"КАРЬЕРА АРТУРО УИ" - О РОЛИ НЕГОДЯЯ В ИСТОРИИ
"Народ судит диктатора. Смех привести в исполнение!" - так написал великий Бертольд Брехт. Спектаклем по его пьесе "Карьера Артуро Уи, которой могло и не быть" в постановке народного артиста РА Армена Элбакяна Национальный Академический театр им. Г. Сундукяна ознаменовал свой 100-летний, юбилейный сезон.
"СЕГОДНЯ МЫ КОНСТАТИРУЕМ ТОТ ФАКТ, ЧТО ГОСУДАРСТВЕННОМУ ТЕАТРУ АРМЕНИИ - 100 ЛЕТ. 100 лет, наполненные великими спектаклями и великими творческими биографиями. Оглядываясь на эти 100 лет, я хочу сказать - деля ответственность за завтрашний день главного армянского театра с художественным руководителем Арменом Элбакяном и всеми прекрасными людьми, которые здесь работают, мы пытаемся быть такими же честными в искусстве, такими же амбициозными мечтателями, как основатели Национального Академического театра. Ведь мы прекрасно понимаем, что ответственность за день завтрашний этого театра несем мы, именно сейчас рождается его будущее. А чтобы никого не забыть и не обидеть, давайте встанем и будем аплодировать всем тем, благодаря кому жил и живет этот театр", - говорил директор театра Вардан Мкртчян прежде, чем поднялся занавес.
Художественный руководитель театра и режиссер-постановщик спектакля Армен Элбакян тезисно обозначил суть действа: "Вообще-то я не люблю выступать перед спектаклем. Скоро откроется занавес, и мы скажем вам все, что хотели сказать. Мы сделали этот спектакль в преддверии юбилея Националного театра, и в это, столь сложное для всей нашей планеты время, мы выбрали именно это произведения Бертольда Брехта, чтобы еще раз поговорить с нашим зрителем о том, как нам предстоит жить, что мы создали и как нам найти дорогу, которая ведет к храму, дорогу к покаянию".
А потом занавес поднялся, и Армен Эдгарович и вся огромная команда спектакля начали долгий разговор со зрителем о роли Негодяя в истории. Разговор о том, из какого материала делаются диктаторы и как фабрикуются массовый страх и массовый психоз. И при четко обозначенных месте и времени действия - Чикаго, 1940 год - режиссер начинает игру с сырой глиной истории, которой каждый раз предстоит оформиться по-новому, но стать действительностью, обрасти датами и обзавестись лозунгами...
ТЕАТРАЛЬНЫЙ КЛАССИК БЕРТОЛЬТ БРЕХТ В НАЧАЛЕ СОРОКОВЫХ ГОДОВ прошлого века создал произведение, которое раскрывает генезис прихода к власти Гитлера и которое проецируется на наши дни, словно ты накладываешь кальку. Сам Брехт говорил, что его пьеса - парабола, ведь она "актуальна для каждой эпохи и для всего мира, потому что здесь идет речь о коррупции и диктаторских режимах".
Полотно, которое разворачивает перед нами режиссер, - абсолютно брехтовское по сути и абсолютно королевское по театральной форме. Словно все новые возможности, все свето-звуковые приобретения Национального театра делались именно к этому дню. Блистательная работа сценографа Гарегина Евангуляна и художника по костюмам Мэри Саркисян, удивительно точный видеоряд, подобранный Айком Исраеляном и Вааном Ованнисяном, изысканная игра света превращают "Карьеру Артуро Уи" в зрелище столь великолепное, что любое обсуждение затруднительно. Прекрасное владение культурой Армена Элбакяна открывает перед публикой весь блеск и нищету этого Чикаго. Здесь Брехт монтируется с Бобом Фоссом - красотки кабаре лихо вскидывают ноги в плясках во время чумы. Здесь зонги, музыку к которым написал Левон Хачатрян, исполняются вживую и невероятно саркастически, плавно переходя в леонкаваллоевское "Ridi, Pagliaccio" - "Смейся, паяц". "Смех привести в исполнение!". Но при всем пиршестве театральности действие разворачивается на фоне решеток-клеток, и почти на каждой - часы, показывающие разное время... И все эти гангстеры, банкиры, чиновники, судья, прокуроры используют все те же методы - ложь, шантаж, подкуп, клевету, рейдерство, тайные договоренности, убийства… И сами персонажи, эти оголтелые циники, в основном "на лицо ужасные", а внутри - еще ужаснее.
Правда, с актерским ансамблем вышло не совсем гладко - многие отчуждались от брехтовского "отчуждения", и получался скос в сторону иного, не совсем уместного здесь театра. Такой же скос случился и к середине второго акта со спектаклем вообще - изысканная стилистика акта первого стала уходить куда-то в попсу. Но от начала до конца были прекрасны Лили Элбакян и Месроп Аптоян, подвижные внешне и внутренне обаятельнейшие Ведущие этого большого действа, восхищала бродвейским пением Анна Элбакян, в стилистике спектакля органично существовали Айк Саргсян - Догсборо-сын и Давид Гаспарян - Эрнесто Рома. Что до Армена Кушкяна в роли Джузеппе Дживолы - это какой-то гротесковый фокус, спецэффект, смешной и отвратительный, а главное, до боли узнаваемый.
НАКОНЕЦ, АРТУРО УИ. ЗАСЛУЖЕННЫЙ АРТИСТ РА ТИГРАН НЕРСИСЯН. Он не просто играет мастерски - это игра Мастера. Продуман и выстроен каждый жест, каждый шаг, каждая нота то срывающегося в истерику, то переходящего в шепот визгливого голоса. Местами актер будто шаржирует, пародирует сыгранного им когда-то Ричарда III, словно оттеняя масштабным шекспировским злодеем ничтожность нынешнего героя, мелкого, трусливого авантюриста и шантажиста. "Мне сорок лет, а я - пустое место"... Нерсисян играет не просто Уи, но Желание - любой ценой… И - по трупам… На вершину власти... Он играет моральное уродство, карабкающееся и взобравшееся на самый верх, и этот процесс восхождение аранжирован таким количеством актерских придумок, что наблюдать за карьерой Артура Уи становится делом отталкивающим и притягательным одновременно. Браво!
Карьера Артура Уи. Ее могло бы не быть. Если бы только... Если бы только люди - вчера, сегодня, завтра - умели бы побеждать свои страхи. И начали бы чувствовать, а главное - думать. К этому театр призывает со сцены открыто, глядя прямо в глаза зрителю. Почаще задумываться и помнить о жизнях, которыми заплачено за восхождение вождя, диктатора, фюрера. Кажется, именно это - главный мессидж спектакля Армена Элбакяна "Карьера Артуро Уи, которой могло и не быть".
А все-таки хорошо, что она случилась, эта "Картера..." - эта во всех смыслах большая премьера на сцене Национального Академического театра им. Сундукяна, отмечающего 100-летие. Ведь, как сказал его директор Вардан Мкртчян, "мы прекрасно понимаем, что ответственность за день завтрашний этого театра несем мы, и именно сейчас рождается его будущее".
ПОСЛЕДНИЕ ОТ АВТОРА
-
2023-09-28 10:282501
«Как это естественно - летать, и как неестественно - не знать, куда лететь»... Сегодня кажется, что мы оказались именно в этой неестественной ситуации. Но можно ли обрезать крылья тому, кто совершенно уверен, что умеет летать? 29 сентября на сцене Гюмрийского Государственного театра им. В. Аджемяна все-таки состоится премьера спектакля. Премьера психологической драмы Уильяма Уортона, которая в постановке Татев Мелконян обрела название "Рядовой Птаха".
-
2023-09-06 10:398357
Микеланджело, в одиночестве расписывающий Сикстинсую капеллу... Бетховен, пишущий симфонии, которые уже не слышал... Моцарт, похороненный в общей могиле... Комитас, закончивший свои дни в психиатрической лечебнице... Чаренц - расстрелянный гений... Туда им всем и дорога! Ибо не были они проникнуты командной логикой - так, по крайней мере, считают в отечественном правительстве, вознамерившемся внести поправки в "Закон о почетных званиях Республики Армения".
-
2023-09-05 09:425116
Актеры, куклы, музыка, танец, видеопроекция - все то, что придает спектаклю театральную красочность и своеобразную остроту. Это называется "современным театром". Таково направление творческих усилий молодой режиссуры, а также конечный результат этих усилий - то, что можно назвать "классно сделанным спектаклем" образца 2023 года... На Малой сцене Театра кукол им. Ов. Туманяна очень молодой режиссер Мариетта Довлатбекян сделала спектакль "БУКОВСКИ".
-
2023-09-02 09:406250
... "У нового замминистра по вопросам культуры есть одно очень плохое качество и одно очень хорошее. Плохое - то, что его никто не знает. И хорошее - то, что его никто не знает", - заметил один не в меру остроумный заслуженный деятель искусств. В смысле, новый управляющий культурой - совершеннейший кот в мешке... Станет ли этот кот Котом Чеширским, который мило улыбнется, а потом, как многие, растворится в воздухе? Или Котом Бегемотом, который под сурдинку "никого не трогаю, починяю примус" продолжит разгром культуры? Или Котом в сапогах, который, если и не сделает всем красиво, то внесет какие-никакие вменяемые коррективы в культурный процесс? Время покажет. Однако, следует признать, что первое впечатление от нового замминистра ОНКС, отныне курирующего культуру, внушает робкую надежду.
ПОСЛЕДНЕЕ ПО ТЕМЕ
-
2023-08-26 09:532709
...9 августа 1942-го легендарная Ленинградская, Седьмая симфония Шостаковича, исполненная в блокадном Ленинграде, стала лучом звука, прорвавшего, казалось, беспросветную тьму. Героический город показал - несмотря ни на что, он жив и не сломлен... 23 августа на сцене Степанакертского Дворца культуры и молодежи Государственный драматический театра им. В. Папазяна представил премьеру спектакля «Пир хищников» по роману Ваге Кача в постановке народного артиста Республики Арцах Каджика Арутюняна.
-
2023-07-31 09:147983
Децентрализация культуры и арт-прорыв в регионах возможен только в том случае, если этого хотят "на местах" - этот многократно доказанный тезис получил недавно очередное яркое подтверждение. Решением совета общины города Аштарак один из ведущих молодых театральных режиссеров страны Гор Маркарян назначен художественным руководителем театра, который был мечтой и которому предстоит стать реальностью. Во времена, когда один театр был закрыт и уничтожен, а второму грозит та же участь, такое театральное рождение впору назвать Рождеством.
-
2023-06-29 10:044368
Жажда трона, жажда власти - ослепляющая, всепоглощающая, убивающая не только любовь, но все остальные чувства, кроме ненависти, убивающая в человеке человека. Об этом спектакль "ИГРЫ КОРОЛЕЙ", который по мотивам пьесы "Лев зимой" поставил на сцене Русского драматического театра им. Станиславского Сурен Шахвердян.
-
2023-02-27 10:523917
40 с лишним лет назад Ереванский Камерный театр начался спектаклем Ара Ернджакяна "Господа, мир рушится, но еще можно жить и веселиться". Он не только на долгие годы стал визитной карточкой театра, но и, как оказалось, его творческим кредо - при любых условиях дарить радость зрителю.