Давид Ойстрах и Леонид Коган, крупнейшие скрипачи XX века, были самыми востребованными скрипачами на мировой сцене. В отличие от своих западных коллег, они занимались преподаванием и создали свои школы. Так, у Ойстраха в Московской консерватории число студентов доходило до 25, после его кончины вся нагрузка по воспитанию советских звезд легла на плечи Когана.

Старшее и среднее поколения ереванцев, да и не только, хорошо помнят заслуженную артистку Армении, мастера художественного слова Лилит ГАРАГАШ. Ее выступления всегда завораживали слушателей мастерством исполнения литературных произведений, покоряли тембром голоса, артистичной подачей материала. Ее искреннее эмоциональное чтение всегда касалось души человека, будило в нем лучшие чувства.

В век интернета новости распространяются быстро. На днях обрадовала информация о том, что Французская академия диска присудила награду "Золотой Орфей" меццо-сопрано Мариам САРКИСЯН за запись Tristesse des choses. Приз вручил Пьер Берже - почетный президент Академии диска и парижской оперы, президент Фонда Ива Сен Лорана на церемонии награждения в театре Шатле в Париже. На диске Tristesse des choses представлены французские вокальные циклы Цезаря Антоновича Кюи, вышедшие в записи впервые, а также французский цикл Петра Ильича Чайковского, записанный Мариам Саркисян и пианистом- композитором Артуром АВАНЕСОВЫМ в октябре 2014 года.

Прошло 5 дней, как погас экран ХII "Золотого абрикоса", но Ереван не хочет прощаться с любимым кинофестивалем: постеры со знаками восклицания и вопроса продолжают украшать улицы столицы, а образы Орнеллы Мутти и Настасьи Кински не сходят с рекламных щитов. Свой след оставил фестиваль и в сердцах зрителей, став не только поводом для горячих споров о нашумевших фильмах и режиссерских новинках, но и духовной пищей для ценителей элитарного и интеллектуального кино.

Вокруг роли личности в истории уже много веков ломаются копья. Кто повышает градус ее влияния, кто понижает. Если взглянуть на эту проблему в рамках данной публикации, то ее не было бы без инициативы нашего московского соотечественника, кандидата технических наук, полковника, литератора Вигена Оганяна, приславшего в редакцию "ГА" очередной сборник произведений литобъединения Центрального дома ученых РАН. Вот как появилась возможность представить этот уже пятый по счету альманах литературных порывов российских ученых дам и господ.

С интересной программой в рамках фестиваля "Национальная галерея" впервые в дуэте выступили молодые лауреаты международных конкурсов – виолончелистка Асмик Варданян и пианистка Нара Аветисян, обучающаяся в Кливлендском институте музыки у всемирно известного Сергея Бабаяна. В их исполнении прозвучали произведения Шопена, Брамса, Шостаковича, Солима.

Это просто здорово, что на сей раз в корзине новинок аудиозаписей оказались работы как молодых музыкантов, так и ветерана и легенды советского джаза. Замечательно, что три из четырех попавших в сегодняшний обзор дисков презентуются в Ереване в эти летние дни. А где им еще презентоваться, спросите вы? Ведь это, по сути, наши ребята, и ничего, что живут они сейчас в Лос-Анджелесе, Дубае, Нью-Йорке. Главное, что они продолжают делать то, чему их научили здесь.

Гостем фестиваля современного искусства и духовных фильмов "Фреско" стал знаменитый израильский фотограф Дмитрий БРИКМАН. Он известен на весь мир своим жанром фотоперевода. Особенно знамениты его выставка "Иерусалим - не просто город" и одноименный альбом, а также практическое руководство по фотографическому искусству "Увидеть увиденное". Кстати, в Армении Брикман провел одноименный мастер-класс, а на территории Лебединого озера открылась фотовыставка художника, которая продлилась до самого конца фестиваля. Отметим, что наш гость ведет регулярную рубрику "Фотозаметки" на портале Newsru.co.il, а также передачу "Детские недетские вопросы" на интернет-телевидении Iton.tv. Об этом и многом другом Дмитрий Брикман поведал в эксклюзивном интервью "ГА".

"В Москву! В Москву! В Москву!" Этот призыв чеховских трех сестер звучал в душе многих поколений армянских режиссеров. И если в прежние годы стажировки, командировки и гастроли в российскую столицу и театральную Мекку расширяли профессиональные горизонты в пределах театра советского, нынешние поездки предоставляют возможность познакомиться с театром не только российским, но мировым. Уже стали традицией летние лаборатории для молодых режиссеров, которые Конфедерация театральных союзов организовывает в рамках Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова.