ПРИНОШЕНИЕ УЧИТЕЛЮ

Интерес к этому концерту Армянского государственного симфонического оркестра под управлением Сергея Смбатяна был вызван  не новизной программы: шедевры, прозвучавшие в этот  вечер, исполнялись в Большом зале им. Арама Хачатуряна не раз. Свободных мест в зале не было. Особый ажиотаж был вызван не только участием талантливейшей солистки, скрипачки Дианы Адамян, живущей ныне в Европе, но и посвящением концерта. Этим концертом отмечалась знаменательная дата – 100-летие со дня рождения выдающегося педагога, кавалера медалей "За заслуги перед Отечеством II степени" и "Мовсес Хоренаци" Петра Асатуровича Айказяна.

В МУЗЫКЕ ПОМНЯТ ПРЕДТЕЧ, ИСПОЛНИТЕЛЕЙ, ПЕДАГОГОВ. Тем более таких, как Петр Асатурович, чей ренессансный дух словно живет в его многочисленных воспитанниках, чьи имена сегодня украшают афиши концертных залов всего мира. Подлинный рыцарь педагогики словно продолжил свой земной путь в своеобразном многоохватном музыкальном мышлении его воспитанников и в педагогике. Продолжает жить в душах и памяти деятелей музыкальной культуры, в музыке, в которой он прожил интеллектуально яркую жизнь. Выступления воспитанников Айказяна  гарантируют уникальные встречи с  самобытными музыкантами и вызывают огромный слушательский интерес. А причина  этого  в том, что Петр Асатурович был необычной творческой личностью, обладал невероятным педагогическим даром и работоспособностью. Слушая игру учащихся Айказяна, не устаешь поражаться качеству, свежести и оригинальности прочтения любых сочинений  (от хрестоматийных до остросовременных), особому вкусу, изяществу, подлинному артистизму.

 Вот и этот вечер подарил встречу с одной из его ярчайших воспитанниц, завоевавшей широчайшее признание в музыкальном  мире, скрипачкой Дианой Адамян. Вместе с Армянским государственным симфоническим оркестром под управлением художественного руководителя и главного дирижера Сергея Смбатяна она сыграла Скрипичный концерт ре-мажор П. Чайковского в первом отделении. Во втором отделении была представлена Десятая симфония Шостаковича.

Неповторимость Скрипичного концерта – в  исключительной звуковой технике. Все обратились в слух и были покорены совершенством игры Дианы, редкой выразительностью звучания ее инструмента. Она в очередной раз продемонстрировала, что такое музыкальная школа Петра Асатуровича, ученицей которого она была. Весьма своевременное и актуальное напоминание "для стен", в котором звучал этот уникальный концерт.

Диана - неоднократный лауреат престижных международных конкурсов. В 2018 году она завоевала первую премию в международном конкурсе им. Иегуди Менухина, а в 20-м году стала лауреатом международного конкурса им. Арама Хачатуряна. Артистка удостоена редкой возможности выступать на скрипке 1760 года мастера Николо Гальяно, подаренном Фондом Анри Мереля.

Концерт для скрипки с оркестром создан Чайковским в пору высокого творческого подъема, вскоре после окончания "Евгения Онегина" и Четвертой симфонии. Этот концерт не уступает фортепианному по яркости материала и мастерству его разработки, но отличается большей "классичностью", стройностью и гармонической уравновешенностью композиции. В Скрипичном концерте отразилось душевное состояние, в котором пребывал композитор, преодолевающий душевный кризис. Как отмечают биографы композитора, хотя над этим произведением он работал зимой, когда дождь чередовался со снегом, в нем явственно чувствуется весеннее настроение.

СЛУШАЯ ДИАНУ,  ДУМАЕШЬ, ЧТО БЛАГОРОДНЫЕ ЗВУКИ ЗАЛОЖЕНЫ В НЕЙ ИЗНАЧАЛЬНО. Она оставляет ощущение мысли - напористой, глубокой, захватывающей слушателя. Скрипачка привлекает новизной ощущения, одухотворенностью, - трогательной и поэтичной. Излишне говорить, до чего совершенна ее техника, насколько сильно ее умение завораживать слушателя, как великолепна ее музыкальность. Какой редкостной красотой, какой особой вибрацией отмечен звук ее скрипки! А как пульсирует у нее ритм, наполняя каждую фразу, выражая ее волю, сообщая произведению жизнь, вдыхая в него душу!

 Сколько прекрасных,  неповторимых интонаций, подарила в этот вечер Диана, разумеется, вместе с замечательным оркестром и дирижером С. Смбатяном!

Скорбный, мятежный дух, драматизм ощущений переданы в первой части, а затем нечто, не поддающееся описанию. Солистка трогательно, на каком-то запредельном уровне мастерства, передает все перипетии настроения автора. В ее руках скрипка звучит то напряженно и страстно, то легко, жизнерадостно, энергично, когда захватывающие дух пассажи кажутся естественными, как дыхание. Бесспорно, встреча с Дианой вселила радость в слушателях.  Отлично выступил и оркестр под управлением С. Смбатяна, продемонстрировавший свои ансамблевые достоинства.

А затем прозвучала Десятая симфония Д. Шостаковича - трагедийная и исповедальная, как лучшие страницы Четвертой и Восьмой симфоний. Прозвучала вдохновенно, на одном дыхании, во всем гигантском масштабе замысла композитора. Дирижер С. Смбатян и его оркестр покорили свободным развертыванием гениальной музыкальной мысли, проходившей все  этапы драматического действия: накаленность и остроту психологических коллизий первой части, зловещую батальность второй, сумрачную повествовательность третьей и вновь активную и беспокойную действенность финала. И везде оркестр был убедителен. С безошибочным чувством зрелого мастера, Смбатян выстраивает все части симфонии в единое целое. В исполнении выделялось не только единство четко поставленных дирижером задач и их реализации. Более всего привлекал горячий ток музыки, эмоциональная сопряженность с аудиторией. Слушатели  долго и признательно аплодировали.

Концерт был достойным приношением Учителю.