Стартует 19-й Ереванский Международный кинофестиваль «Золотой Абрикос» — пока мы будем смотреть фильмы, фильмы будут смотреть нас. В этом году в разнообразной программе фестиваля появилась новая рубрика «Арцах: Невиданная Республика» — картины о нашей последней войне, снятые не только армянами, но греками, аргентинцами, уругвайцами, египтянами. Наш разговор с арт-директором «Золотого Абрикоса» Кареном АВЕТИСЯНОМ и о новой рубрике тоже, а еще о фестивальных премьерах, свежачке из Канн, гостях, которые «пароходы и человеки», и всем том, что делает «Абрикос» главным кинособытием страны.
— Графическое решение банеров и постеров нынешнего «Золотого абрикоса» не только весьма интересно, но кардинально отличается от предыдущих. Как его следует трактовать?
— Если предыдущие выпуски визуальной кампании фестиваля были соответственно военными и поствоенными, то сегодня происходящее не только в нашем регионе, но и во всем мире не укладывается в дефиниции «военный» или «поствоенный», оно, скорее, ассоциируется с Апокалипсисом. И визуальный ряд постеров 19-го «Золотого Абрикоса» — это попытка молодых художников-дизайнеров передать вот эту апокалиптичную атмосферу, так они видят сегодняшний мир и так его интерпретируют. Это — с одной стороны. А второе связующее звено между всеми постерами — элемент, напоминающий портал, зеркало или экран. В основу этого образа легла мысль великого теоретика кино Зигфрида Каракауэра, который, на наш взгляд, совершенно потрясающим поэтическим образом модифицировал, что кино — это щит Афины. Речь о древнегреческом мифе о Медузе Горгоне, взгляд которой превращал людей в камень, и только щит, подаренный Афиной, помог Персею посмотреть на Горгону и не умереть. Так вот, метафора кино как зеркала — это тот самый щит Афины, в отражении которого мы смотрим на такую устрашающую реальность и не умираем.
— Кстати, об Апокалипсисе. Отдельной строкой в программе фестиваля идут фильмы, посвященные последней войне в Арцахе. Как отбирались эти фильмы и как вообще возникла идея этой рубрики вне остальных армянских картин?
— Чтобы событие такого масштаба, как война, нашло свое адекватное отображение на большом экране, требуется время и некое авторское дистанцирование. Сорокачетырехдневная война не стала в этом смысле исключением. И вот, уже спустя два года, наш фестиваль получил множество заявок — работ, которые касаются темы войны 2020-го года. В большинстве своем фильмы были документальные. По традиции фестиваль отклоняет большинство заявок, и только очень небольшое количество фильмов составляют ту или иную программу. Так же было и с темой Арцахской войны. И тут возникла проблема.
Как я уже сказал, все представленное было документальным и, конечно, буквально абсолютно все волновало, било по нервам. С нами разговаривали с экрана живые люди с живой болью, не со своей, «чужой», а с нашей общей болью, все увиденное по-своему резонировало и мешало дышать. Так что после какого-то количества просмотров стало очевидным, что надо ставить какой-то фильтр — либо кинематографический, либо концептуальный. И концептуальный фильтр отыскался. Во время просмотров мы обнаружили достаточное количество картин, которые делались кинематографистами из дальних стран, таких как Аргентина или Уругвай, Египет или Греция. И речь идет не о диаспоральных режиссерах, а об этнических египтянах и греках, которые снимали нашу войну. Оказалось, что за эти два года они смонтировали свои фильмы. Тут у нас возникла идея объединить эти картины, эти взгляды извне в одну маленькую программу. А для сравнения мы включили сюда же армянские военные фильмы, то есть взгляд изнутри. В результате не только эта программа, но и сам фестиваль звершается показом фильма «Невиданная Республика» Карина Ованнисяна. Это такая документальная экранизация дневника журналистки, которая вела дневник на протяжении всех 44 дней войны, в эпицентре которой она оказалась.
— Традиционный вопрос — какие фильмы с главных международных фестивалей появятся на наших киноэкранах в эти дни, и как проходил отбор программы «Ереванские Премьеры», которая из этих фильмов и складывается?
— «Ереванские Премьеры» — внеконкурсная программа, которая носит информативный характер, наши зрители знакомятся с лучшим, что уже явили миру, классифицировали и наградили культовые европейские фестивали — Каннский, Берлинский, Венецианский. Этот год тоже не стал исключением. Мы привезли очень много фильмов с 75-го, юбилейного Каннского кинофестиваля, в том числе и фильм-победитель «Треугольник Печали» шведского режиссера Рубена Эстлунда. И это не совсем обычная ереванская премьера, поскольку спустя лишь немногим больше месяца после Канн фильм-победитель, обладатель награды «Золотая пальмовая ветвь» не просто будет показан в Ереване, но его представит продюсер этой картины и вообще выдающийся европейский продюсер Филлип Бобер. Присутствие кинодеятеля такого класса в качестве почетного гостя «Золотого Абрикоса» — само по себе большое достижение. Среди остальных фильмов, составивших программу «Ереванских премьер», победитель последнего Берлинского кинофестиваля, фильм «Алькаррас», а также картина «Римини» участника того же самого фестиваля и многократного гостя «Золотого Абрикоса», выдающегося австрийского режиссера Ульриха Зайдля. Еще стоит посмотреть новый фильм братьев Дарденн «Тори и Локита», «Жену Чайковского» Кирилла Серебрянникова, ну, и многое другое.
— В этом году среди гостей «Абрикоса» немало киноперсон класса «ва-у!». Оглашение их имен вызвало резонанс?
— Никакой особой экзальтации со стороны прессы и широкой публики список гостей не вызвал, но это как всегда, мы к этому привыкли. Но мы-то сами прекрасно понимаем художнический статус, вес и творческую глубину наших гостей. В этом смысле мы, в первую очередь, в отчете перед собой, перед профессиональной фестивальной публикой и перед мировым фестивальным сообществом. А в этом контексте имена великого Коста-Гавраса, или того же Филиппа Бобера, или блестящего каталонского кинорежиссера-экспериментатора Альберта Серра, или Ильи Хржановского о чем-то говорят! Единовременное присутствие столь солидных гостей в такой маленькой стране, как Армения, и на таком скромном по бюджетным меркам кинофестивале, как «Золотой Абрикос», для нас является поводом большой гордости и большой мотивации. А мотивация нам сейчас очень нужна. Ведь мысленно мы уже готовимся к юбилейному, 20-му «Золотому Абрикосу», который состоится уже в следующем году. Причем состоится, в свою очередь, в рамках другого очень большого и очень важного юбилея — 100-летия армянского кино.
Беседовала Аревик МОСИНЯН
— Графическое решение банеров и постеров нынешнего «Золотого абрикоса» не только весьма интересно, но кардинально отличается от предыдущих. Как его следует трактовать?
— Если предыдущие выпуски визуальной кампании фестиваля были соответственно военными и поствоенными, то сегодня происходящее не только в нашем регионе, но и во всем мире не укладывается в дефиниции «военный» или «поствоенный», оно, скорее, ассоциируется с Апокалипсисом. И визуальный ряд постеров 19-го «Золотого Абрикоса» — это попытка молодых художников-дизайнеров передать вот эту апокалиптичную атмосферу, так они видят сегодняшний мир и так его интерпретируют. Это — с одной стороны. А второе связующее звено между всеми постерами — элемент, напоминающий портал, зеркало или экран. В основу этого образа легла мысль великого теоретика кино Зигфрида Каракауэра, который, на наш взгляд, совершенно потрясающим поэтическим образом модифицировал, что кино — это щит Афины. Речь о древнегреческом мифе о Медузе Горгоне, взгляд которой превращал людей в камень, и только щит, подаренный Афиной, помог Персею посмотреть на Горгону и не умереть. Так вот, метафора кино как зеркала — это тот самый щит Афины, в отражении которого мы смотрим на такую устрашающую реальность и не умираем.
— Кстати, об Апокалипсисе. Отдельной строкой в программе фестиваля идут фильмы, посвященные последней войне в Арцахе. Как отбирались эти фильмы и как вообще возникла идея этой рубрики вне остальных армянских картин?
— Чтобы событие такого масштаба, как война, нашло свое адекватное отображение на большом экране, требуется время и некое авторское дистанцирование. Сорокачетырехдневная война не стала в этом смысле исключением. И вот, уже спустя два года, наш фестиваль получил множество заявок — работ, которые касаются темы войны 2020-го года. В большинстве своем фильмы были документальные. По традиции фестиваль отклоняет большинство заявок, и только очень небольшое количество фильмов составляют ту или иную программу. Так же было и с темой Арцахской войны. И тут возникла проблема.
Как я уже сказал, все представленное было документальным и, конечно, буквально абсолютно все волновало, било по нервам. С нами разговаривали с экрана живые люди с живой болью, не со своей, «чужой», а с нашей общей болью, все увиденное по-своему резонировало и мешало дышать. Так что после какого-то количества просмотров стало очевидным, что надо ставить какой-то фильтр — либо кинематографический, либо концептуальный. И концептуальный фильтр отыскался. Во время просмотров мы обнаружили достаточное количество картин, которые делались кинематографистами из дальних стран, таких как Аргентина или Уругвай, Египет или Греция. И речь идет не о диаспоральных режиссерах, а об этнических египтянах и греках, которые снимали нашу войну. Оказалось, что за эти два года они смонтировали свои фильмы. Тут у нас возникла идея объединить эти картины, эти взгляды извне в одну маленькую программу. А для сравнения мы включили сюда же армянские военные фильмы, то есть взгляд изнутри. В результате не только эта программа, но и сам фестиваль звершается показом фильма «Невиданная Республика» Карина Ованнисяна. Это такая документальная экранизация дневника журналистки, которая вела дневник на протяжении всех 44 дней войны, в эпицентре которой она оказалась.
— Традиционный вопрос — какие фильмы с главных международных фестивалей появятся на наших киноэкранах в эти дни, и как проходил отбор программы «Ереванские Премьеры», которая из этих фильмов и складывается?
— «Ереванские Премьеры» — внеконкурсная программа, которая носит информативный характер, наши зрители знакомятся с лучшим, что уже явили миру, классифицировали и наградили культовые европейские фестивали — Каннский, Берлинский, Венецианский. Этот год тоже не стал исключением. Мы привезли очень много фильмов с 75-го, юбилейного Каннского кинофестиваля, в том числе и фильм-победитель «Треугольник Печали» шведского режиссера Рубена Эстлунда. И это не совсем обычная ереванская премьера, поскольку спустя лишь немногим больше месяца после Канн фильм-победитель, обладатель награды «Золотая пальмовая ветвь» не просто будет показан в Ереване, но его представит продюсер этой картины и вообще выдающийся европейский продюсер Филлип Бобер. Присутствие кинодеятеля такого класса в качестве почетного гостя «Золотого Абрикоса» — само по себе большое достижение. Среди остальных фильмов, составивших программу «Ереванских премьер», победитель последнего Берлинского кинофестиваля, фильм «Алькаррас», а также картина «Римини» участника того же самого фестиваля и многократного гостя «Золотого Абрикоса», выдающегося австрийского режиссера Ульриха Зайдля. Еще стоит посмотреть новый фильм братьев Дарденн «Тори и Локита», «Жену Чайковского» Кирилла Серебрянникова, ну, и многое другое.
— В этом году среди гостей «Абрикоса» немало киноперсон класса «ва-у!». Оглашение их имен вызвало резонанс?
— Никакой особой экзальтации со стороны прессы и широкой публики список гостей не вызвал, но это как всегда, мы к этому привыкли. Но мы-то сами прекрасно понимаем художнический статус, вес и творческую глубину наших гостей. В этом смысле мы, в первую очередь, в отчете перед собой, перед профессиональной фестивальной публикой и перед мировым фестивальным сообществом. А в этом контексте имена великого Коста-Гавраса, или того же Филиппа Бобера, или блестящего каталонского кинорежиссера-экспериментатора Альберта Серра, или Ильи Хржановского о чем-то говорят! Единовременное присутствие столь солидных гостей в такой маленькой стране, как Армения, и на таком скромном по бюджетным меркам кинофестивале, как «Золотой Абрикос», для нас является поводом большой гордости и большой мотивации. А мотивация нам сейчас очень нужна. Ведь мысленно мы уже готовимся к юбилейному, 20-му «Золотому Абрикосу», который состоится уже в следующем году. Причем состоится, в свою очередь, в рамках другого очень большого и очень важного юбилея — 100-летия армянского кино.
Беседовала Аревик МОСИНЯН
