САРЬЯН - ЭТО ВСЕГДА ОТКРОВЕНИЕ
Нынешний год пройдет под знаком 135-летия великого художника Мартироса Сарьяна. 43 года его уже нет, но ощущение, что он с нами и в дни тревог, и в дни праздников.
ЖИВОПИСЬ САРЬЯНА - ЭТО НЕЧТО БОЛЬШЕЕ, ЧЕМ ТОЛЬКО ИСПОВЕДЬ ХУДОЖНИКА. Это гимн вере в человека, свидетельство того, что человек способен победить душевную подавленность, отчаяние и даже смерть. Его искусство - всегда откровение. Полотна его остаются неизменно свежими, одаривая нас радостью высоты и не переставая вызывать удивление.
Выдающийся русский поэт и художник Максимилиан Волошин
еще в 1913 году писал: "Звуки, из которых составлено его имя, выражают все
его искусство. Корень "сар" на многих восточных языках означает
желтый цвет, т.е. полноту света, солнечный ореол - царственное облачение
мира..."
Мартирос Сарьян входил в жизнь каждого зрителя так
естественно и органично, как немногие из его блистательного поколения. Он был
самым мощным, самым ярким и лучезарным, как и его имя.
"На рассвете Армении" - так называлась
выставка, которую я впервые увидела в Доме-музее великого Сарьяна где-то в
конце 70-х годов. Вся экспозиция представляла собой гимн первому дню весны,
первой траве и первой зелени листьев. Гимн освобожденной родине. Какой живой и
гордый мир! Мир необъятных мыслей, красок, образов. Это свободная земля дарила
ему красоту, радость, вдохновение. Глазами художника он увидел утро своей
страны и передал его тончайшими, до него никем не использованными средствами.
Его живопись, как музыка, выразила невыразимое словом. В ней он закрепил все
дорогое ему в родной природе - ее долины, сады на рассвете, горы, загорелых
сборщиков винограда, женщин с кувшинами на плечах, смирных, задумчивых
осликов...
"Арарат" - первая, самая большая работа
художника, изображающая библейскую гору. Сарьян как будто не написал, а легко
выдохнул ее, осчастливленный чудесным, ничем не замутненным днем родной земли.
Картина создана в 1923 году. Единственный раз она экспонировалась на выставке
армянских художников в 1924 году, затем была преподнесена в дар Горькому. На
выставку 1978 года она попала из коллекции внучки писателя Марфы Максимовны
Пешковой. Среди малоизвестных работ Сарьяна на этой выставке можно было увидеть
полотно "Озеро Севан". В свое время оно было подарено Овнану
Габриеляну.
ХУДОЖЕСТВЕННЫМ
СОВЕРШЕНСТВОМ, ПРЕДЕЛЬНОЙ ИСКРЕННОСТЬЮ отмечены многие пейзажные композиции Сарьяна. В них
дышит сама жизнь, постоянно присутствуют ее высоты. Это выражение беспредельной
любви армянского художника к своей земле, ее неповторимому своеобразию и
красоте. Здесь потрясающая правда жизни, правда чувств. богатство живописного
языка, его глубинная мощь. На всем этом - свет его сердца и ума, благородство,
тепло его великой души.
"Я стремлюсь запечатлеть на холсте в его осязаемом
бытии маленький клочок земли, прошедший сквозь бури, неоднократно оскверняемый,
но омытый кровью и освещенный верой, - писал художник в те годы. - Этот кусок
земли на склонах Арагаца я рассматриваю как источник надежды, как опору идеалов
нашего древнего народа, словно отца, дарующего нам силу и волю. Хочу показать
миру, что наша скалистая земля действительно есть и хранит на своей груди
маленькую горсточку народа - трудолюбивого и талантливого, с вековыми духовными
ценностями, символизирующими его героическую историю..."
Своим творчеством Сарьян откликнулся на все события,
связанные с возрождением его родины. Среди портретных работ Сарьяна - два
рисунка, изображающие большого друга Армении - Нансена. Они созданы в период,
когда известный общественный деятель посетил Армению.
"Сарьян жил долго и увидел свою славу, увидел свой
музей и подарил этому музею свои работы, - говорит бывший директор Дома-музея
им. Сарьяна, заслуженный деятель искусств Шаэн Хачатрян. - Он остался
естественным во всем, ничто не могло истребить в нем этой естественности.
Счастье не ограничивалось для него удовлетворением собственных стремлений.
Слава в понимании Сарьяна - награда за способность познать и воспеть "чудо
жизни, ее изумляющие тайны". Средоточием этого чуда была для него Родина,
с которой он был связан, как дерево с землей. Сарьян был великим гражданином. Мечта служить высоким идеалам искусства
сочеталась у него с безмерной и нежной любовью к Родине. Как все настоящие
художники, которые приходят в мир, призванные временем, и концентрируют в себе
дух времени, он был готов в любой момент пожертвовать собой ради
Отечества".
ПОСЛЕДНИЕ ОТ АВТОРА
-
2024-04-24 11:22
Искусство Аршила Горки принадлежит к чудесным страницам художественного наследия прошлого века. Его произведения неизменно привлекают интерес исследователей разных стран. О нем изданы, преимущественно на английском, монографии, каталоги, аналитические статьи. Его имя фигурирует в книгах по истории искусства, в энциклопедиях. Как известно, на международных аукционах стоимость его произведений достигает нескольких миллионов долларов. Кем является этот художник для нашего времени, для XXI века? Казалось бы, о чем тут размышлять! Нет ни загадок, ни споров. Нет никакого недостатка в нашем уважительном отношении к Аршилу Горки и ко всем классикам мирового искусства. Мы охотно рассматриваем их работы, любуемся, увековечиваем. И все же… Мы мало задумываемся о том, почему мы теперь совсем другие, чем они. И что представляет собой наша современность? Что это - движение вперед по тому же самому пути, который мы, когда речь идет о прошлом, прославляем, увенчиваем лаврами? Или нечто другое - блуждание по оскудевшим тропам, среди сорняков, руин? А может быть, и то и другое в странном фантастическом сплетении…
-
2024-04-22 11:41
Завершился фестиваль "Современные классики" Завершен Четвертый международный фестиваль "Современные классики", носящий имя великого польского классика Кшиштофа Пендерецкого. Его проводит Армянский государственный симфонический оркестр под управлением Сергея Смбатяна, который и является художественным руководителем фестиваля. Судьба этого фестиваля, так же как и фестиваля, посвященного армянскому композиторскому творчеству, с самого начала не захотела быть похожей на судьбу нашего общества, как бы действовала ей в противовес, проявляя при этом мудрое постоянство. В пору вседозволенности, безверия и равнодушия, фестиваль открыл очень свежую форму существования и взаимодействия искусств. Он подсказывает различным организациям в сфере культуры, с какой фантазией, смелостью можно работать.
-
2024-04-17 12:20
Программа второго концерта в рамках четвертого международного фестиваля "Современные классики" имени Кшиштофа Пендерецкого, проводимого Армянским государственным симфоническим оркестром под управлением Сергея Смбатяна, была по-настоящему неординарна и интересна. В Большом концертном зале им. Арама Хачатуряна звучала музыка, незнакомая широко публике. Это симфоническая поэма Wetlands современного итальянского классика Людовика Эйнауди, Концерт для флейты и оркестра персидского композитора Бехзада Ранджбарана и Джазовые вариации рококо для бас-гитары и оркестра Александра Розенблата, посвященные П.И. Чайковскому. Публика с большим интересом приняла всю программу. Она открыла для себя насыщенный, яркий, загадочный мир.
-
2024-04-15 11:01
К 110-летию Амо САГИЯНА Невозможно без волнения и большой человеческой любви вспоминать имя Амо Сагияна, поскольку он был не только прекрасным тончайшим поэтом, но и обаятельным человеком, личное общение с которым всегда доставляло огромную радость. И даже сейчас, хотя с момента его ухода прошло уже столько лет. Как-то не ощущаешь его среди мертвых. Недаром ведь сказано: "Поэты молодеют, умирая". 14 апреля - день рождения поэта, личности выдающейся, неоднозначной. В этом году ему исполнилось бы 110 лет. Но он не из тех, кого вспоминают лишь в юбилейные дни. Он поэт удивительный, редкостный, любимый всеми. Амо Сагиян и при жизни стоял особняком среди личностей в высшей степени духовных, а уж ныне, когда поэтическим званием удостаивают графоманов, он и вовсе похож на неразделимую комету в армянской поэзии.
ПОСЛЕДНЕЕ ПО ТЕМЕ
-
2024-04-19 10:43
Каждое время выдвигает своих героев – подлинных и мнимых. Современники не всегда умеют их различить, и это оборачивается чувствительными потерями. Тем более что подлинные герои очень часто не любят, не умеют расписывать свои заслуги. Об этом скупо говорит их биография. К числу таких принадлежит подполковник Мартин Багдасарян, недавно отметивший 80-летие.
-
2024-04-16 10:35
Не каждому дано перешагнуть восьмой десяток лет в расцвете творческих сил и полноте энергии, заставляющей не сходить с выбранного пути. Известный армянский художник, педагог, профессор Эдуард Сeдракян из тех, кто заслужил божью благодать работать, не останавливаясь, несмотря на седину волос и солидную дату в графе "возраст". В этом широкая общественность убедилась на персональной выставке Эдуарда Артаваздовича, открывшейся на днях в Союзе художников Армении в честь его 80-летия.
-
2024-03-04 10:34
Исполнилось 100 лет со дня рождения известного музыковеда-теоретика, профессора Ереванской консерватории Сусанны (Шушаник) Бабкеновны Аматуни. Выпускница историко-теоретического факультета Московского музыкального педагогического института имени Гнесиных (ныне Российская академия музыки им. Гнесиных) сделала свои первые шаги в преподавании в стенах ереванской средней специализированной музыкальной школы им. Чайковского, в кузнице одаренных музыкантов республики.
-
2024-01-22 10:56
"Прорабы духа"... Этот термин возник благодаря Андрею Вознесенскому - его знаменитому стихотворению и одноименному эссе. "Художнический характер, проявившись не профессионально, а в деятельности ради искусства, часто создает свое в искусстве через других. Не будь помощи таких людей - не появился бы шедевр. Это подвижники, двигатели культуры, поршни духовного процесса, строители надстройки, общественники культуры - я бы назвал их «прорабами духа»"...