Уже не в первый раз Национальная театрально-творческая ассоциация становится посредником между Министерством культуры РА и молодыми деятелями театра для того, чтобы под солнцем государственного финансирования нашлось места и тем, кто не задействован ни в каких арт-структурах.  На сей раз результатом сотрудничества "министерство – творческая организация" стало рождение спектакля "PRO Шамирам", поставленного Аидой Симон, премьера которого состоялась недавно на сцене Государственного театра кукол им. Туманяна.

С любовью и налогом, выросшим в 690 разСостоявшийся в понедельник XVIII съезд Союза художников большинством голосов вновь избрал председателем СХ Карена АГАМЯНА. Прошел съезд по большому счету без эксцессов, но правовая и экономическая незащищенность художнического цеха в очередной раз стала как-то удручающе очевидна.

Актуальное кино Арутюна ХачатрянаВ начале 60-х годов мировой кинематограф пережил подлинное возрождение. В кино вернули человека, "человеческую интонацию". Это коснулось и армянского киноискусства, в частности, документального кино. Это одухотворенный поэтический кинематограф Артавазда Пелешяна, картины Ара Вауни и Рубена Геворкянца. Да и время тому способствовало. Миновало "холодное лето 53-го года", на 20-м съезде ЦК КПСС был осужден культ личности, наступила долгожданная оттепель. Эта чудная пора запечатлена на пленку оператором Маргаритой Пилихиной в фильме Марлена Хуциева "Мне 20 лет"...

Играть на скрипке он начал лет в 5-6, как и все его сверстники. Вначале сопротивлялся, ведь "нормальные" мальчишки играли в футбол, а он часами был вынужден заниматься. Но постепенно привык, перестал жалеть "потерянное" время. После музыкальной школы поступил на дирижерское отделение Армянского педагогического университета им. Х. Абовяна. Потом наступили трудные для всех времена, семья переезжает в Москву, и там талант Эдгара Акопяна раскрывается полностью.Можно, конечно, играть классику, но Эдгар выбирает для себя другой стиль - новая музыка, новая форма и стилистика, - хотя достаточно продолжительное время является солистом Симфонического оркестра им. Прокофьева. Первые опыты были связаны с аранжировками классической музыки, но эти эксперименты не доставили Эдгару творческого удовлетворения. Зачем менять что-то в совершенных произведениях гениальных композиторов? И тогда он начинает писать сам. На сегодняшний день на его счету три сольных альбома с авторским материалом. В 2005 году он побеждает на международном конкурсе "Открытая Европа" в Париже, завоевывает Гран-при и награждается медалью Музыкальной конфедерации Франции.

Паруйр Севак свою статью об Ованесе Туманяне начал со строк, объясняющих ее заглавие: "А почему такое название – "С Туманяном"? По той простой причине, что с Туманяном мы всегда - хотим мы того или нет, осознанно или неосознанно. Мы с ним в течение всей нашей жизни – с возраста, когда еще неграмотны, и до самого смертного одра. С ним мы более, чем с каким-либо другим писателем". Поэт выразил в этих словах то, что, наверное, чувствует каждый армянин, произнося имя Туманяна.Действительно, Ованес Туманян занимает совершенно особое место в жизни нашего народа. И поэтому каждое новое слово о нем – научное или критическое – вызывает живейший интерес. Вот и недавно на стол читателя легла книга, о которой мне хотелось бы сказать. Это "История жизни и творчества Ованеса Туманяна (1900-1912гг.)". Ее автор – туманяновед, доктор филологических наук Сусанна ОВАНЕСЯН. Книга вышла в свет на армянском языке по госзаказу в издательстве "Гракан эталон".

В семьях музыкантов бытует традиция – передавать профессию по наследству. Не обошли ее и известные скрипачи, супруги Акоп ШИРИНЯН и Алла АЙВАЗЯН, направившие детей по своим стопам. Правда, история с дочерью Марианной сложилась несколько иначе: вместо скрипичного класса она попала в фортепианный – по совету директора 10-летки им. Чайковского Татьяны Багратовны и требованию бабушки, посчитавшей, что в семье достаточно скрипачей. Предполагали ли они тогда, что спустя годы ее фотография будет украшать многочисленные афиши престижных концертных залов мира? Ясно одно – женская интуиция не подвела ни бабушку, ни Татьяну Айрапетян, подметивших в крохотной девочке большое сценическое будущее.

В ереванском Государственном драматическом театре им Г. Капланяна состоялась премьера спектакля-комедии "Странная пара" по одноименной пьесе-комедии всемирно известного американского драматурга и сценариста Нила Саймона. Пьеса написана в 1965 году и сразу же завоевала любовь публики, в том же году удостоившись престижной премии "Тони", присуждаемой за достижения в области американского театра, включая и музыкальный театр (легендарный Бродвей). За 20 лет популярность пьесы заставила Саймона написать в 1986 году ее женскую версию, которая с тем же успехом демонстрировалась на американской сцене. В 70-х годах эту пьесу играли и у нас, в Армении. Тогда "странную пару" воплотили Гуж Манукян и Азат Гаспарян. И вот новое прочтение представило новое поколение артистов - любимцы публики Арман Ншанян и Сос Джанибекян. Сценограф - Айк Согомонян. Актерский состав дополнили Степан Камбарян, Лерник Арутюнян, Гагик Сукиасян. Кстати, в этой постановке Арман Ншанян предстал в новом для себя амплуа режиссера-постановщика.

Если бы у нас, как у китайцев, существовало официальное звание "Национальное сокровище", Тигран Экекян был бы в первой обойме номинирующихся. Маэстро с большой буквы, создатель и руководитель не одного хора, в том числе уникальных "Маленьких певцов Армении", - перечисление его заслуг и регалий заняло бы слишком много времени и места. Вместо этого воспользуемся высказыванием Александра Арутюняна: "Тигран Экекян не музыкант, Тигран Экекян - это целая академия". Если панорамировать историю культуры нашего народа, она развивалась не системно, как у народов, история государственности которых насчитывает века и тысячелетия. Ее творили, держали на своих плечах этот храм люди-атланты, люди-академики. Благодаря их таланту и беззаветному служению здание нашей культурной академии поднялось до небес и простояло в веках.

Частные галереи все больше пользуются спросом и у художников, и у ценителей изобразительного искусства. Для первых галерея – возможность представить свои работы и обрести покровителя, заинтересованного в пропаганде их творчества, если оно отличается авторской индивидуальностью, оригинальными живописными решениями, идейным содержанием или декоративной функцией. Для вторых это арена для знакомства с искусством классиков или современников, чьи творения входят в постоянную коллекцию галереи или становятся частью ее временной экспозиции. Галерея становится как бы связующим звеном между творцом и ценителем, обеспечивая тем самым рынок искусства для обеих сторон.