который позволяет ему выразить любую мысль, преодолев сопротивление белого листа. А каким мастерством и артистизмом отмечены образы Амо Сагияна, Левона Мкртчяна, джазмена Левона Малхасяна, портреты афганцев — героев войны. В них нет холодного отчуждения художника от модели, напротив, ощущаешь затаенный восторг, согласие автора с изображенным миром, что не мешает художнику увидеть этот мир в неожиданных ракурсах графической строгости.
Подлинность и некоторая холодность отличают портреты государственных деятелей — Владимира Путина, Сержа Саргсяна, Дмитрия Медведева, Юрия Лужкова. Просто, легким движением карандаша нарисованы эти лица. Но странно — проступает характер, запечатлена живая модель, подмечено то, что вызывает легкую улыбку.
Большинство работ афганской серии — натуральные рисунки. Они отмечены именно живой непосредственностью первых, самых свежих и точных впечатлений. Но работы этого цикла не есть лишь стремление удержать ветер странствий, в них нет поспешности, которой часто грешат путевые зарисовки. Как известно, художник провел в Афганистане целых три года в самое тяжелое время Афганской войны. Колоритно сквозь военные будни проступают характеры афганцев, через образы которых он пытается раскрыть внутреннее смятение людей, оказавшихся по воле рока в жесточайшей мясорубке войны и не понимающих, что с ними происходит. Тем не менее эти люди связаны общей судьбой, одним желанием — отстоять независимость своей страны.
В великолепном альбоме, представленном на презентации, автор предисловия доктор философских наук Александр Сизиф отмечает, что Баграмян никогда не засиживается на одном месте. Жить в разных странах, тесно общаться с представителями многих народов для художника естественно так же, как для птиц их миграция на огромные расстояния. В таких условиях трудно запастись капиталом теоретических изысканий о собственном творчестве. Едва к нему начинали привыкать на одном месте, проявляя к его творчеству интерес, как он оставлял уже наладившийся быт, заслуженные лавры и оказывался в другой стране, не боясь новых стартовых условий. "Баграмян не делает секретов и из своего технического арсенала, — пишет Сизиф. — Карандаш, кисть, рисунок — такова его дальнобойная и художественная артиллерия. Самое на первый взгляд простое при более внимательном изучении оказывается поражающим воображение. И зрителя охватывает изумление от неисчерпаемости рисунка как абсолютного явления".
В альбоме гораздо шире, чем на вернисаже, представлена кубинская серия работ художника, в которой нет какого-то особого национального "акцента", при том что национальное таинственным образом проступает в обликах персонажей, в их позах, мимике, одежде, темпераменте. Кстати, именно эта серия в советские годы удостоилась премии Ленинского комсомола.
Пока неизвестно, надолго ли А.Баграмян обосновался в Москве. Страсть к путешествиям его одолевает и сегодня, когда ему перевалило за 60. Кто знает, может, жажда к перемене мест и выведет художника на новый поиск, к иному масштабу творчества…