РИСУЙ, СЛУШАЯ ХАЧАТУРЯНА

"Образовывайся, отдыхай и выигрывай!" - эти три слова представляют суть мероприятия, организованного на днях в режиме онлайн Домом-музеем Арама Хачатуряна и нацеленного на привлечение к участию всех желающих без возрастных ограничений. Предложенный широкой публике проект назван "Звуки и краски" и заключается в следующем: дом-музей включает музыку, под звуки которой слушателю предлагается изобразить на бумаге, холсте, картоне, а также любом подручном "полотне" (бруске дерева, керамической таре и т.д.) свое восприятие музыки.

"МУЗЫКУ ПРЕДЛАГАЕМ МЫ, КРАСКИ ВЫБИРАЕТЕ ВЫ. Ноты – от нас, кисть – от вас", - говорится в преамбуле к проекту. Идея заинтриговала многих посетителей музея и поклонников музыкального искусства. Если учесть, что первый проект был посвящен музыке Арама Ильича, а точнее, его сочинениям к спектаклю "Маскарад", то интрига, сузив тему, дала размах фантазии. Мероприятие продлилось час, в течение которого трижды был прокручен видеоролик, состоящий из музыки к "Маскараду" и дикторского текста о работе Хачатуряна над знаменитой лермонтовской драмой. При первом просмотре можно было познакомиться с проектом и проникнуться предложенной музыкой, а при втором и третьем - живописать на заданную тему.

Конечно, участие в культурных мероприятиях сидя в домашнем одеянии за экраном компьютера не доставляет особого удовольствия. Посещение живых концертов и мероприятий в концертных залах и музеях позволяет окунуться в иную атмосферу, где есть живые эмоции, контакт с музыкой, создаваемой здесь и сейчас и обеспечивающей взрыв чувств в воздухе. "Лайв"-мероприятия – это встречи с единомышленниками, выливающиеся в живые обсуждения и дискуссии, обмен мыслями, чувствами, опытом, знаниями, наконец - запах концертного зала, чего ты никогда не получишь сидя в кресле у монитора. Тем не менее, участие в творческом онлайн-проекте с музыкой Хачатуряна все же лучше, чем "прогулки у открытого окна".

Проект "Звуки и краски" Дома-музея Хачатуряна оказался и весьма познавательным. На экране, помимо музыки, одна за другой сменялись фотографии из богатейшего архива Арама Ильича, хранящегося в музее. Кадр можно было остановить и внимательно разглядеть то, что особенно заинтересовало. Диктор, в роли которого выступила научный сотрудник музея Лена Мисакян, рассказала немало интересного из "биографии" хачатуряновского "Маскарада". Представим подробности создания любимой многими из нас музыки, которые мало кому известны.

 В 1941 Г. АРАМ ХАЧАТУРЯН ПОЛУЧИЛ ЗАКАЗ от Московского театра им. Евгения Вахтангова написать музыку к драме Лермонтова "Маскарад". В тот год исполнялось 100 лет со дня смерти великого русского поэта, прозаика, драматурга Михаила Лермонтова, и театр решил вернуть на сцену его прекрасное произведение. Главным режиссером вахтанговского театра к тому времени был назначен Рубен Симонов, решивший поменять музыку, которая звучала в спектакле "Маскарад" прежде. Симонов был прекрасно знаком с творчеством своего талантливого соотечественника Хачатуряна и решил доверить написание музыки к спектаклю именно ему, тем более, что Арам Ильич уже был известен прекрасными работами для театра. Хачатурян же, будучи большим поклонником вахтанговского театра, предложение принял.

Композитор приступил к работе, проводя у рояля по многу часов. Он загорелся желанием написать новую музыку, способную насытить сочинение Лермонтова щедрыми эмоциями, выявить его драматический смысл, богатство красок, подчеркивающих своеобразие характеров героев драмы, их чувства и переживания. Кроме того, ему, армянину, предстояло написать музыку к литературному произведению русского писателя-классика. В работе Хачатуряну помог его педагог Николай Мясковский, передавший ему сборник редких музыкальных сочинений так называемого "доглинкинского периода". Это помогло Араму Ильичу проникнуться музыкальной атмосферой той эпохи. Особенно важным для него было создание вальса, музыка которого пришла на ум неожиданно, когда он позировал художнице, писавшей его портрет.

"Я жил этой драмой, музыку писал, ужасаясь, и трудно описать словами, как она родилась во мне. Тем не менее, я запомнил историю создания второй темы вальса. Я позировал художнице Евгении Пастернак, писавшей мой портрет. Как вдруг эта мелодия зазвучала во мне. Я попросил художницу остановиться, и принялся сочинять свой "Маскарад", - написал позже Арам Хачатурян.

Заказ вахтанговского театра в исполнении Хачатуряна прозвучал в спектакле "Маскарад" 21 июня 1941 г. за день до начала Великой Отечественной войны, поставившей точку в биографии этой постановки. В ночь на 24 июля, спасая людей от налета гитлеровской авиации, погиб один из актеров спектакля Василий Куза, пострадало и здание театра им.Е.Вахтангова. Через 2 года Арам Ильич собрал воедино наиболее интересные с его точки зрения музыкальные партии драмы и воплотил их в сюиту для концертного исполнения.

СПУСТЯ ГОДЫ ПОСЛЕ СМЕРТИ ХАЧАТУРЯНА, В 1982 Г., его ученик, композитор Эдгар Оганесян создал партитуру к "Маскараду" на основе музыки Арама Ильича, включив в нее фрагменты из его других сочинений: Второй симфонии, Сонаты-монолога, Соло для скрипки и др. Обновленная премьера "Маскарада" состоялась в 1982 г. в Одесском театре оперы и балета, и с тех пор спектакль входит в репертуар разных музыкальных коллективов, в том числе и Армении. 5 марта 2017 г. премьера "Маскарада" в постановке Вилена Галстяна состоялась и на сцене Национального театра оперы и балета им. Ал.Спендиарова в Ереване

Но вернемся к онлайн-проекту ереванского Дома-музея Арама Хачатуряна, который должен иметь продолжение. Откликнувшимся слушателям организаторы мероприятия предложили сфотографировать свои художественные работы на тему "Маскарада", разместить в комментариях к проекту и на ФБ-странице музея с указанием своих имени, фамилии, возраста, профессии и места работы. На основе лучших работ дом-музей намеревается открыть временную экспозицию, а ее участники получат право бесплатного посещения этого очага культуры. Победителя ожидает специальный приз.